基本介紹
- 作品名稱：桂劇
明末清初，桂林一帶已有崑山腔、弋陽腔和亂彈等腔流行。清雍正年間（1723－1735），桂林已有獨秀班等昆班。乾隆年間（1736—1795），徽班興盛，經湖南傳入桂林。於是幾種不同聲腔的班社相互吸收，逐漸形成了以彈腔為主，併兼唱高腔、崑腔、吹腔和雜腔小調聲腔的桂劇。道光年間（1821一1850），唱多種聲腔的桂林班有三合、三慶等名班，之後又有瑞華、老仁和、上升、卡斌、錦華等班。1912年創辦了第一個女科班福珍園，之後男女科班達30多所，為桂劇培養了不少人材。光緒二十八年，桂林建立起第一個戲院——景福園，之後又相繼建起和園、儀國戲院。這些戲院競相去上海等地聘請京劇演員來桂林演出，自此京劇遂不斷流入，使桂劇得到學習和借鑑。1938年後，著名戲劇家歐陽予倩應聘來到桂林從事桂劇改革工作，建立廣西戲劇改進會，成立了桂劇實驗劇團，建立導演制，吸收新唱腔，編演新劇目，採用布景，美化舞台，開辦桂劇學校，使桂劇有了新的起色。桂劇在桂林、柳州兩市及北部較大縣鎮，普遍設有專業劇團。1953年，成立省桂劇藝術團，為傳統劇目的挖掘整理和藝術改革，做了大量的工作。
桂劇與湖南南部的祁劇，有著較為密切的淵源關係。過去常在同一地區流動，藝人互相搭班演戲，互聘師傅傳藝，在劇目、唱腔等方面，都有較多相似之處。桂劇的傳統劇目，藝人中間素有“大小本雜八百出”之說，其中約80%為彈腔劇目。據1956年統計，已蒐集到的整本戲171出，小雜戲351出，有一部分劇本則是從京劇移植而來。只有唐景崧編輯的《看棋亭雜劇》40種及歐陽予倩在抗戰時期所編的劇本，才是桂劇獨有的劇目。在桂劇的傳統劇目中，大部分是歷史故事，多在廟會草台連本演出，表演粗獷質樸。如刀馬旦的“馬步”和武生的“紫金冠”，特色顯著，為人稱道。在城市演出，則以“三小戲”（小旦、小生、小丑戲）為主，表演細膩，造詣較高。如《拾玉鐲》的做功，《搶傘》的舞蹈，《紫房別》的“羅帽”功夫等，均膾炙人口，反映了桂劇的主要特色。
桂劇唱腔，以彈腔為主體，兼有高腔、崑腔、吹腔和雜腔小調。彈腔音韻格律與京劇大體相同，屬皮黃系統的板腔體，分南路（京劇二黃）和北路（京劇西皮）兩大類，並各有反調“陰皮”和“背弓”。北路高亢雄壯，南路委婉低沉，陰皮則略帶淒婉悱惻。高腔，源於弋陽腔，是一種由曲牌綴合組成的曲牌體，曲調高亢、悲壯。崑腔，即崑曲，曲調委婉低回，格律比較嚴格。吹腔，有笛子伴奏的“安慶調”和嗩吶伴奏的“七旬半”、“五句半”、“三句半”，曲調詼諧、輕快，多插入彈腔使用。
桂劇伴奏樂隊，分文、武兩場。文場以胡琴（京胡、二胡）和彈撥器（月琴、三弦）為主，稱為“三大件”，間用笛子、嗩吶。武場有戰鼓、桂鑼、小鑼、鈸等，其中以桂鑼最有特色。
桂劇用桂林方言演唱，聲調優美，抑揚有致。表演質樸細膩，唱腔委婉動人，猶如一江灕水，清澈明亮，又如一樹桂花，馨香撲鼻，具有濃郁的鄉土氣息。若有機會到桂林旅遊，切莫錯過對桂劇的欣賞。
