《崔斯坦與伊索德》一劇。被華格納稱為《三幕戲劇》在德語中原是行為、舉動之意，是希臘語“戲劇”的直譯，意為：“借著詩篇使音樂統一”。在此之前的當代歌劇幾乎都採用腳韻詩，但華格納認為這會使語言本身的韻律感和音樂形成不自然的關聯，於是在《崔斯坦與伊索德》中又取用了頭韻，試圖作出頭韻與腳韻拼合的新音樂表現。這是音樂史上的奇蹟，其影響一直持續到廿世紀仍歷久不衰。華格納在此已將調性音樂推展到極致，音樂與劇詞之間形成完美的共生，無盡的旋律流動與樂團織出的動機的網，使整個戲劇的演出，得以從外在事件的發展轉到人物心理的刻畫，在這部驚人的創作中，可以充分窺見他的才情。可是作曲家自己對這劃時代的作品中新穎的音響未必有清楚的概念，這是在寄給瑪蒂德的信中所提到的。此劇被喻為“後期浪漫主義”的登峰造極之作，理查·史特勞斯也稱讚這部天才之作為“所有浪漫主義的終局”。
劇情簡介,歌劇設定,分幕劇情,創作背景,作品賞析,
劇情簡介
崔斯坦與伊索德彼此相愛，但卻不能啟齒承認，因為崔斯坦曾在戰場上殺死伊索德的哥哥，這段血債使得兩人無法互相接近。但是崔斯坦必須護送伊索德到她未來的夫婿馬克王身邊，他們在船上共飲毒藥，想了結彼此的仇恨，卻沒有料到布蘭潔娜以愛情藥加以掉包。已經和馬克王結婚的伊索德和崔斯坦在黑暗裡幽會，兩人渴望死亡最後能夠協助實現受挫的愛情。馬可王發現他們的幽會，以為自己已遭背叛。崔斯坦受重創回到城堡等待死亡降臨，他在夢囈中看到伊索德的到來，但隨即倒地。伊索德唱出《愛之死》，歌頌了持續到死後的愛情，然後相隨而逝。
歌劇設定
演奏時間：前奏曲：11分 、第1幕：70分 、第2幕：80分 、第3幕：75分
年代：傳說里的中世紀
劇中人物：
伊索德 愛爾蘭公主 女高音
崔斯坦 康瓦耳騎士，馬可王的侄子 男高音
布蘭潔娜 伊索德的侍女 次女高音
馬可王 康瓦耳王 男低音
庫威納 崔斯坦的忠實侍從 男中音
年輕水手之聲 男高音
牧童 男高音
梅洛特 馬可王的朝臣 男高音
舵手 男中音
分幕劇情
前奏曲
此曲在表現崔斯坦與伊索德之愛的內在發展。華格納曾為這首前奏曲附加如下的標題：“崔斯坦親自擔任婚姻介紹人，為伯父迎娶伊索德。其實，這兩個年輕人已經相愛。無法平靜的欲望自最節制的傾訴開始，從無望的愛之告白那極為纖細的戰慄到愛的強烈爆發，其中貫穿著焦躁、無助的各種感情。然後這感情便喪失氣力，沉潛到自我之中，最後只好在死亡中消失、遠離。”
曲首出現的崔斯坦“憧憬動機”是整個管弦樂中最重要的動機，這個半音階進行述說著無窮無盡的愛的憧憬。這主題經過展開後，“愛的動機”出現了，這兩個動機就是前奏曲的主要動機。等樂曲發展到高潮時奏出強烈希望的動機。可是它們還是無法制服“命運動機”，和充滿憧憬的愛的動機，只能返回到開頭的平靜中。
第一幕 船上
要了解這部歌劇的進行，必須先知道故事的前因。崔斯坦曾殺死伊索德的表哥同時也是未婚夫的莫羅特，當時他自己也受了傷，為求治療，化名為丹特利的崔斯坦向熟悉各式秘藥的伊索德求救，不料被伊索德看穿了他的真實身份。當伊索德正準備為未婚夫報仇時，卻愛上了崔斯坦，在舉劍要刺殺他時，雙手卻發軟了。後來，伊索德決定嫁給馬可王，即將被送往康瓦耳城成親，這時擔任護送伊索德任務並成為她座船掌舵的居然又是崔斯坦。第一幕場景所在的甲板上張著一層帷幕，伊索德在裡面的船艙休息。
第一場
年輕的水手唱出一首與愛爾蘭姑娘有關的歌曲。當伊索德發覺那是在諷刺自己時很生氣，然後望著海洋，問侍女布蘭潔娜：“船已經駛到何處”。儘管康瓦耳的綠色海岸已在望，但伊索德激動地大叫不要上岸，然後唱出：《名門已沒落！》，希望吹起暴風雨，把船打入海底，這時“航海動機”變成“狂怒動機”。侍女請求伊索德把內心的痛苦傾訴出來，她關心地詢問公主，在離開故國和雙親時為什麼不曾落淚。但是伊索德並末回答，只要求她拉起帷幕。
第二場
帷幕拉起後，再度傳來年輕水手的歌聲，這時可以看到船的前舷。崔斯坦站在船舵前，他的侍從庫威納斜靠在船舷上。接著，伊索德終於唱出：《愛之煩惱》，她說：“這個男人（崔斯坦）在航行途中都不曾過來向我打招呼。”於是命令布蘭潔娜到甲板上把崔斯坦叫來。然而崔斯坦卻表示，雖然公主在叫他，但他不能玩忽職守離開船舵。
當布蘭潔娜強調這是公主的命令時，在旁邊的庫威納便不停地唱出諷刺莫羅特之歌《出海的莫羅特殿下》，嘲笑般地追憶往事。他說出昔日崔斯坦征討伊索德的未婚夫莫羅特，還把他的首級送回愛爾蘭的故事，在旁的水手們也跟著應和。
第三場
布蘭潔娜聽後氣得直發抖，將帷幕放下後向伊索德報告著經過。公主感到無比的羞辱，後悔當初用秘藥治好了受傷的崔斯坦。當時她雖然從傷口就認出崔斯坦是未婚夫的仇敵，卻無法舉劍將他殺死。此刻她報仇似的唱出：丹特利（崔斯坦的化名）之歌：《坐在一艘小船上》，取笑他當時化名求醫的往事，然後憤怒地指責他現在又改稱崔斯坦，無恥地前來迎接老國王的新娘，最後她又聲嘶力竭地大叫：“復仇！死亡！我們兩人共赴死亡吧！”這是死亡動機。
布蘭潔娜安慰公主說：“崔斯坦是感念您當時的恩情，才把您推薦給德高望重的馬可王當皇后。”但伊索德卻哀嘆，要嫁給她根本不愛的老國王，還不如死了倒好。當布蘭潔娜提起伊索德的母后給予的愛的秘藥時，伊索德就命令她把裝秘藥的箱子取來，然後從箱內取出死亡之藥，告訴布蘭潔娜，現在它真的有用了。這時傳來水手們的合唱，宣布船已靠近陸地。
第四場
庫威納出現，請伊索德趕快準備上岸，但伊素德卻說，在崔斯坦沒有抵償他的罪過之前絕不下船。庫威納表示會他把公主的意思轉達給主人，說完便離去了。當伊索德命令侍女取出母親所給的“死亡之藥”時，布蘭潔娜害怕地跪在公主腳下唱著：《請可憐我吧！》但伊索德也回擊她唱著：《可憐的是我，你這虛假的侍女啊！》同時還說：“母親所給的秘藥各有不同用途，我現在處於深沉的悲哀和強烈的煩惱中，死亡之藥是最適合的。”
第五場
這時崔斯坦終於來了，伊索德指責他：“為何在航行期間老是避開我?”崔斯坦答說：“在新娘的旅程中，媒人最好保持距離。”伊索德說：“我還沒有替未婚夫莫羅特復仇！”崔斯坦叫她拿劍刺進他的胸膛，伊索德卻說：“你是馬可王最英勇的部下，我不能做這種事。”這段時間內，兩人雖然惡言相向，但管弦樂卻奏出“愛的動機”。
外面則傳來了水手的合唱。接著伊索德便建議共飲和解之杯，她示意布蘭潔娜送上加了死亡之藥的飲料。崔斯坦明知那是死亡之藥，卻仍打算一飲而盡。在他喝過一大口後，伊索德把杯子搶過來，喝掉剩餘的藥。兩個冤家喝完後，像中邪一樣注視著對方，不久兩人的眼神就閃爍出灼熱的愛焰，一陣恍惚後緊緊相抱在一起。原來布蘭潔娜拿來愛藥代替了死亡之藥給他們喝下。她雖然已經極感懊悔，但一切都太晚了，兩個人已陷入了愛的激情與狂歡中。
這時傳來；“馬可王萬歲”的歡呼聲，船已經抵達康瓦耳。布蘭潔娜幫助伊索德穿上外套，把搖搖晃晃的公主扶到船艙外。伊索德問侍女：“我怎么還活著?你拿什麼給我喝了?”侍女答說是愛藥。公主聽了愕然，然後感嘆說：“我不能不這樣活下去了?”然後昏倒在崔斯坦的懷裡。當船隻靠岸後，就在人們的歡呼聲中幕落。
第二幕
康瓦耳馬可王城堡，伊索德寢宮的前院
序曲：“光的動機”開始，隨即以“愛的焦躁動機”、“愛的歡喜動機”等，表達出不安與期待的氣氛。
第一場
這是月光明亮的夏夜。在朝臣梅洛特的建議下，馬可國王出外打獵，他們隨著角笛聲逐漸遠去。伊索德焦急地等待愛人崔斯坦前來，擔憂的布蘭潔娜向狂戀中的伊索德提出忠告說：“國王突然決定在深夜出去打獵，一定是梅洛特的詭計，我有一種不好的預感，今晚請你勿和情郎崔斯坦幽會。”但伊索德卻表示：“梅洛特是個好人，況且我已經準備一死，不再害怕任何事。”然後命令她發信號給崔斯坦。
布蘭潔娜又一次表示很後悔用愛藥代替了死亡之藥，但伊索德說：“這不是你的過錯，是愛的力量。愛的女神掌握了我們渴望死亡的軀體，任意地控制我們。”雖然布蘭潔娜提醒她務必要小心，伊索德還是命令她吹熄燈火，揮舞圍巾作信號。高昂的音樂傳達出每一個動作。
第二場
崔斯坦喘著氣，飛也似地跑上台階，緊緊擁住伊索德。這對激動的情侶，起初的情語只是短促的單字。猛烈的音樂逐漸轉化為甜美的愛。愛的波濤有時激烈地燃燒，有時平靜而甜蜜地安憩，隨後是堪稱古今眾多“愛的二重唱”里的最高傑作。兩人先表示憎惡白晝的亮光，後來又讚美了狂歡的愛之夜。最後他們的聲音已經渾然化成一體，謳歌出愛的極致：《請降臨吧，愛之夜》。
在降A大調的氣氛中，半音階旋律不絕如縷。忽然傳來布蘭潔娜的警告聲音：《把風者之歌》，但兩人卻從平靜的休息中再度翻騰到新的愛之狂濤中，陶醉般唱出了：《喔，永恆之夜》，他們說：“我們要迎接死亡。這是愛之夜的世界……”。
第三場
當兩人正沉浸在愛的高潮中，庫威納突然衝進來，警告崔斯坦危險將至，說時遲那時快，馬可王在梅洛特引導下出現了。梅洛特得意地向馬可王說：“我的指控一點不錯！”目睹兩人偷情，國王幾乎愣住了，不料崔斯坦卻先瘋狂地大叫：“你是幽靈，是虛偽者，快消失吧！”國王驚訝地問：“你在說我?崔斯坦，你說的是我?”接著馬可王悲傷地說：“在沒生子嗣的皇后去世時，曾經想把王國的一切讓你繼承。但是你卻主張必須有位新的皇后，然後替我去迎娶這名女子，沒想到……。”對國王的這番話，崔斯坦無言以對。
一會兒後，崔斯坦平靜地告訴伊索德：“我要到夜之國，你願意與我同行嗎?”伊索德說，只要是崔斯坦要去的地方，她都願意伴隨。崔斯坦聽了就吻了她。梅洛特看了大叫說：“這是對國王的冒犯”，拔劍向崔斯坦挑戰。崔斯坦也憤怒地譴責他說：“驕縱我的人是你，鼓勵國王娶伊索德的也是你，這次你竟因嫉妒而背叛朋友！”於是他拔劍和梅洛特廝殺起來，但崔斯坦受到對方猛烈的一擊，受傷倒在庫威納的懷裡，伊索德看了，憂心萬分地昏倒在崔斯坦身上。
第三幕
位於卡列沃爾的崔斯坦城堡
愛之苦惱的音樂，在這一幕中有極精彩的表現。身受重傷的崔斯坦，這時正躺在卡列沃爾已經荒廢的城堡庭院裡。庫威納把他安全地送到這裡，並將躲藏的地方告訴伊索德。
第一場
遠方傳來悲傷的牧笛曲調。牧童登場後，他擔心地注視著崔斯坦，並且向庫威納詢問他的傷勢，庫威納說：“女醫生如果不來就沒救了。你如果看到她的船，請吹出快樂的曲調吧！”牧童答應後就離開了。
聽到牧笛聲，崔斯坦清醒過來。庫威納向他報告將他運到卡列沃爾的經過，並說明現在最要緊的是趕快治好傷處。但崔斯坦喃喃自語說：“你這樣認為，可和我的想法不一樣”？他說：“我之所以從死亡世界回來，是因為憧憬仍在太陽之國的伊索德，以及對伊索德永無止境的愛。”庫威納聽不太懂這些話的意思，管弦樂就奏出前面已出現的各種動機加以補充說明。
庫威納告訴崔斯坦，已經派遣忠實的部下到康瓦耳接伊索德前來。崔斯坦對伊索德的思念越來越強烈，於是產生了伊索德所乘船隻靠近的幻覺。庫威納豎起耳朵仔細聽，怎么也聽不見當作信號的快樂牧笛聲，傳來的只是悲傷的曲調。
接著在長篇的獨白中，崔斯坦敘述著自己坎坷的命運，他說：“父親把種子留在母親體內後便死去，母親生下了我之後也魂歸西天”然後他激動地大叫說，和伊索德宿命般的愛給了他灼熱般的痛苦，說罷便昏迷過去。庫威納趕緊跑回崔斯坦身邊，檢查他的呼吸。不久，崔斯坦又漸漸恢復意識，詢問著伊索德的船到了沒有。在崔斯坦的腦海中不斷浮現伊索德的船在大海中航行的情景。
這時傳來愉快牧笛聲，船隻已經出現了。庫威納爬到守望塔上注視這艘船如何通過危險的礁石靠近碼頭，並告訴主人伊索德下船的模樣，隨即就跑出去迎接公主。
第二場
崔斯坦因快樂而戰慄著，唱出：《喔，我的太陽》。伊索德下船後急忙跑上山崗，激動地呼喊著崔斯坦，並緊緊抱住搖搖欲墜的崔斯坦，可是他在喊出伊索德的名字後就力竭而死。伊索德摟著倒下來的崔斯坦，對他說：“我是為了和你一塊兒死才來的，請你再聽聽我的聲音！”可是他的雙眼已永遠閉上，心臟也停止跳動了。伊索德肝腸寸斷，倒在情人的遺體上昏厥了。
第三場
這時牧笛再度響起，又有一艘船抵達，來的是馬可王和他的部下。當他們來到城外時便大聲叫喊：“把城門打開！”庫威納以為是敵人來襲，便把第一個衝進來的梅洛特刺死，緊接著又有不少士兵受傷，在崔斯坦的四周倒下。
這時馬可王出現，他已從布蘭潔娜那兒知道這件事的始末，此刻是來寬恕這對年輕的戀人，不料崔斯坦已死。伊索德在布蘭潔娜照料下清醒過來，她平靜地唱出那著名的《伊索德的愛之死》：“他安詳又平靜地微笑”，唱畢便撒手人寰，靈魂離開了肉體。國王的心無比哀痛他在為這兩個死去的人祈求冥福。幕落。
創作背景
作品賞析
在中世紀敘事詩中，將兩人的相戀完全歸於媚藥的力量，華格納則將之改成在服用媚藥前，兩人已經相愛。愛的媚藥取代死亡之藥一事，在原作中純屬盲目的偶然，但在歌劇中卻變成是有意識的行為，也就是愛的容貌不是生命中的享樂，而成為死亡的救濟，這是兩者間最大的差異。馬可王雖然把事件歸咎於藥力，但或許他早有預感，結果使得國王對情感的超越變得格外崇高，兩名主角之死也更具有深邃之美。
華格納用上述手法，成功地表達出對愛的無限憧憬，從外在形式看來，《崔斯坦與伊索德》是相當簡單的，劇中人物只有少數幾個，動作不多，舞檯布置也力求單純。但此劇並非單純的事件描述而已，最重要的是兩位主角相戀的內心世界。劇中詩般的對白大都是愛的話語，而大部分音樂也都在表現充滿愛欲的感情。長達兩萬行的中世紀敘事詩中，主要在描寫以戀愛為背景的陰謀與冒險，其中光是敘述“愛的媚藥”的場面就有一萬一千行，但在華格納的劇本里，故事前因只有60行，且各行都很簡短。雖然歌劇中出現了原作所沒有的水手和牧童，但人物與場面的運轉都極端簡化了，在刻畫主角的內心世界方面，則更為細膩。兩名主角的性格十分鮮明，但配角的性格並未變得薄弱，例如年老國王馬可崇高的寬容心胸、侍從庫威納與侍女布蘭潔娜的忠誠等，都象徵性地浮現，使整部作品具有緊密的結構。能將中世紀德國詩人的長篇敘事詩如此單純化，華格納的才華著實令人嘆服。和中世紀敘事詩不同的是，華格納筆下的兩名主角一開始就有意識地尋求自生命羈絆解脫的“愛之救贖”，也必然走向因死亡獲得的補償與和平。另外，由於是追求和生命相悖的死亡，打從伊索德為化名坦崔斯的騎士（即崔斯坦）療傷開始，她在潛意識裡已經抱持：“儘管被我選，卻從我處消失”的念頭，同樣地，崔斯坦也以“不想知道、也不會困惑”之心接納伊索德，兩人間的薄紗逐漸變薄，不久便撕裂了。
