創作背景
2011年,范世琪正式簽約和氣音樂,她整理了自己四年來的創作,把自己對青春和現實生活的感悟融入到個人首張專輯《夢境》中。在創作過程中,范世琪適度運用了爵士樂的節奏、音階與和弦。在大學時,校園附近咖啡館中播放的背景音樂,讓范世琪人生第一次聽到了爵士樂,隨即便愛上了這種音樂風格,而這也影響了專輯的創作方向。
專輯從籌備至發片一共用時兩年時間,錄音時間從初夏持續到入冬。為了讓范世琪聲線不受季節變化的影響,製作人李星宇要求錄音室的溫度始終保持在20℃。而後期的母帶製作則由李星宇赴美國,與加拿大母帶製作師Jemi Sitanayah共同完成。視覺設計由唱片設計者Zong聯合攝影師劉暢擔任。
專輯很多歌曲都是范世琪未簽約公司之前的創作,如專輯同名曲《夢境》在2008時就已經在網路上發布,當時范世琪是以網名“ph不在”發布的。《Gift》是在2010年時范世琪首度以真名發布的歌曲。范世琪在大三初夏的某個午後,陽光透過朝南的落地窗射進琴房,范世琪忽然有了創作靈感,於是寫下了歌曲《夏日時光》。
專輯曲目
專輯鑑賞
《夢境》基本走流行爵士的路子,鋼琴、吉他、口琴等一些常見的樂器交相出現,配器相對簡單、專輯整體聽下來有著一股很厚重手工作坊的質感,但並不顯得糙。樂器和人聲的融合顯得飽滿而緊湊,器樂交織間充滿隨性且精巧的迷人氛圍。音樂能量的傳遞既通過范世琪聲音的途徑,也有樂器一部分的傳達,編曲、混音及後期製作的紮實,令專輯在獨立音樂的陣營中顯出了一份難得的用心。范世琪寫出的旋律秉持著朗朗上口的本質,歌詞生活化又不淪為流水賬,流露出帶著爵士味道的流行樂魅力,鋼琴琴鍵聲聲敲擊,帶出爵士的漫不經心和夏日夢囈般的夢境感。《夢境》清晰表現出了獨立音樂的精緻做法,在手法的精緻和質感的手工化之間取得了平衡感,也稍微把流行爵士這一類型的音樂做出了與以往不一樣的面貌。
范世琪用敏感的觸覺為生活譜曲,用情感和細節陪伴著聽眾回歸寧靜。清新爵士的《夢境》、巴薩諾瓦的《暴雨》、桑巴風情的《周末》,為專輯調和出繽紛而又輕盈的水彩色澤。歌詞簡單卻足以動人,范世琪以細膩的角度挖掘獨立女性思維:穿平底鞋也可以很自信,短髮也可以很美麗。《關於她》與鋼琴為伴,是自傳式的開場。同名曲《夢境》的迷濛漸散,半熟少女的煩惱依稀可辨。《暴雨》的兩個版本用不同的表情唱出同一段短暫的愛情。《Gift》則是從遠處飄過來,混雜著榛仁味道的咖啡香。范世琪在專輯中切分音的隨性與小步伐的舒適讓人收放自如,如同陷進綿軟的沙發小憩一番,或者乾脆浸入浴缸,用蒸騰的水花減壓。