簡介
漢調桄桄又名“南路秦腔”。因流行於陝南,用漢中
語音為基礎演唱,又以梆子擊節而得名。在民眾中影響極深,有“吃麵要吃梆梆子,看戲要看桄桄子”的民諺。
該劇種大約起源於明末,是
秦腔由關中地區傳入漢中的變形,成熟於乾隆年間。後又以漢中為中分界為為東西兩路戲。以洋縣為中心,流行於城固、西鄉、佛坪、鎮巴等地,稱東路戲,又稱下路桄桄,主要採用尖中語音,擅演鬚生、
正旦、大淨為主的劇目;以南鄭為中心,流行於漢中、勉縣、略陽、寧強等地的稱西路戲,又稱府壩桄桄,主要採用巴山語音,善演小旦、小生、小丑為主的“三小”劇目。兩路交叉流播,遍及陝南,並南達川北,東到鄂西,西行隴南等地。道光至宣統末年,漢調桄桄進入興盛時期,漢調桄桄又有發展。中華人民共和國成立後,1950年洋縣成立了以程海青為首的洋縣
新民學社。1951年成立了南鄭縣新民劇社。“文化大革命”中兩個專業劇團全部撤銷,1976年後,南鄭縣兩個專業劇團恢復,使它獲得了新生。
該劇程傳統劇目抄藏本,計有七百二十餘本。他的
音樂為梆子腔板式變化體。唱腔板式有[二流]、[慢板]、[攔頭]、[七捶]等。主奏樂器,三十年代前為蓋板二弦,三十年代後,改用反調板胡,併兼用
梅花調板胡,
伴奏風格細膩、悠揚、悅耳、動聽。
南路秦腔的臉譜,上下兩路戲風格各異,上路戲勾圖簡要,線條流暢,敷色單純,講究逼真;下路戲勾圖繁細,線條奔放,敷色花麗,講究誇張。該劇種表演程式特技十分豐富。有頂燈、箍桶、變臉、換衣、揣火、燒色、抽腸
換肚、撒蓮花、槍破刀劍、刀破劍槍等五十多種。
臉譜
漢調桄桄的
臉譜,上下兩路戲風格各異,上路戲勾圖簡要,線條流暢,敷色單純,講究逼真;下路戲勾圖繁細,線條奔放,敷色花麗,講究誇張。該劇種表演程式特技十分豐富。有頂燈、箍桶、變臉、換衣、揣火、燒色、抽腸換肚、撒蓮花、槍破刀劍、刀破劍槍等五十多種。
起源
南路秦腔的起源,傳說有三:
一種傳說,元朝有個
蒙古族親王,因犯罪被朝廷謫貶到漢中,來了帶了一班戲,演變成漢調桄桄。
還有一種傳說則是,明朝萬曆皇帝有個寵妃,是
洋縣江壩人。皇帝為了讓妃子的父母在家歡度晚年,贈送了一班戲,後來發展成南路秦腔。
另一種傳說認為,
秦腔於明萬曆年間前傳入漢中後,吸收了當地語音、明間音樂等。清
乾隆年間,洋縣一帶本地班社在演出中,藝人們吸收了民間山歌、小調,豐富了唱腔曲調,使秦腔發生變化;加之漢中毗鄰四川、湖北,長期與川劇、漢調二黃交流,使新興的漢調桄桄,既保留了秦腔高亢激越的特點,又融入了川劇、漢調二黃柔和婉轉之長,形成自己鮮明的地方色彩和獨特的風格。
劇目唱腔
劇目:
漢調桄桄劇目豐富,傳統劇目有七百多個,其中本戲五百六十多本,折子戲一百七十多出,其中《劉高磨刀》《鑌鐵劍》《夕陽山》《水灌晉陽》《紅纓披》等百餘種劇目為漢調桄桄所獨有,《帝王珠》《無影劍》《呢喃閣》《草坡面理》等劇目在其他劇種中已經失傳或殘缺。
唱腔:
漢調桄桄的
唱腔屬板腔變化體,既有秦腔的高亢激越之美,又體現出陝南地方音樂優雅柔和的特點,
旦角唱腔高昂,講究唱“硬三眼調”;花臉擅用“犟音”,聲高八度,多以假聲演唱,尾音拖腔較長,人稱“老少配”。唱腔的板路包括二流、慢板、尖板、攔頭等多種,且有“軟”、“硬”、“快”、“慢”之分。“軟”為表現悲涼情緒的苦音,“硬”為表現欣悅情緒的歡音,“快”為快板,“慢”為慢板。漢調桄桄的伴奏有文、武場之別,文場原以蓋板二弦為主奏樂器,後改為板胡,另有
京胡、海笛、三弦等與之配合;武場使用尖鼓、平鼓、鉤鑼、鐃、鈸、梆子、牙子、木魚等打擊樂器。
藝術特色
南路秦腔的表演追求大幅度誇張,有“箍桶”、“撒蓮花”、“耍椅子”、“棍架子”、“
吊毛蓋”、“變臉”、“換衣”、“揣火”等許多獨特的技巧,還有不少刀槍、棍棒、拳腳、騰翻的特有身段。民國以前,漢調桄桄演出時,生、淨均不穿靴,常穿草鞋演出;旦角面部搽粉,頭上插花即可出場。其
服裝比較簡單,民國以前,生、淨均不穿靴,常穿草鞋演出,因而民間有"草鞋班"之稱;化妝也不大講究,如旦角,棉部搽粉,頭上插花,即可出場演出。但卻注重唱工,講究夜聽十里大調。如名鬚生謝興隆唱腔洪亮高昂,有"夜過梁"之美稱,且有聽遠不聽近的特點。拿手劇目有《葫蘆峪》、《轅門斬子》等,被譽為漢中的好唱家。
歷史發展
據老藝人相傳,大約明代萬
歷年間,秦腔傳入漢中地區,在洋縣江壩一帶有秦腔名班祁家班趕廟會,唱會戲的情況。到了清代乾隆年間,洋縣一帶出現了本地的秦腔班和藝人,他們在演唱中,吸收民間曲調,摻入當地語音,遂使秦腔發生變化,演變為漢調桄桄。加之漢中毗連四川、湖北,
在發展過程中長期與川戲(主要指彈戲,即蓋板子)、漢二簧交流,使新興的漢調桄桄,既保留了秦腔高亢激越的特點,又溶入了川戲、漢
二簧柔和婉轉的長處,使自己具有了鮮明的地方色彩和風格,得以迅速發展。自光緒年間以來,漢中一帶有三秦班、
五福班等40多個戲班,演出活動遍及陝南、川北、鄂北、隴東,如“戲狀元”名醜
王庚子,曾享名隴東10餘縣;青衣楊桂芳、花旦李伍鳳等也活躍於川北廣元及成都周圍,對地方戲曲的藝術交流起了促進作用。
清光緒年間至民國初年,漢調桄桄進入興盛時期,漢中一帶有三秦班、洪喜班、同慶班、五福班等40多個班社,演出活動遍及漢中、安康及川北、鄂北、隴東等地。被稱為“戲狀元”的王庚子名噪隴東10餘縣,青衣楊桂芳、花旦李伍鳳等活躍於川北廣元及成都一帶。演出劇目主要有《伍員逃國》、《帝王珠》、《秦瓊賣兒》、《七星廟》、《青梅宴》、《夜打登州》、《甘露寺》、《黃金台》、《風箏媒》、《秋風扇》、《瘋憎掃秦》等。
漢調桄桄發展至20世紀40年代,由於歷經
軍閥混戰、國民黨反動統治迫害,以及漢中一帶連遭災荒,致使僅有的兆慶、隆慶、同樂、聚樂、協和5個班社迫於生計相繼解散。1949年後,劇種得以恢復,1951年成立南鄭縣新民劇社,現為南鄭縣桄桄劇團。當時倖存的知名老藝人只有青衣楊桂芳,老旦
程海清,大淨
馬忠福、華天堂,醜腳杜文書,鬚生王伍太、劉太祥,小生孫太正等。陝西省文化局曾組織人力挖掘傳統劇目,據統計存目有700多個。1955~1961年記錄的老藝人“腹本”有300餘種。其中有兄弟劇種已經失傳或殘缺的劇目,如《帝王珠》、《無影劍》、《呢喃閣》、《草坡面理》等10餘本。漢調桄桄也曾演出過現代戲。。
中華人民共和國成立後,在黨和政府的關懷下,漢中地區文化主管部門,積極貫徹政務院戲曲改革的指示,對戲曲劇目推陳出新方面作了大量工作,對漢調桄桄的傳統劇目進行了發掘整理,使這一古老劇種得以發展延續:1950年洋縣成立了以著名演員程海清為首的洋縣新民學社;1951年南鄭縣由同樂、聚樂、協和三個班社200餘人成立南鄭縣新民劇社。名老藝人有旦角楊桂芳、老旦程海清、丑角杜文書、大淨馬忠福、鬚生王五太、小生孫太正、副淨劉太利、彩旦董玉華等。演出的主要劇目有《打鑾駕》、《六月雪》、《張松獻圖》等。並先後舉辦了5期漢調桄桄演員訓練班,培養出許新萍、陶和清、
陳啟民、曾建芳、白敬民、謝新俗、王全成等優秀青年演員,壯大了演員陣容。現在這些當時的青年演員已經成為劇團的中老年優秀演員。整理、改編並演出《反徐州》、《花田錯》、《兩狼山》、《宇宙鋒》、《破幽州》、《孔雀膽》、《映鋒劍》、《海瑞嫁女》、《苦節圖》、《嘉興府》等傳統戲和創作、改編《紅色交通線》、《四川白毛女》、《東風送暖》、《春色滿園》、《紅雨銀花》等現代戲。
現狀
如今,南路秦腔觀眾日漸減少,班社、劇團紛紛解體,藝人流散,傳統劇目、
曲牌、表演技藝已經或即將失傳。目前僅有南鄭縣一個劇團還在維持演出,仍面臨經費困難、人才青黃不接的窘境,難以長久堅持下去,須採取切實可行的措施予以搶救和保護。
漢調桄桄發展至20世紀40年代,由於
西安易俗社等改良秦腔傳入漢中,加上
京劇和文明
話劇一時興起,使漢調桄桄逐漸走向衰落,到1949年大部分班社相繼解體,除木偶桄桄外,大舞台演出幾成絕響。
中華人民共和國成立後,在黨和政府的關懷下,漢中地區文化主管部門,積極貫徹政務院戲曲改革的指示,對戲曲劇目推陳出新方面作了大量工作,對漢調桄桄的傳統劇目進行了發掘整理,使這一古老劇種得以發展延續:1950年洋縣成立了以著名演員程海清為首的洋縣新民學社;1951年南鄭縣由同樂、聚樂、協和三個班社200餘人成立南鄭縣新民劇社。名老藝人有旦角楊桂芳、老旦程海清、丑角杜文書、大淨馬忠福、鬚生王五太、小生孫太正、副淨劉太利、彩旦董玉華等。演出的主要劇目有《打鑾駕》、《六月雪》、《張松獻圖》等。並先後舉辦了5期漢調桄桄演員訓練班,培養出許新萍、陶和清、陳啟民、曾建芳、白敬民、謝新俗、王全成等優秀青年演員,壯大了演員陣容。現在這些當時的青年演員已經成為劇團的中老年優秀演員。整理、改編並演出《反徐州》、《花田錯》、《兩狼山》、《宇宙鋒》、《破幽州》、《孔雀膽》、《映鋒劍》、《海瑞嫁女》、《苦節圖》、《嘉興府》等傳統戲和創作、改編《紅色交通線》、《四川白毛女》、《東風送暖》、《春色滿園》、《紅雨銀花》等現代戲。
漢調桄桄劇目豐富,幾百年來,漢調桄桄創演劇目多達1500多個,題材廣泛,上至三皇,下迄清末,歷代均有,但不少劇目久已輟演和散失.1962年漢中專區傳統劇目挖掘整理出抄、藏劇目有723本。特有劇目有《劉高磨刀》、《鑌鐵劍》、《夕陽山》、《水灌晉陽》、《紅纓披》等百餘種,久演不衰。
非物質文化遺產
國家非常重視非物質文化遺產的保護,2006年5月20日,漢調桄桄經
國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄(編號:Ⅳ—17)。