本書包括動畫角色造型基礎知識；不同性格動畫角色的造型設計；群組人物的設計；造型初稿繪製；不同風格動畫角色色彩設計等內容。
基本介紹
- 書名：動漫創意多媒體系列教材:動畫美術設計
- 出版社：南京大學出版社
- 頁數：111頁
- 開本：16
- 作者：王玉鳳 李峰
- 出版日期：2010年6月1日
- 語種：簡體中文
- ISBN：9787305071256
內容簡介,圖書目錄,
內容簡介
由王玉鳳和李峰等編著的《動畫美術設計》內容介紹：動畫是一門藝術。因為它風趣幽默，直觀易懂，動畫已成為一種世界文化，其獨特的藝術魅力深受廣大觀眾所喜愛，它已經進入了大眾生活，涉及的範圍也越來越廣，已成為新時代人們所追逐的寵兒。但一部卡通片從策劃到製作完成，是一項既複雜、嚴謹又充滿著創造性的工作。我們需要更多的人勵精圖治，把中國傳統藝術精華及美術風格融入動畫藝術之中，使其成為具有中國風格的動畫藝術。
圖書目錄
1 動畫角色造型基礎知識
1.1 基本繪畫技能訓練
1.1.1 人體造型的結構與比例
1.1.2 人物的骨骼與肌肉
1.1.3 人物頭部以及各肢體素描訓練
1.2 動畫角色造型設計的基本規範
1.2.1 比例圖
1.2.2 轉面圖
1.2.3 表情圖
1.2.4 透視圖
1.3 動畫角色造型設計的技法與規律
1.3.1 男人造型設計
1.3.2 女人造型設計
1.3.3 小孩造型設計
1.3.4 老人造型設計
1.3.5 狀態造型設計
2 不同性格動畫角色的造型設計
2.1 純真可愛型動畫角色的造型設計
2.2 機靈滑頭型動畫角色的造型設計
2.3 粗魯莽撞型動畫角色的造型設計
2.4 慈祥仁厚型動畫角色的造型設計
2.5 陰險奸詐型動畫角色的造型設計
3 群組人物的設計
3.1 系列化角色的造型設計
3.2 全片人物造型設計
4 造型初稿繪製
5 不同風格動畫角色色彩設計
5.1 寫實風格
5.2 裝飾風格
5.2.1 色相上的系列化
5.2.2 明度上的系列化
5.2.3 純度上的系列化
5.2.4 動畫角色造型與背景的色彩關係
6 動畫衍生產品開發簡介
6.1 動畫衍生產品的開發形式
6.2 卡通片衍生產品的種類
6.3 動畫衍生產品的運作模式
7 動畫場景基礎知識
7.1 動畫場景的概念及特點
7.1.1 現代動畫場景的概念
7.1.2 動畫場景的設計特點
7.1.3 動畫場景的類型與風格
7.2 動畫場景的作用
7.2.1 塑造客觀空間
7.2.2 表現角色風格
7.2.3 展示角色心理活動
7.2.4 營造氣氛隱喻主題
7.3 動畫場景的特點
7.3.1 動畫場景的時間性
7.3.2 動畫時間的藝術處理
7.3.3 動畫場景的運動性
7.3.4 動畫運動的藝術性
7.4 動畫場景的構思與設計
7.4.1 緊扣主題，確定場景主調
7.4.2 巨觀著眼，駕馭整體基調
7.4.3 探索規律，形成獨特風格
7.4.4 研究規律，設計獨特形式
8 動畫場景的鏡頭與空問設計
8.1 動畫場景的視距與景別
8.1.1 景別的概念
8.1.2 景別的種類
8.2 動畫場景的畫面與構圖
8.2.1 畫面的構圖形式
8.2.2 構圖的形式美規律
8.3 動畫場景的透視與空間
8.3.1 背景透視的研究與空間
8.3.2 用焦點透視法營造空間
8.3.3 其他營造空間感的透視法
8.4 動畫場景的鏡頭與運動
8.4.1 動畫場景的規格與運動
8.4.2 鏡頭運動
8.5 動畫場景的深度與空間
8.5.1 直線延伸法
8.5.2 橫線分割法
8.5.3 虛實拓展法
8.5.4 曲線延伸法
9 動畫場景的用光設計
9.1 光源的種類及其特點
9.1.1 光源的種類
9.1.2 光的基本特徵
9.2 光影造型的基本方法
9.2.1 主光及其作用
9.2.2 輔助光及其作用
9.2.3 輪廓光及其作用
9.2.4 背景光及其作用
9.2.5 陰影及其作用
9.2.6 追光及其作用
9.3 用光設計及實際套用
9.3.1 用光刻畫角色
9.3.2 用光營造氣氛
9.3.3 用光推進情節
9.3.4 光與畫面效果
10 優秀動畫場景賞析
10.1 朦朧、可愛，給人夢幻般的感覺
10.2 超現實主義表現手法，構思奇特
10.3 法國風格片
10.4 日本寫實片，運用集中的光線突出畫面主體
10.5 設計線稿實例
10.6 色調統一，透視感強
10.7 低明度色調錶現夜景，中心的燈光成為畫面的焦點，氣氛溫馨、安靜
10.8 近中遠景層次分明、空間感強
參考文獻
1.1 基本繪畫技能訓練
1.1.1 人體造型的結構與比例
1.1.2 人物的骨骼與肌肉
1.1.3 人物頭部以及各肢體素描訓練
1.2 動畫角色造型設計的基本規範
1.2.1 比例圖
1.2.2 轉面圖
1.2.3 表情圖
1.2.4 透視圖
1.3 動畫角色造型設計的技法與規律
1.3.1 男人造型設計
1.3.2 女人造型設計
1.3.3 小孩造型設計
1.3.4 老人造型設計
1.3.5 狀態造型設計
2 不同性格動畫角色的造型設計
2.1 純真可愛型動畫角色的造型設計
2.2 機靈滑頭型動畫角色的造型設計
2.3 粗魯莽撞型動畫角色的造型設計
2.4 慈祥仁厚型動畫角色的造型設計
2.5 陰險奸詐型動畫角色的造型設計
3 群組人物的設計
3.1 系列化角色的造型設計
3.2 全片人物造型設計
4 造型初稿繪製
5 不同風格動畫角色色彩設計
5.1 寫實風格
5.2 裝飾風格
5.2.1 色相上的系列化
5.2.2 明度上的系列化
5.2.3 純度上的系列化
5.2.4 動畫角色造型與背景的色彩關係
6 動畫衍生產品開發簡介
6.1 動畫衍生產品的開發形式
6.2 卡通片衍生產品的種類
6.3 動畫衍生產品的運作模式
7 動畫場景基礎知識
7.1 動畫場景的概念及特點
7.1.1 現代動畫場景的概念
7.1.2 動畫場景的設計特點
7.1.3 動畫場景的類型與風格
7.2 動畫場景的作用
7.2.1 塑造客觀空間
7.2.2 表現角色風格
7.2.3 展示角色心理活動
7.2.4 營造氣氛隱喻主題
7.3 動畫場景的特點
7.3.1 動畫場景的時間性
7.3.2 動畫時間的藝術處理
7.3.3 動畫場景的運動性
7.3.4 動畫運動的藝術性
7.4 動畫場景的構思與設計
7.4.1 緊扣主題，確定場景主調
7.4.2 巨觀著眼，駕馭整體基調
7.4.3 探索規律，形成獨特風格
7.4.4 研究規律，設計獨特形式
8 動畫場景的鏡頭與空問設計
8.1 動畫場景的視距與景別
8.1.1 景別的概念
8.1.2 景別的種類
8.2 動畫場景的畫面與構圖
8.2.1 畫面的構圖形式
8.2.2 構圖的形式美規律
8.3 動畫場景的透視與空間
8.3.1 背景透視的研究與空間
8.3.2 用焦點透視法營造空間
8.3.3 其他營造空間感的透視法
8.4 動畫場景的鏡頭與運動
8.4.1 動畫場景的規格與運動
8.4.2 鏡頭運動
8.5 動畫場景的深度與空間
8.5.1 直線延伸法
8.5.2 橫線分割法
8.5.3 虛實拓展法
8.5.4 曲線延伸法
9 動畫場景的用光設計
9.1 光源的種類及其特點
9.1.1 光源的種類
9.1.2 光的基本特徵
9.2 光影造型的基本方法
9.2.1 主光及其作用
9.2.2 輔助光及其作用
9.2.3 輪廓光及其作用
9.2.4 背景光及其作用
9.2.5 陰影及其作用
9.2.6 追光及其作用
9.3 用光設計及實際套用
9.3.1 用光刻畫角色
9.3.2 用光營造氣氛
9.3.3 用光推進情節
9.3.4 光與畫面效果
10 優秀動畫場景賞析
10.1 朦朧、可愛，給人夢幻般的感覺
10.2 超現實主義表現手法，構思奇特
10.3 法國風格片
10.4 日本寫實片，運用集中的光線突出畫面主體
10.5 設計線稿實例
10.6 色調統一，透視感強
10.7 低明度色調錶現夜景，中心的燈光成為畫面的焦點，氣氛溫馨、安靜
10.8 近中遠景層次分明、空間感強
參考文獻
