基本介紹
- 作品名稱：八月六日過灞橋口占
- 作者：樊增祥
- 創作年代：清代
- 出處：《樊山集》
- 作品體裁：七言絕句
- 作品別名：灞橋題壁、灞橋旅店題壁
作品原文,注釋譯文,詞語注釋,白話譯文,創作背景,作品鑑賞,文學賞析,名家點評,作者簡介,
作品原文
八月六日過灞橋口占
殘柳黃於陌上塵，秋來長是翠眉顰。
一彎月更黃於柳，愁煞橋南系馬人。
注釋譯文
詞語注釋
⑴灞橋：在今陝西省西安市灞橋區，橋橫灞水之上。自漢代開始，東出潼關、函谷關，必自灞陵始。灞水沿岸遍種柳樹，自漢及唐，在灞橋邊折柳贈別漸成風習，楊柳成為離別的象徵。《三輔黃圖》載：“漢人送客至此橋，折柳贈別。”《開元天寶遺事》又載：“長安東灞陵有橋，來迎去送皆至此橋，為離別之地，故人呼之銷魂橋也。”口占（zhàn）：作詩文不起草稿，隨口而成。占，口述。
⑵殘柳：一作“柳色”。陌上塵：路面的塵土。因陝西位於黃土高原，塵土自是黃色，因此有“殘柳黃於陌上塵”之嘆。
⑶翠眉顰（pín）：形容柳葉枯卷宛如女子皺眉。翠眉，古代女子用青黛畫眉，故稱。顰，皺眉。
⑷愁煞（shà）：亦作“愁殺”（shā），使人極為憂愁。煞，表示程度深。系（xì）馬人：遊子自稱。
白話譯文逐句全譯
秋日柳葉漸黃，和塵土的顏色接近。枯葉萎縮，就像美人皺起的眉頭。
天上一彎殘月更比柳葉還要枯黃，真是要把月下的離人愁死啊。
創作背景
該詩作於光緒十三年（1887），當時樊增祥在陝西任知縣。詩人頗負才名，中進士後，卻長期屈居下僚。遊宦關中，“易地者四，勞形案牘，掌箋幕府，身先群吏，並用五官”（《樊山詩集自序》），鬱郁不得志。詩人經過灞橋，信手在旅舍的牆壁上題了這首詩，稍改好作歡娛側艷之語的故習。後來譚嗣同偶然在牆上發現了這首詩並大為讚賞，該詩由是膾炙人口，傳誦一時。
作品鑑賞
文學賞析
詩的一、二句寫柳。古來送別詩中，幾乎都離不開寫柳。如王維的名作《送元二使安西》：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。”但樊詩一反王詩意境。首先點出柳是“殘柳”，柳已凋枯，比陌上的飛塵還要黃。灞橋兩岸，是東西延伸、不見盡頭的道路，車馬交馳，塵土飛揚。塵土之色與殘柳之色，已混為一體，無法分辨。一個“黃”字，已含無限淒婉之意。次句跌深一層，陌上秋柳離披的殘葉，恰像女子長顰的翠眉。“翠眉顰”三字，點出本意。這首不是傳統的灞橋傷別詩，而是懷人詩，見柳葉而想起閨中少婦的顰眉。樊增祥雖喜作艷體詩，但個人生活甚為檢點，對妻子的感情真摯深厚，所以這裡應當是思念妻子。以柳葉喻眉，亦前人常語，但是詩中與黃塵連說，更覺黯然銷魂。
第三句筆鋒一轉，轉而寫月，出人意表。“一彎月更黃於柳”，再增一景物，再設一喻。一彎新月，比柳色更黃。新月如眉，殘柳如眉，一個“月”字把思路拓向遠方——也許妻子也在倚樓望月。她的雙眉，也像這彎新月，像這秋柳一樣長顰不展。黃的路塵，黃的柳色，黃的月光，在關中這黃土地中，這些都是頗具特徵的景物。離家的遊子，在漫天遍地的黃的氛圍中，思歸愁緒油然而生——“愁煞橋南系馬人”。末句是寫人，橋南系馬，只是暫宿於客舍，試想入夜後孤眠的況味，就更難為懷了。這“系馬人”是久客思家的失意宦遊人，因而見到陌塵、殘柳、新月會感到“愁煞”。
這是一首悲秋之作，借而抒發詩人的悲愁哀怨。詩句情融於景，情景一體，“愁”字雖在末句出現，卻貫穿全篇，景色全為愁人眼中所見，都塗上一層哀愁淒婉之色。雖然題為“口占”，看似不經意寫成，但是情與景會，風韻獨絕。
名家點評
近代譚嗣同《論藝絕句六篇·其四》自註：新樂府工者，代不數篇，蓋取聲繁促而情易徑直，命意深曲而辭或嘽緩，二難莫並，何以稱世？……往見灞橋旅壁，塵封隱然，若有墨跡，拂拭諦辨，其辭曰：“柳色黃於陌上塵，秋來長是翠眉顰。一彎月更黃於柳，愁殺橋南系馬人。”讀竟狂喜，以謂所見新樂府，斯為第一，而末未署名，不知誰氏，至今恨恨。（《譚嗣同全集》）
近代陳衍《石遺室詩話續編》：“魂銷灞岸千條柳”，公灞橋題壁詩，為時傳誦。
中國古典文學研究家錢仲聯《近百年詩壇點將錄》：樊山詩從隨園、甌北入，上及梅村，取徑不高。前後《彩雲曲》最負盛名，清亡以後所為如《賈郎曲》，則俗調矣。然少作灞橋旅壁絕句，為譚嗣同讚嘆為“所見新樂府斯為第一”者，不能不令人想張緒當年。
作者簡介
樊增祥（1846—1931），字嘉父，號雲門，一號樊山，湖北恩施人。光緒進士，清末官江寧布政使，護理兩江總督。曾師事李慈銘。其詩詞駢文時傷浮艷。有《樊山集》。
