《傷心行》是唐代詩人李賀的作品。此詩對當時的黑暗的政治和不良的社會現象進行了批判，反映出詩人憂國憂民的愛國精神和積極用世的政治懷抱。全詩八句可分為上下兩層：前四句為第一層，先以三句寫自身形象，第四句轉入環境景物，寫風雨中紛紛飄落的殘枝敗葉；後四句是第二層，先以三個詩句寫身邊景物，最後以羈魂夜語的形象對周圍瑣屑景物加以點染。
基本介紹
作品原文,注釋譯文,詞句注釋,白話譯文,創作背景,作品鑑賞,整體賞析,名家點評,作者簡介,
作品原文
傷心行
咽咽學楚吟⑴，病骨傷幽素⑵。
秋姿白髮生⑶，木葉啼風雨⑷。
燈青蘭膏歇⑸，落照飛蛾舞⑹。
古壁生凝塵⑺，羈魂夢中語⑻。
注釋譯文
詞句注釋
⑶秋姿：猶老態。
⑹落照：夕陽的餘暉。南朝梁簡文帝《和徐錄事見內人作臥具》：“密房寒日晚，落照度窗邊。”
⑺凝塵：積聚的塵土。《晉書·簡文帝紀》：“帝少有風儀，善容止，留心典籍，不以居處為意，凝塵滿席，湛如也。”
⑻羈魂：客死者的魂魄。《南史·垣護之傳》：“垣氏羈魂不返，而其孤藐幼。”
白話譯文
“咽咽”地效法楚辭吟詠著哀怨的詩句，我多病的身軀經受不住幽冷的侵襲。
年輕的軀體益現出衰颯白髮早生的“秋姿”，只見風雨中殘枝敗葉紛紛飄落。
燈油將盡的燈焰閃朔著宛如鬼火的青光，飛蛾在扑打著燃焰將熄滅的殘光。
背後古舊的牆壁上積滿厚厚的塵灰，我這羈旅客之魂在幽夢中還喃喃自語。
創作背景
絕倫的才華，脫俗的識見，精穎的詩思，然而遭逢不遇，時日蹉跎，詩人李賀的心儘管在自然的年輪上屬於青春，但卻長久處於一種淒傷的境態之中，自然會唱出這支“傷心”之曲。不過，儘管傷心早已是詩人李賀的痛切感受，他的詩里常常是或顯或隱地透出傷心之情，但在他留下的二百餘首詩作中，詩題既已明寫“傷心”一類字樣的卻僅止《傷心行》這一首，因此，這首詩也就顯得至為重要。
從詩篇末句“羈魂”一語來推斷，此詩大約作於作者應舉失敗、困頓長安之際，時間在元和（唐憲宗年號，806～820）年間。
作品鑑賞
整體賞析
在詩人生命的歷程中，也許是傷心的經歷太多、太長，也許是傷心的程度太深、太重，這首以“傷心”為題的短歌並不專寫哪一件傷心之事，他既沒寫傷心經歷之“實”，又不寫傷心情懷之“虛”，而只寫眼下自己的景況與周圍的環境。
這是一首五言古詩，全詩八句可分為上下兩層，前四句為第一層，先以三句寫自身形象。首句“咽咽”是狀寫悲吟之聲。全句寫自己“咽咽”地學習效法楚辭，詠吟著憂怨哀憤的詩句；第二句寫自己多病的身軀經不住幽冷清寂的侵襲；第三句寫自己早生華髮，年輕的軀體現出衰颯的“秋姿”。第四句“木葉啼風雨”，轉入環境景物，寫風雨中紛紛飄落的殘枝敗葉。這一句環境景物的描寫，既是對自身的悲涼境況加以烘托，也具有強化自身形象的比喻象徵意味——詩人自身的“病骨”、“秋姿”就像“風雨”中的“木葉”。同時，這句寫景又引出以下第二層身邊瑣屑景物的描繪，使詩歌從第一層向第二層自然地過渡，確乎是“一石三鳥”，言短而意深境闊。
後四句是第二層。先以三個詩句寫身邊景物。眼前燈油將盡，燈焰閃著陰闃宛如鬼火的青光，飛蛾在扑打著燃焰將熄的殘光；背後，古舊的牆壁上積滿厚厚的塵灰，就在這鬼氣森森的環境中，末句寫李賀這羈旅之客一縷詩魂在幽夢中依然喃喃自語。這後四句先寫周圍景物，殘燈、落照、飛蛾、凝塵，最後以羈魂夜語的形象對周圍瑣屑景物加以點染。這點染加重了全詩陰暗、悲涼的氛圍；深化了詩人“病骨”、“秋姿”的枯寂淒傷情懷，類乎頰上添毫，倍見丰神；同時它又與詩歌首句“咽咽學楚吟”首尾相呼應、相補充，詩人那漂泊的羈魂即使在幽渺的夢幻中仍得不到解脫，依舊在咽咽楚吟。這最後一句確乎又是一石三鳥，言短而意深境闊。
總觀這一首《傷心行》，全詩四十言不露一個“傷心”字樣，但在自身形象與周圍景物的相融相生之中，字字句句都明顯地外現出詩人內心那難言難述、繁久深重的傷心之意，從而也外現了震顫於詩人軀體中那顆已經傷透了的心，也表現出一位年輕且卓有才華的詩人在不合理的社會裡，生活得多么艱難、多么不幸。
清人黎簡評長吉詩“於章法每不大理會，然亦有井然者，須細心尋繹始見。“（《長吉詩集評》）李賀詩確實多不大注意章法，《傷心行》這首五言古詩，雖則八句，卻絕不沿襲律詩起、承、轉、合的層次結構。但從上述對全詩的剖析來看，《傷心行》前後兩層把自身景況與周圍景物自然熨貼地交揉在一起，當屬於黎簡所謂“細心尋繹始見”其“井然”章法之作。詩人通過獨具匠心的章法布局，把傷心的主題表現得那樣濃重、那樣沉鬱、那樣深幽。
李賀詩向以想像豐贍、設色瑰奇而著稱。明人許學夷評長吉詩“調婉而詞艷，然詭幻多昧於理。”（《詩源辯體》卷二十六）但《傷心行》寫自身景況與周圍環境，故而多用實筆，極少虛誕想像；多用白描，極少濃彩設色；含情含理，絕無詭幻譎妄。詩中所寫的景況都是真實的寫照，即使“羈魂夢語”也非虛擬，而是詩人現實形象的反照。至於周圍環境，無論大景小景，可能均系眼前實景，即使並非實景而是詩人藉助想像而構成的種種意象，但它卻更典型地表現了詩人所處現實境遇的淒冷、陰寂。這“實”與“朴”的特色，縮短了讀者與作者的距離，強化了藝術上“真”的感染力。全詩在實筆、白描之中，也偶或閃現出新奇造語的火花，如用“秋姿”寫自己形貌，更見其衰颯枯槁；用“凝塵”寫壁上灰土，更見壁之殘古、塵之積鑄；用“落照”借指殘燈弱焰，更見其無可挽救的衰竭。如此新奇造語增加了詩歌語言的表現力度。正是這種種情況，形成《傷心行》獨有的格調：古淡質實之中，蘊涵著李賀特有的淒傷色澤。
名家點評
清姚文燮《昌谷集注》：高才不偶，羈紲京華。吞聲擬《騷》，煢煢在疚。時凋鬢改，聞落葉亦成啼聲。燈青膏歇，槁滅將及也。落照蛾飛，光輝難再也，噓拂無人，則微塵陳結，欲訴何由？夢中獨語，心之雲傷，良已極矣！
清吳瑞榮《唐詩箋要》：長吉於騷，理不及而詞過之，前人以為定評。嚴滄浪云：天地間自無此一體不得。
清范大士《歷代詩法》：結句心魂顛倒，淒其欲艷。
清王士禛《唐賢小三昧集》：昌谷詩讀者當以意會，不可細著詮解，一明詩味滅矣。
清王闓運《王闓運手批唐詩選》：李自命苦吟，五言詩殊未見才思。
