基本介紹
- 中文名：任得智
- 國籍：中國
- 民族：漢族
- 職業：畫家，教師
- 畢業院校：中央美術學院
基本信息,主要成就,代表作品,藝術活動,藝術家評論,
基本信息
中文名：任得智
國籍：中國
民族：漢
出生地：山東省淄博市
出生日期：1988年4月
職業：畫家，教師
教師畢業院校：中央美術學院
主要成就
作品獲獎並被各大藝術機構收藏；主持博物館大型繪畫；義賣油畫作品捐助希望工程
代表作品
作品藝術活動
2014年，
入選”第十二屆全國美術作品展“，中國文化部；中國美術家協會。
入選“第三屆全國壁畫大展”，中國美術家協會，中國壁畫學會，中央美術學院美術館。
“中央美術學院研究生作品展—試驗田”，北京元典美術館。2013年，
“人·插圖·生活—第二屆全國高校藝術作品展”，獲優秀獎（最高獎），中國美術家協會，北京印刷學院美術館
“第十七屆山東美術新人新作展”，山東省美協，山東省青州會展中心。
“2013大學生藝術博覽會”，大學生藝術網，廣州。
多幅作品入選大藝網“自我·肖像”；“速寫”；“閱讀前衛，思考當代”；“此地·他鄉”線上藝術展。
五幅作品入選“閒庭信步”系列展覽，中央美術學院，中央美術學院美術館。
“世界和平藝術展”，世界藝術研究會，美國紐約及歐美十六國巡展。
義賣五幅油畫作品，義賣資金捐贈希望工程資助貧困兒童。
赴英國伯明罕大學（UniversityofBirmingham）藝術系考察學習油畫藝術。
2012年，以優異成績升入中央美術學院研究生院，公費攻讀碩士學位研究生。
作品
作品“中央美院研究生新銳作品展——對位”，中央美術學院美術館。
“大鐘寺中坤美術走廊首屆藝術展”，北京中坤大廈。
“世界藝術家作品大賽”，獲亞太賽區優秀獎，世界藝術研究會，美國紐約。受邀為第三屆中央音樂學院中箏學院大師班做藝術講座“守望·探索——藝術素養與國學精神”，中國古箏學院。
2011年，
中央美術學院在校生優秀作品展，獲一等獎，中央美院美術館。
2011年中央美院畢業作品展，獲三等獎，中央美院美術館。
“巨人杯‘獨立宣言’當代大學“巨人杯‘獨立宣言’當代大學生提名展”生提名展”，北京今日美術館。《青年文摘》插畫大賽”，獲優秀獎，並被聘為《青年文摘》插畫家。“學院派對——中美藝術學院國際交流展”，中美藝術學院。
“穿越時空藝術展”，安徽桐城藝術館。
主持完成河北臨漳鄴城遺址博物館大型室內壁畫《鄴城古韻》的繪製。
主持設計河北臨漳鄴城遺址博物館《曹氏三父子與建安七子》雕塑創作。
作品
作品2010年，
油畫作品《土壑小院》、《炕》入刊《中國油畫家》第二輯，湖北美術出版社。
“中央美術學院藝術考察寫生展”，中央美院美術館。
“2010年中央美院在校生優秀作品展”，獲一等獎，並被中央美院美術館藏。
“湖南省第六屆油畫展”，湖南省美術家協會，湖南長沙美廬美術館。
2010年主持設計山西省忻州市元好問坐像雕塑。
2009年，
“中央美院在校生優秀作品展”，中央美術學院美術館。
浙江麗水考察寫生作品入選中央美院藝術考察春季寫生課程展。設計製作山東省護理學院大廳壁畫。
2008年，
進入中央美院油畫系第二工作室學習。中央美院藝術考察寫生課程展，作品中央美院留校收藏。
“北京集美杯人體寫生大賽”，獲優秀獎。
作品被聯合國藝術品保真認證協會收藏。安徽宏村考察寫生作品一組入選中央美院春季寫生作品展。
中央美術學院第二屆生活速寫年展。
2007年，
以全國素描單科第一名的成績考入中央美術學院造型學院。
2007年在校生優秀作品展，三等獎，並被中央美院留校收藏，中央美院美術館。
中央美院“火熱的心”展覽，獲二等獎，作品被中央美院留校收藏，中央美院美術館。
中央美術學院第一屆生活速寫年展，中央美院美術館。至今二十餘幅作品被藝術機構、單位或收藏家收藏。
藝術家評論
我眼中的任得智 文|寧方倩
（中央美術學院教授，碩士生導師）
在現代社會中，能夠不受外界干擾地靜下心來做事的人比較稀少了，而得智正是有這樣一種珍貴品質的年輕人。
“靜穆感”，是得智在藝術創作研究上的一個主要課題，也是他在藝術實踐上所追求的一個最高境界。
個人照片
個人照片一個有著寬闊心胸，悲天憫人的人，才會選擇這樣一個極富挑戰性的課題。而得智在多年的學習中一直堅持不懈的追求，在藝術創作上的不斷實踐，顯示了其內心蘊涵著巨大的信心和能量，和對靜穆，崇高感的深入理解。期待在經過充分地醞釀和積累後，藝術創作力會噴涌而出，進而不斷有佳作問世。
得智是一位質樸、恬淡、勤奮好學的人，在藝術上有很高的天賦，並有廣泛的藝術修養。中西文化並修。眼光中透露出其內心的純淨，熱情，和智慧。有良好的造型能力，對西方古典繪畫有較深入的研究，同時對中國書法和繪畫也有認真地研習。其作品中顯露出一種獨特的氣質：靜謐而悠遠，自然而深沉，與中國古代繪畫精神一脈相承。
悲憫之心——淺談青年畫家任得智的油畫世界 文 /然一
初次看到任得智的畫，是在2011年中央美術學院油畫系本科生的畢業展覽上。他的畢業作品《人籟》採用了三聯畫的形式，乍看之下，和十五世紀尼德蘭畫家博斯的《人間樂園》有些相像，詭異的風格又有些小勃路蓋爾的味道。構圖嚴謹，筆觸細膩，形象豐富而含有深刻的隱喻。《人籟》之名典出莊子，“地籟則眾竅是已，人籟則比竹是已”。馮友蘭先生釋為“人籟”就是人世間的“言語”。它與“地籟”不同之處就在於言論反映人的思想，其中包含肯定與否定，還有人們的各種局限性。
《人籟》對於人世間的言語作出了種種描述，描繪了形形色色的人以此來反映人性的複雜。角力恰如人與人之間的競爭，湖水中蒙著白布的女人正在努力掙脫束縛，倒立在洞穴中的男人正沉浸在自慰的自我滿足與快樂中……除作者之外的所有人都帶著虛假的面具，不以真面目示人，人與人之間看似親密卻隔閡重重。這幅畫對於人與自然、人與人和人與自己之間的關係作出無窮盡的思索和追問。每個觀者都可以對畫中的意像作出無盡的釋讀。
正如得智所說的一樣，“藝術家必須是愛和悲憫的”。我們可以在他的畫中看到這種博大的悲天憫人的情懷。《人籟》中，作者形象位於畫面正上方，禁在沉重的牢籠之中，孔隙之間攀援出鋒利的荊棘，思考和覺醒使他痛苦萬分。然而他的神情是平靜的，不憂亦不懼。整幅畫面如天地之初，鴻蒙之始，所有的人都沉睡在厚重的面具之後。在這個混沌如夢境的時空里，只有畫中的他是清醒的，如偉大的造物主。魯迅先生的《人生論》中說道，人生最苦痛的是夢醒了無路可走，做夢的人是幸福的；倘若沒有看出可走的路，最要緊的是不要去驚醒他。眾人皆夢他獨醒。畫中的他是猶豫的，他不知道應該振臂一呼驚醒世人，亦或繼續沉默下去。得智有一顆佛心，如菩提樹下冥想如何普度眾生的佛祖。然而他只是凡人，身上的牢籠如此沉重，他的身體也早已深陷泥土之中。畫中的他有著整幅畫面中唯一一雙睜開的眼睛，凝視的目光仿佛邀請觀者進入其中。而當我們欣賞品味這幅畫時，已經不知不覺成為畫的一部分。畫從牆上延伸到現實空間之中。其實，我們又何嘗不是畫中的一員呢？幾米畫幅之間，已將世間萬物包涵其中，每個人都可以在畫中找到自己的影子。而放眼畫外，大千世界，芸芸眾生，又何嘗不是一幅“人籟”的圖畫呢？
個人照片
個人照片在很多意義上講，一個藝術家是孤獨的，但是他們也享受著孤獨。孤獨不同於寂寞，它能讓一個人有深入的思考和藝術的靈感。從得智的畫裡能夠讀出，兒時的他常常也是孤獨的。父母親殷切的期望和嚴苛的要求使得他幾乎沒有兒童多餘的玩耍。因而孤獨的男孩也是他的畫中常常出現的形象，如《漂流記》、《回溯童年》、《欲》。對一個孩子來說，這可能是一段感切的經歷。而對於成為畫家的他或許是一種幸運。這使得他比同齡孩子更早的思考人生，有著更為豐富的人生體驗。得智的性格中有悲觀的因子，但是卻不放任，他敏銳的感知生活，然後堅韌的承受。
生活中他是個安靜的人，但在交流中能夠感受到他把的許多對外的表達轉為對內的自省和思索。畫為心聲，當得智將這些豐富的情感體驗注入畫中時，畫面中充盈的感情使得他的畫富有了極強的感染力。或許也正因為此，得智對於世間萬物都有一種體恤的溫情，他用平等的眼光看待事物，總能設身處地的去理解和同情。相比於高高在上的道德批判，他更信奉莊子的“齊物論”，“天地與我並生，而萬物與我為一”，他不僅悲憫善，也悲憫惡，不僅悲憫光明，也悲憫黑暗。得智的悲憫不是呼天搶地式的哀傷，而是冷靜的思索和超脫的達觀，因而他的畫沉穩內斂中自有著平靜的海面下洶湧海水般的靜穆的意境。
得智刻苦，努力。他自幼學習繪畫，有著紮實的功底。對於中國古典文化，如古琴、佛學、周易、太極等都有著極高的造詣，可以稱得上學者型的畫家，這使他的畫有著更深厚的人文底蘊。在許多畫中都流露出他對人生和世界的人文思考。在他的作品《漂流記》中，他畫了坍塌的佛像和孤獨的羔羊來象徵文化的衰亡，孤獨的男孩隨船漂流，就要臨近河流中的深淵，營造出一種巨大的危機感，正如人類信仰缺失下的迷茫和渴望救贖。遠處的工業依稀可見，暗示了人類的愚蠢和無知是自掘墳墓的根源。畫者對於大道傾頹，人類何枝可依的思索發人深省。另一方面，得智有涵養，溫其如玉是他的品格。他對待別人總是謙遜有禮的，我從未見他對任何人有所嗔怒和怠慢。甚至對路邊行乞的騙子他也寧願相信而去施以幫助，因為他一直都有一種不忍人之心。含德之厚，可比於赤子。人品即畫品，因而得智的畫格調高雅，沉穩靜穆。
作為一個青年藝術家，得智既要承受來自生活的壓力，又要時時接受來自藝術本身的拷問。清貧與孤獨的藝術道路上，海內外大展，他也開始在國內外藝壇上嶄露頭角。相信不久的將來，他一定會在藝壇上大放光彩。
畫藝壇上的新星——任得智
任得智是我在中央美術學院油畫系任教期間最喜愛的學生之一，他品德高尚，謙遜，與人為善，能在當今物質與浮躁並行的時代里靜下來學而畫，難能可貴。
他的素描功底深厚，造型能力強。豐富的想像力和藝術感染力成為當代油畫藝術的佼佼者。我可以這樣說：藝術的魅力在於能夠開啟人們的想像，拓展人們的創造，提升人們的精神，撫慰人們的心靈，任得智會憑藉天賦和努力而成為有藝術魅力的人。他在與老師的溝通中讓我印象深刻地完好地表達過他的藝術魅力：“繪畫是愛的藝術，離恨很遠。愛畫畫，還要愛所畫的物象，而且用一種濃濃的熱望去愛他所要表現的那個超然的境界。執著於此，帶著激動與信念，全然地動用他的情感體驗，發揮它的理性掌控，更深入地觸動它的靈性，用生命去貼近生命，讓技巧提升活力，而表現出具有動人心魄的力量。用畫關注和體現現實與人性，這些會能折射我內心生活的那部分。”
任得智是很正的學院派出身，在中央美術學院讀完本科，以優異的成績順利升入央美研究生院，又去歐洲考察學習了油畫藝術，藝術道路上每一步走得都那么堅實平穩。他看似保守嚴謹的藝術風格中藏匿著激進前衛的火花，他寬泛的知識和辛勤的作畫，讓他在美院取得了數幅作品多次獲得三等以上大獎，在全國大展中同樣獲得了十餘幅作品的入選或優秀以上獎次，成績可喜，為師之欣慰。
在這裡再重複我的一句話：想法來自於對一個問題的長期關注，潛意識裡的“思索”與技藝的積累。而圍繞著一個新的想法又會產生許許多多的問題，正是在動手解決一個又一個藝術問題當中，我們在創造。任得智在藝術創新，他一定會成為油畫藝壇上的一顆新星。
得智與他的畫文|李洋
（中央美術學院教授，中央美院博士，藝術家）
在近幾年中央美院造型學院的畢業生當中，任得智是一位具備著對藝術有強烈執著與探索精神，擁有獨特天賦與豐富感受，以及樸實純淨的生活與創作狀態的出眾青年藝術家。在中央美術學院油畫系第二工作室學習期間，得智一方面對於學院派的繪畫語言體系有著精純深入的研習與掌握。另一方面，也是更加難能可貴的，就是他有著對於個人獨特生命體驗的尊重，對中國傳統道家文化不斷的探尋與挖掘。繪畫能力中，得智天生所具有的一種“視覺轉化力”，例如從音樂、文字、心靈或種種存在於美術作品之外的生命體驗中，轉化出視覺圖像的天賦異秉之能力。這使得他從很早開始，在個人的繪畫行為上便具備了生機勃勃、靈動、純粹、充滿好奇心，以及絕不流於人云亦云的品質。東西方傳統與現代文化上，對一些重要精神傳承的長期關注與融匯，以及對種種相關藝術門類，如古琴的愛好與實修，也使得他的繪畫作品超越了初步的技巧與感官本能階段，而與個人與更廣大社會群體的超我體驗之間，有了更進一步的聯結。在他的油畫作品《人籟》中，得智以多維豐富的構圖，奇詭多變的形象，充滿獨創性的繪畫語言，象徵性的探討了人世間的種種言語，在自我與他人，肯定與否定，獨立個體與整體關係，以及人類與宇宙間，其交流的制度與規則，包含真誠與真實的轉化，乃至於人性善惡欲望的種種面貌，這件作品在畢業創作展示期間，亦得到了院內外諸位專家學者相當高的評價與肯定。由此看來，得智是一位已經開始嶄露頭角的青年畫家。
他的畫作是充滿著純真、熱情、獨特性的難得佳作，他不斷的創作正在預示與開啟著未來更加長久的藝術實踐中，面向著更廣闊的的空間，更高級的層次更純屬的技巧與表達的全新格局。
