基本介紹
人物簡介,人物經歷,
人物簡介
John·Pfeiffer（1920—1996）供職於BMG唱片集團旗下的一家規模龐大,歷史悠久而且品質上乘的名牌唱片公司——全稱為Radio Corporation of America,成立於1901年,總部設在紐約.作為立體聲萌芽時期的三大發燒品牌之一,RCA旗下藝人眾多,錄音寶藏俯視皆是,尤其是“Living Stereo”系列幾乎是張張精彩,款款熱買.多年來, RCA為推動20世紀唱片工業的發展締造了許多豐功偉績.
John·Pfeiffer製作的海菲茲經典CD封面
John·Pfeiffer製作的海菲茲經典CD封面由於當年RCA與英國的Decca唱片公司有著密切的夥伴關係, RCA在歐洲的錄音多委由Decca的王牌錄音師威爾金森(Wilkinson)負責,其效果之優異自然可想而知.在美國本土,最早的製作人Richard Mohr與錄音師Lewis Layton被分成一組,負責單聲道唱片的錄製;而製作人John Pfeiffer與錄音師Leslie Chase被分到另一組,負責立體聲唱片的錄音.後來, Richard Mohr, Lewis Layton和John Pfeiffer三個人成為RCA幕後的靈魂人物.這組“三劍客”幾乎見證了RCA在“黃金年代”所有的輝煌歷程.尤其是John Pfeiffer,更是締造RCA“Living Stereo”歷史名盤的最大功臣,在此我們必須特別提到他.
John Pfeiffer在大學獲得音樂與電子工程雙學位後,與1949年加盟RCA,不久,他的才華便引起注意,被調到Artist & Pepertoire部門開始應付那些難纏的藝人.
John·Pfeiffer為海菲茲製作的經典唱片
John·Pfeiffer為海菲茲製作的經典唱片他第一個碰到的女鋼琴家蘭朵夫斯卡讓其他人大傷腦筋.當時這位正在錄製巴 赫鋼琴協奏曲集的老人家已有70高齡,她不願意到紐約奔波往返,令唱片公司束手無策. John Pfeiffer接手後很快獲得老太太的信任,乾脆讓技術小組開赴到康內迪格洲她的家裡進行錄音.後來直到老人去世,都視Jack為知己.
John Pfeiffer負責過的藝人還有指揮家托斯卡尼尼,查爾斯·明希,羅伯特·肖,斯托科夫斯基,萊納;小提琴家海菲茨,米爾斯坦;鋼琴家魯賓斯坦,霍洛維茨,范克萊本;歌唱家普萊斯;以及瓜乃里,東京四重奏等.
在30多年的製作生涯中, John Pfeiffer還多次獲得各項唱片大獎,其中包括1990年國際錄音藝術與科學協會授予的最佳製作人終生成就獎.1994年《托斯卡尼尼全集》最高成就獎;1996年《海菲茨全集》葛萊美獎等等.
1992年RCA的“Living Stereo”唱片以CD版再次發行,John Pfeiffer再次出任監製.1996年他正在錄音室監聽一張即將推出的“Living Stereo”CD母版,不幸心臟病發作去世,是真正鞠躬盡瘁,死而後已的典範。
人物經歷
晚年，John·Pfeiffer在倫敦、漢堡和東京等地旅行時向音響愛好者講述了他參與的、在錄音史上具有劃時代意義的LIVING STEREO（現場立體聲）唱片的研製過程。
John·Pfeiffer製作的LIVING STEREO唱片
John·Pfeiffer製作的LIVING STEREO唱片用立體聲來錄製音樂是人們多年的夢想。早在30年代早期就有人開始研製立體聲，並取得了一些成果。指揮家斯托科夫斯基與貝爾電話公司合作，製作了一些用雙軌方式記錄左右聲道信息的唱片。這種唱片在播放時需要兩個唱針和兩套放音系統。在當時的技術條件下，它未被市場接受。
我於1949年開始在RCA工作，對立體聲錄音很有興趣，努力利用每一次機會來實驗這種新技術。第一次是1953年10月6日在紐約的WEBSTER音樂廳，斯托科夫斯基和他的交響樂團參與了這次實驗，但遺憾的是這一次沒有留下任何資料。1953年12月，法國指揮家蒙都與波士頓交響樂團在曼哈頓錄製了德里布的芭蕾舞《科蓓里亞》片段。這次錄音我們使用了單聲道和雙聲道兩套設備。公司至今還保存著這次實驗所獲得的一些立體聲片段。
此後，我對立體聲錄音更有信心，主張在每次為交響樂團錄音時都使用單聲道和立體聲兩套設備，這既不影響投放市場的單聲道唱片的製作，又為立體聲實驗提供了更多的機會。1954年4月在錄製孟許指揮波士頓交響樂團演出柏遼茲的《浮士德的沉淪》時，由於有獨唱，我們用了三個麥克風，舞台中間一個，左右各一個。用這樣的方法錄製的“地獄之旅”一段非常精彩。日後我常拿它當作測試錄音。
弗里茨·萊納1953年被任命為芝加哥交響樂團的首席指揮。他與樂團的首次錄音是1954年3月錄製的施特勞斯的《英雄的生涯》，後來又錄了《查拉圖斯特拉如是說》以及《莎樂美》中的“7個修女的舞蹈”。RCA的錄音師用在波士頓使用過的那套設備，最終使這三個錄音成為經典。立體聲的《查拉圖斯特拉如是說》非常激動人心。90年代在出版LIVING STEREO系列CD唱片時，這個曲目成為首選。
斯托科夫斯基一向是新錄音技術的熱心實踐者。1954年3月18日，我們在錄製他指揮的貝多芬《第6交響曲》時，使用了立體聲設備。紐約市內曼哈頓中心的音樂廳有非常好的音響條件，我們在那裡安置了3隻麥克風，但斯托科夫斯基的樂隊擺位很特別，弦樂都在左邊，木管樂在右邊，銅管樂在木管樂後面，打擊樂在中間。由於錄音後的音響效果過於奇特，這張唱片直到現在也沒有出版發行。
海菲茨演奏的勃拉姆斯《小提琴協奏曲》是我最喜歡的LIVING STEREO唱片。這次錄音是海菲茨第一次與萊納合作。我還記得正式錄音那天（1955年4月21日）錄音室里出現了尷尬的場面。可能是由於緊張，海菲茨不知道該乾什麼。我在控制室用對講機對他說：“海菲茨先生，你準備好了嗎？”他回答說：“沒有，我什麼準備活動都沒做。”樂隊里出現一陣轟笑，萊納也笑了。就這樣，在那一天結束時，RCA擁有了唱片史上最偉大的錄音。
