1969 在Donovan的打榜歌曲“Goo Goo Barabajagal”中彈奏吉他，這首歌后來取得了英國流行排行榜（U.K. pop chart）第12名的好成績。
1972 一個新陣容的Jeff Beck Group出爐，Booker T. and the MGs的吉他手Steve Cropper作為製作人幫助Beck完成了這張《Jeff Beck Group》的專輯製作。歲末的時候，Jeff Beck Group解散，Jeff組了Beck,Bogert and Appice樂隊。
1976 加入了Jan Hammer Group進行世界巡演，並發行了唱片《Jeff Beck With The Jan Hammer Group Live》。
2002年獲得第44屆格萊美最佳搖滾樂演奏獎(Best Rock Instrumental Performance)。2009年的Jeff Beck
2011年獲得第53屆格萊美最佳搖滾器樂演奏獎。
人物生平
Jeff Beck他的吉他發出的尖銳的嘯叫、長時間的推弦延音、失真和回饋，以及清脆快速的獨奏，給年輕一代的吉他手樹立了典範。從溫布頓藝術學院畢業後，Beck取代Eric Clapton加入了Yardbirds（庭鳥）樂隊，在這個樂隊中他建立了自己作為一個優秀吉他手的聲望，但他對樂隊的歌曲卻是十分厭惡，故意將“Love Is Blue”這首歌修改得古怪走調。66年底Beck離開了Yardbirds，開始組建自己的樂隊，他召集了貝司手Ron Wood（後成為滾石樂隊吉他手），歌手“搖滾公雞”Rod Stewart和鼓手Mickey Waller，組成了Jeff Beck Group樂隊。他們的風格以布魯斯為基礎，重於節奏，吉他聲響成為七十年代出現的重金屬樂的雛形。在發行了兩張不錯的專輯“Truth”和“Beck-Ola”之後，樂隊成員暴躁的脾氣與個性使他們無法融洽相處，尤其是在70年全美巡演期間爭吵不斷。Beck最終解散了樂隊，Rod Stewart和Ron Wood離開，一同加入了Face樂隊。就在Beck打算與Vanilla Fudge樂隊的鼓手Carmine Appice和貝司手Tim Bogert組建新樂隊的時候，一場車禍使他的計畫泡了湯。當Beck康復之後，Vanilla Fudge的兩名成員已經加入了別的樂隊。71年，Beck組建了一隻新版的Jeff Beck Group樂隊，先後發行了專輯“Rough and Ready”和“The Jeff Beck Group”，但都沒有引起很大的注意，因為Beck再也無法找到象Rod Stewart那樣具有極富魅力的嗓音和演唱激情的優秀歌手，來使他的音樂為更多人接受。72年，Beck又找到了Carmine Appice和Tim Bogert，最終實現了他在車禍前的樂隊組建計畫，然而，在發行了唯一的一張專輯之後，他發現這隻樂隊也是一個徹底的失敗，樂曲沉重、乏味的編配沒有絲毫吸引人之處。不到一年，Beck再次解散了樂隊。在沉寂了近兩年之後，Beck在75年帶著自己的新專輯“Blow By Blow”又躍入了人們的視線，他的這次出現讓人感到突然和吃驚，因為“Blow By Blow”是一張非常優秀的Fusion爵士音樂專輯，誰會料到一個重搖滾吉他手會有如此大的轉變呢？自此，Beck一直沉迷於Fusion爵士，他與原John McLaughlin的the Mahavishnu Orchestra樂隊的鍵盤手Jan Hammer合作，共同錄音和演出，發行了專輯“Wired”和現場專輯“Jeff Beck with the Jan Hammer Group”。從七十年代末開始，Beck過著半隱居的生活，他好像對汽車發生了比吉他更大的興趣。85年，他再次復出，錄製了由多名歌手參加的專輯“Flash”，其中收錄了他的唯一的金曲“People Get Ready”和獲得格萊美最佳器樂獎的樂“Escape”。87年，他為滾石樂隊主唱Mick Jagger的第二張個人專輯“Primitive Cool”彈奏吉他；89年，加盟Stevie Ray Vaughan的巡迴演出；92年，為Roger Waters的專輯“Amused to Death”演奏吉他。直到99年，才再次發行個人專輯“Who Else!” Beck在樂壇的淡入淡出給人很神秘的感覺，當有人問他，如果當年不和Rod Stewart分手的話，是否會有比現在更大的成功時，他說，我已經25年沒有找到一個好歌手了，但我並不感到失敗，我非常自豪自己是個吉他演奏者。他的新專輯“Who Else!”中的音色非常現代，尖叫的吉他聲覆蓋在電子和工業的節奏上，Jeff Beck是否能象當年開動重金屬樂一樣再開啟另一種全新的音樂呢Jeff Beck
給了Jeff最大的影響並引他走入搖滾事業的藝人是“Gene Vincent And The Blue Caps”樂隊。那是在Beck十三歲的時候，他在“The Girl Can't Help It”的電影海報上看到一把他中意的電吉他，他決定仿照這把吉他的樣子也做一把。這部電影中的音樂也給了他巨大的震撼。Beck經常提到Blue Caps樂隊的吉他手Cliff Gallup是帶給他最大影響的藝人。在1993年Beck還重新演繹了一首Gene Vincent的歌曲“Crazy Legs”，做為對Gallup的致敬。
Jeff的姐姐經常聽一些搖滾樂唱片，Jeff也隨著姐姐聽到了Eddie Cochran，Ricky Nelson（James Burton任吉他手），還有Buddy Holly的歌曲。Beck在當地的露天廣場上進行他有生以來第一次演出的時候，他彈的就是Eddie Cochran的曲子。那時Jeff也非常喜歡彈“”Hank Marvin And The Shadows的歌曲，比如他們的器樂曲“Apache”。
當Beck第一次聽到Booker T. And The MGs.時他的興趣從搖滾轉到了靈歌上。沒過多久他發現布魯斯吉他更符合他的胃口，Buddy Guy和Otis Rush成為了他學習的楷模。
Jeff Beck的吉他演奏是非常獨特的。他的演奏不但極具歌唱性，而且所包含的元素非常的多，像推揉弦、泛音、敲擊弦、帶有跳躍性的撥弦、回授效果、複音演奏等，我們都可以在Beck的演奏中聽到。對於Jeff Beck來說，吉他音色對其演奏及風格的影響也是非常重要的，甚至一點不亞於他所演奏的音符和樂句。Jeff Beck
Jeff Beck的演奏所用到的技巧非常的多且雜。但是對於Jeff Beck那獨特的吉他音色來說，最主要的一個原因就是Beck用手指進行演奏，而並非像眾多電吉他手那樣使用撥片。也正因如此，Beck在演奏時可以運用他的手指對演奏的輕重變化、情緒變化進行更細微的控制。有時，Beck還會將琴弦揪起以得到一種琴弦敲擊品絲時所產生的帶有“劈啪聲”的音符，或者是同時彈奏多個音符來模仿鋼琴的演奏效果。Jeff Beck的演奏就是這樣的與眾不同，甚至有些“怪異”。同樣的例子還有很多，比如說他喜歡在用左手按著某個音符的同時，用右手去點出比那個音符高几個品格的音，並用右手在指板上演奏顫音。
Jeff Beck的演奏技巧也是在歲月的里程中不斷發展和完善的，像他近些年經常使用搖把和泛音來演奏旋律線就是一個很好的證明。對於這一技巧的經典套用，我們可以從Jeff Beck《Guitar Shop》專輯中的“Where Were You”和《Frankie's House》專輯中的“Vihn's Funeral”等作品中真切的領略到。Jeff Beck的吉他儘管是傳統的“單搖型”電吉他，然而Beck卻將該吉他的顫音系統調整成可以雙相搖動的狀態，即既可以升高音高也可以降低音高。有些時候，Beck還會利用音量旋鈕來製作一種音量由弱到強、沒有音頭的“慢撒音”效果。這種演奏手法在快速轉動音量旋鈕的時候可以模擬出小提琴的演奏效果；而在慢速轉動音量旋鈕的時候則可以製作出類似於風聲或者是合成音色的聲音，非常有趣。
在做現場演出的時候，Vox、Sunn和Marshall的音箱都是他的愛器。當他最初加入The Yardbirds時，他用的是兩隻Vox AC30音箱和一個Vox Tone Bender法茲效果器。他有時也用Vox Super Beatle吉他音箱。在他組Jeff Beck Group後，Beck開始轉用一台100瓦的Marshall音箱。在Beck,Bogert and Appice樂隊時期，他開始啟用Sunn牌的前級功放和Univox的揚聲器，那時他最喜歡的效果器是一個他起名為BAG的Talk-box。在Beck,Bogert and Appice解體後Beck又重新啟用Marshall音箱，並且時至今日一直依賴他們來創作他的新音色。
Stevie Ray Vaughan與Beck在巡演途中的對話，Guitar Player雜誌，1990年2月。
主要專輯
Jeff的第一次正時錄音是1963年為The Tridents樂隊做的，1991年在《Beckology》的套裝中發行了這個歷史錄音。他在Yardbirds樂隊彈吉他的唱片有《Having A Raveup With The Yardbirds》（1965），《For Your Love》（1965），《Greatest Hits》（1965），《Over Under Sideways Down》（1966）。在隨後的1967年，Jeff發行了單曲“Hi Ho Silver Lining”和“Tally Man”。他以Jeff Beck Group發行的專輯分別為《Truth》（1968），《Beck-Ola》（1969），《Rough And Ready》（1971），《Jeff Beck Group》（1972）。在Beck,Bogert and Appice名下發行的唱片分別為《Beck,Bogert,And Appice》（1972），《Beck,Bogert,And Appice Live》（1973）。接下來的幾年中分別發表了專輯《Blow By Blow》（1974），《Wired》（1975），《Jeff Beck With the Jan Hammer Group Live》（1976），《There And Back》（1980）和《Flash》（1984）。在1985年他為電影“Porky's Revenge”創作了一首名為“Sleepwalk”的曲子。1988年他又為電影“Twins”創作了三首歌曲“Wild Thing”，“The Train Kept A-Rollin”和“The Stumble”。1989年他發行了專輯《Jeff Beck's Guitar Shop With Terry Bozzio And Tony Hymas》。1992年他和鍵盤手Jed Leiber合力創作了電影原聲音樂專輯《Frankie's House》，1993年他與The Big Town Playboys樂隊錄製了專輯《Crazy Legs》。
參與錄製
Jeff早期參與錄製的專輯有《Stevie Winwood and Friends》（其中的“Jeff's Blues”一曲由他演奏），Donovan的歌曲“Barabajagal”，GTO樂隊的專輯《Permanent Damage》和Screamin' Lord Sutch的《Lord Sutch & Heavy Friends》。七十年代Beck除了忙於自己的專輯外還幫助為數不少的藝人完成專輯中吉他部分的錄製工作，這包括了Stevie Wonder的《Talking Book》，Badger的《White Lady》，Eddie Harris的《Eddie Harris In The U.K.》，Narada Michael Walden《Garden Of Love Light》，Billy Preston的同名專輯《Billy Preston》，Upp樂隊的同名專輯《Upp》和《This Way Upp》，Stanley Clarke的《Journey To Love》和《Modern Man》，還有電影原聲音樂《Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band》。在1984年，他又在Rod Stewart的《Camouflage》，Tina Turner的《Private Dancer》和Mick Jagger《She's The Boss》專輯的樂手名單中出現。隨後Beck又參加了Yardbirds的重組計畫，並且錄製了專輯《Box of Frogs》，後與Tim Bogert參加了Vanilla Fudge的專輯《Mystery》的錄製。在九十年代初期，Beck接到了Roger Water的邀請，參加了《Amused To Death》的錄製，Kate Bush的《The Red Shoes》，Jon Bon Jovi《Blaze of Glory/Young Guns II》，Paul Rodgers的《Muddy Water Blues》，Warner Bros'（ 華納兄弟公司）出品的向Jimi Hendrix致敬的專輯《Stone Free-A Tribute To Jimi Hendrix》，還有電影原聲唱片《Blue Chips》。
Jeff Beck
2009年的Jeff Beck
Jeff Beck
Jeff Beck
