從藝歷程
在上世紀末,
中國大批知識青年由農村進入各個大都市,在這個特殊的年代,這些青年人以他們的知識和青春面對人生,在艱苦的環境中接受人生的考驗和磨難,命運把他們投入到了
城市的建設與祖國的發展的懷抱。
學術貢獻
在學術上,魏先生認為,書畫隨著社會的進步、人文意識的轉變與時俱進、在繼承和發揚傳統的基礎上不斷創新、不斷探索,才有新的生命力。
中國畫歷史悠久,遠在2000多年前的戰國時期就出現了畫在絲織品上的繪畫——
帛畫,這之前又有原始岩畫和彩陶畫。這些早期繪畫奠定了後世中國畫以線為主要造型手段的基礎。兩漢和魏晉南北朝時期,社會由穩定統一到分裂的急劇變化,域外文化的輸入與本土文化所產生的撞擊及融合,使這時的繪畫形成以宗教繪畫為主的局面,描繪本土
歷史人物、取材文學作品亦占一定比例,山水畫、花鳥畫亦在此時萌芽,同時對繪畫自覺地進行理論上的把握,並提出品評標準。山水畫是中國畫的三大畫科之一,如果追溯它的淵源,可以說他的萌芽就蘊藏在原始社會人們的日常生活之中,從彩陶上的山水紋樣到巫鹹祭祀中的自然崇拜,處處都洋溢著文化始祖們對生活有意無意的提煉與感興,也正是由於的有意無意才成就了中國山水畫日後的輝煌;夏商周時代山水畫的種子正在進一步的生髮,在這一時期的青銅器上可以發現比較完善的山水紋樣;秦漢時期,在以人物為主的帛畫上出現了一些具有山水畫雛形的配景圖;魏晉南北朝時期,山水畫的發展可以說是旭日東升前的黎明,隋唐時期,山水畫以其獨特的意蘊征服了整個時代,與人物畫平分秋色,這一時期山水畫以青綠為主,出現了一大批優秀的作品和畫家;五代時期,山水畫發展到以水墨為主的時代,山水畫史上的南北兩派自此形成,成就了中國繪畫史上乃至整個文藝史上北方雄宏、粗獷,南方溫潤、含蓄的特點;宋元明清時期,山水畫發展流派紛呈,各種程式、技法不斷的融入山水畫,使之更加完美。再學習中外美術史並將其相互對比之後,我們明顯的發現中國山水畫與外國的風景畫、風俗畫之間存在很大的不同:
首先,中國山水畫在魏晉南北朝時期就已發端,而西方的風景畫直到17、18世紀才出現。
其次,中國山水畫描繪的對象大都是名山大川或世外桃源般的野津荒域,而西方的風景畫卻明顯帶有人的色彩。
再次,中國山水畫從發軔之初就注入了一股靈氣,成就了一種境界。
中國山水畫區別於西方繪畫出了形式和技法上的不同外,一個最重要的原因就在於中國繪畫較之與其他繪畫更加能夠傳達出一種“神”的意境,因此,在山水畫的學習中,我們不僅要掌握繪畫的技法、程式,更重要的就是要通過你的作品傳達出一種精神性格,只有這樣才能畫好畫。
作品介紹