基本介紹
- 中文名：香山射鼓
- 作者：曲雲
- 創作時間：1980
- 演奏樂器：箏
- 流派：陝西箏派
創作背景,樂曲賞析,引子,第一段,第二段,過渡句,第三段,第四段,演奏技巧,作品影響,作者介紹,
創作背景
1980年，曲雲受邀參加陝西省籌辦的大型巡迴舞台晚會“仿唐樂舞”，為此她結合自己跟隨西安鼓樂藝人赴秦嶺終南山朝山拜佛的經歷，創作了此曲。曲雲是陝西人，每年的農曆六月初一，是陝西當地種秋的時節。一到這個時候，當地人們就自發聚集到山頂的廟前，進行祈雨活動，祈求神靈保佑來年有個好收成。而除了燒香、祈禱，人們還舉行傳統的“射鼓”活動。“射”是斗、賽的意思，“射鼓”是流傳了一千多年的民俗活動，即人們打擂台相互斗樂的活動，“香山射鼓”也是流傳了一千多年的一種曲牌的名稱，箏曲《香山射鼓》的名字也由此而來。樂曲運用了一千多年以前唐代的音樂曲調，並充分體現了秦地音樂特色，描繪了她參加朝山拜佛活動時所看到的景物和當時的心境。
樂曲賞析
引子
（1-4小節）這部分是對秦嶺終南山外部環境的一個描寫。描繪的是蒼翠的群山、高聳的廟宇、飄渺的雲彩，以及廟裡傳出的鐘聲、磬聲、鼓聲在群山之間來回激盪的空明、渺遠之境。因此引子部分的彈奏重點在於對這一意境的營造。
第一段
（5-21小節，慢板），這一段描述的就是人們在進行祈雨活動時的情景。這一樂段中，曲作者運用了西安鼓樂中的曲牌“柳青娘”的音樂素材。在演奏技法上，大量使用了揉、吟、滑、按，並使用燕樂音階（原位4，微降7），表現人們祈雨時悲涼、壓抑的心境。因為如若大旱，八百里秦川將顆粒無收，餓殍遍野，後果不堪構想。所以在演奏這一段時，要能體會人們充滿擔憂的悽苦的心理，將感情飽含於心中而不完全釋放。
香山射鼓曲譜
香山射鼓曲譜此外，演奏這一段時要注意的是：樂曲13小節及17小節中，分別有一個6的滑音。不同於我們平時演奏的滑音，這裡需要用左手大指來按弦。因為旋律的進行的需要，這兩個音按下去暫時不能回頭，要緊接著奏下一個音，所以必須用大指來按弦，以騰出其他手指奏另外的音。這是唐時甚至更早就有的箏樂技法，至今仍存在於秦地及潮州、日本的箏樂中。
第二段
（21-33小節）通過一個刮奏（21小節）的橋接，樂曲進入第二段。通常，參加祈雨活動的人從山腳爬到山頂，需要花費幾天的時間。因此，在廟會正式舉行的前一周左右，人們就紛紛從四面八方向山頂攀登。山腰上建有許多大大小小的廟宇，人們每爬一段，就找一個廟歇腳，並燒香拜佛。這樣，滿山瀰漫著的霧靄的香菸，和環山的雲彩連成一片，再加上滿山的人們拜佛、祈禱所形成的轟鳴聲，整個山體便籠罩在一種混宏、浩渺的意境中。
17小節的刮奏，表現的是曲作者所聯想到的景象：一片茫茫的香菸、雲煙以及祈禱的轟鳴聲，都混融為一體，化作一股青雲，直上雲霄。接下來的四小節搖指及四小節彈奏，將這一股青雲慢慢遠送，越飄越遠，直至煙消雲散……
過渡句
（34-44小節）這裡，作者運用了一個下行級進的句子將二、三段連線起來。
第三段
45至67小節：廟會的初始階段。這一段落的速度要保持平穩，無須做漸快處理。
第四段
（76-101小節）這一樂段，作者運用西安鼓樂古譜中的一種鑼鼓點來表現斗樂達到狂歡這樣的場景。在此樂段的結束處，作者採用了唐代音樂的一種終止式：“珠聯千拍碎，刀截一聲終”。即在很多快速的促拍之後將樂句突然剎住，緊接著連線樂曲的結尾句。
演奏技巧
在這首樂曲的慢板中，最要重點講解的是“劈”這個指法。在譜面上所要用“劈”來演奏的音都標得很清楚，一定要按指法的標註來演奏。基本上都用於句尾。在慢板中，總有一些後綴句，要劃分好樂句，分清樂句的輕重處理。另外，慢板中左手的顫音幅度要大些，下滑音是表現語氣的重點音。再有，慢板中搖指一段的速度和節奏千萬不要太拖，如果搖指掌握的不好，就容易拖。慢起漸快一段，不要演奏的太快，只要演奏的清楚就可以了。這樣後面的快板的速度才可表現出來。自由地這段散板要掌握好速度的伸縮運用和強弱的處理。這首樂曲的快板不是很難，但速度一定要上去。雙撮那段要注意不要兩遍的力度一樣，第一遍稍輕，第二遍強，最後強收結束。
作品影響
《香山射鼓》曾榮獲第六屆亞洲音樂論壇和專題討論會及“山城杯”全國民族器樂大賽優秀作品獎，並由人民音樂出版社、上海音樂出版社及海內外多家出版社以多種版本出版。此外，香港雨果、龍音唱片公司，新加坡黃河唱片製作公司均以《香山射鼓》為標題出版發行了曲雲古箏CD專輯。此曲還被收錄在《中國民族音樂大系》民族器樂卷及錢仁康、李民雄等音樂理論家的民族音樂著作之中。2002年台灣舉辦的古箏國際比賽中，《香曲》也被定為比賽的規定曲目。它是一首具有旺盛生命力的箏曲，是陝西箏派的代表曲目之一。
