基本介紹
名詞解釋,構成,音樂,歌曲特性,主要線索,品牌風格,國家區域,年代,製作團隊,文化概念,
名詞解釋
hiphop音樂元素專有名詞解釋
ACAPPELLA
ACAPPELLA的相反是 INSTRUMENTAL，即純音樂樂曲，任何類型的歌曲都可以以 ACAPPELLA形式唱出。香港人最熟悉的 ACAPPELLA歌曲是“SO MUCH IN LOVE”，香港 ACAPPELLA樂隊有姬聲雅士等。
世界音樂
WORLD MUSIC是西方角度觀點的詞，意思指非英、美及西方民歌/流行曲的音樂，通常指發展中地區或落後地區的傳統音樂，例如非洲及南亞洲地區的音樂，有些地區如拉丁美洲的音樂，則能普及到自成一種類型。今天大家說的 WORLD MUSIC通常是指與西方音樂混和了風格的、改良了的傳統地區音樂。非洲的 KING SUNNY ADE，東歐的DON BYRON，中國的朱哲琴，巴基斯坦的 NUSRAT FATEHALI KAHN等是西方樂迷較熟悉的 WORLD MUSIC樂手。
夢幻搖滾
DREAM-POP是種“夢”般的流行曲，它有一種迷離的氣氛，多靠SYNTHESIZERS（電子合成器）造成，加了ECHO效果的電吉他也是重要的成分，歌唱部分往往很 “BREATHY”即呼吸聲重，歌詞也往往有夢般的詩意色彩。
代表樂隊有 COCTEAU WINS、 LISA GERMANO、 ST. ETIENNE、 THIS MORTAL COIL、 MY BLOODY VALENTINE、 MAZZY STAR和 DEAD CAN DANCE等。
中文歌手以王菲為首，代表作有 “迷路”、“DI-DA”等。
SYSNTH POP
synth pop中的 " synth"，即 synthesizer，顧名思義， synth pop就是“由 sythesizrs炮製出來的流行樂”，當然除 synthesizers外還會用上其他電子樂器如電腦及鼓機等等。 synth pop於八十年代初期開始流行，至八十年代中開始沉寂，當年在香港也曾掀起過一陣熱潮。 synth pop的特點是科技感強、有時會頗冰冷，歌曲多是“三分鐘流行曲” (3-minutes pop)，很多時 synth pop樂手會作入時打扮。
NEW AGE
NEW AGE是種寧靜、安逸、閒息的音樂，純音樂作品占的比重較多，有歌唱的占較少。 NEW AGE可以是純 ACOUSTIC（即以傳統自發聲樂器演奏）的，也可以是很電子化的，重點是營造出大自然平靜的氣氛或宇宙浩瀚的感覺，洗滌聽者的心靈，令人心平氣和。 NEW AGE很多時與音樂治療有關，不少NEW AGE音樂說可以治病，也有不少與打坐冥想有關，這與 NEW AGE思潮哲學有莫大關係。 NEW AGE音樂通常被目為頗為中產階級的音樂， WINDHAM HILL是最具代表性的 NEW AGE唱片公司， NEW AGE代表樂手有 ENYA， GEORGE WINSTON， WILLIAM ACKERMAN， YANNI， KITARO等等。
電子音樂
何謂Electrophonic Music（電子音樂）？隨著時代的演進，音樂家有了更多製作音樂的方法。所謂電子音樂，就是以電子合成器，音樂軟體，電腦等所產生的電子聲響來製作音樂。
電子音樂範圍廣泛，生活周遭常常能聽到，在電影配樂，廣告配樂，甚至某些國語流行歌中都有用到，不過以電子舞曲為最。很多人認為電子樂是一種冷冰冰，沒有感情的音樂。其實電子樂也可融入Rock、Jazz，甚至Blues等多種元素而充滿情感的。
電子音樂的類型也是多種多樣的，包括House 、Techno、Ambient、Trance、Psychedelic Trance、 Breakbeat、 Brit-Hop、 Big-Beat、 Trip-Hop、Drum''n''Bass、 Jungle、Electro、Dub、Chill Out、 Minimalism
構成
音樂
歌手/樂隊在時間跨度比較大的，他們的作品往往可以按階段來劃分，在這些不同的階段中，他們的風格和演繹方式都有非常大的變化。每個樂隊都有他的靈魂人物，樂隊成員的構成變化都在影響著作品的表現。Beyond樂隊就是最好的例證。這對於音樂推薦服務可能會引起這些問題：不同性別、不同文化背景的歌手演繹同一首歌曲該如何推薦？歌手在不同階段演繹同一個作品時該如何推薦？不同樂隊成員構成演繹的作品該如何推薦？
歌曲特性
把歌曲特性作為主線索是最理想化的模式，但是它也是最複雜的。因為歌曲特性中包含了音樂風格（流派、類型）、音樂語言、節奏、旋律、調性、配器等細節屬性。其中音樂類型又有上百種，並且這上百種類型又很難用一種去界定一個作品，音樂語言又取決於聽者的感覺差異，而像調性、配器等連專業的音樂人對它界定也有難度。據說潘多拉分析了上百種屬性去部署它的音樂推薦系統，但這樣結果是工作量超大，而且它還是只能做到相對精確。如何根據歌曲特性去標記歌曲之間的關係度也就成了音樂推薦服務的最大難點。
主要線索
專輯實際很難作為單一主線索，它的關係建立主要得依據專輯中的“主打歌曲”特性、歌手/樂隊等元素來決定。這也是現有音樂下載類網站的弊端，這些網站在形成之初都是以專輯作為主要線索。
品牌風格
國家區域
年代
60、70、80年代的歐美音樂的配器、演繹風格都是有巨大的差異，同年代下的音樂關聯性明顯會高於不同年代。
製作團隊
非創作性的歌手和演唱組的作品往往受詞曲創作人的影響會非常大，也就是說相同的詞曲創作人創作的作品必然有較高的相關性。
這些音樂相關的元素對音樂之間相關性的建立起著主導的作用，而事實上這些元素又是有著重疊性和交叉性。比如唱片公司的廠牌會跟歌曲、歌手的風格有著一定的重疊…如果能把音樂通過這些構成的元素以量化的指標去界定它們之間的關係，那就如人際SNS一樣可以形成一個Music Network了。
文化概念
概述
引入音樂元素的目的是為了適當地加強或者突出某一特定主題或者內容。音樂給予人們無數的功用，適合的音樂有助於人們對影視文化作品傳播的主旨加深理解和接受程度。音樂的音高、強弱、節奏、音色會影響心理生理的節律，於是從而達到影視、文化作品的傳播以及客群程度的提高。
對人生理方面的作用
音樂對人的情緒、新陳代謝、能量、血壓、呼吸及脈搏的影響都能產生積極的影響。原來，人體細胞總是在不停地微微振動，健康的人全身的細胞微振都很和諧，就像許多歌者在一起歡快地大合唱。而音樂則是一種聲波振動，這種振動如果和細胞同時產生共振，那就像聲波在輕輕地按摩著細胞，人自然而然產生了一種微妙的快感。
同理，如果人體機能失調，體內微振不正常，我們不妨有目的地去選擇音樂，借音樂的力量調動細胞的微振，使人在這種輔助治療下恢復健康。
音樂可改善人的心理功能及生理活動，對於正在欣賞影視、文化作品的人們，能夠提供想像的空間。
正確地選擇恰當的音樂，既能消除人的不良體驗，也能擴大其享受到的感覺和體驗的領域，還能使人聽音樂過程中出現的思維結構得以提高。不過，選擇音樂元素的原則首先必須根據具體環境的特點而定，不能一概而論，否則有可能會有反的效果產生。
對人在心理方面的作用
音樂，開啟人類智慧的第一把鑰匙，比如莫扎特的音樂就具有益智的作用，在心理方面，音樂的作用表現在：可以釋放負性情緒，引導身心放鬆，改善注意力、判斷力和記憶力，振奮精神，尋找自我美好體驗，糾正不良行為，完善健康人格。
音樂可以擺脫孤獨，溝通情感，交流思想，增進社會交往能力，適應社會，獲得滿足，從而獲得身心健康。
