韋孟馳，壯族，1981年生於廣西河池，畢業於貴陽學院中文系。在印刷廠做過校對員、排版員、設計員，在《廣西文學》《紅豆》做過美術編輯、詩歌編輯。中國作家協會會員、中國少數民族作家學會會員。創辦有《爬山虎》文學雜誌。出版有小說集《空中飄浮的白棉被》《甘蔗林》。作品散見於《詩刊》《民族文學》《廣西文學》《紅豆》《南方文學》《詩歌月刊》《河池文學》等。
基本介紹
- 中文名：韋孟馳
- 國籍：中國
- 民族：壯族
- 出生地：河池市大化縣
- 出生日期：1981
- 職業：作家
- 畢業院校：貴陽學院
- 主要成就：“當代教育杯”貴州省大學生小說散文詩歌大賽佳作獎
- 代表作品：《甘蔗林》《空中飄浮的白棉被》
作品簡介,作品故事,序一,序二,
作品簡介
《空中飄浮的白棉被》主要圍繞清新脫俗的鄉土故事、青春飛揚的校園紀事等題材來展開各個故事情節，展示一種樸素而悲憫的人文情懷。該部作品中的六個故事，情節細膩感人，語言細緻，文風自然，格調清新，給人以自然的閱讀品味。其中，短篇小說《空中飄浮的白棉被》追求的是一種詩意狀態，鄉下光棍在感情生活上不能如願，但他們內心的心愿卻如同空中的白雲一樣明亮。而《破處》展現的是清新的青城鄉野風景，近乎脫俗的故事情節猶如電影一樣，令讀者耳目一新。《天黑後誰會帶你回來》中描寫的是一種青春期的哀傷，讀後令人回味嚮往。《愛迪生孩子》是另類的鄉土寫作，文風如同新鮮的空氣一般。此外，該部作品還注重鄉土賦予文字本身的厚重感。《屋頂上的草原》發表於《廣西文學》，敘寫了對於殘酷的現實和脆弱的生命，我們應懷著一種最樸實的人文關懷和精神關照，來面對苦難；在《同學少年》中有對大災難的描述，主題也是試圖讓現實中的人們回歸精神本位，闡明個人的磨難渺小而微不足道，群體的苦難才最震撼人心。為此，該部作品曾獲得復旦大學文學博士、著名文藝評論家張昭兵教授的高度讚揚。《空中飄浮的白棉被》，是一部值得一讀的好看作品。
封面
封面圖書在版編目（CIP）數據
空中飄浮的白棉被 / 韋孟馳著. -- 南寧 : 廣西人 民出版社, 2009.10 （21世紀河池本土作家文叢. 第2輯） ISBN 978-7-219-06789-5 Ⅰ. ①空… Ⅱ. ①韋… Ⅲ. ①中篇小說－作品集－中 國－當代②短篇小說－作品集－中國－當代 Ⅳ. ①I247.7 中國版本圖書館CIP數據核字(2009)第195648號
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作品故事
序一
幸好還有寫作
現實生活有著太多的不如意、不完美，正因如此，人生才有了超越和升華的餘地。或許世界是上帝的一個遊戲，規則是“於有限中求無限”。人們往往對此渾然不覺，卻也勤勉為之。在對自然的突圍中，產生了科技和文明，讓人始料不及的是，人類並沒有因此進入逍遙之境，反而一點點把自己編進了網中。每一次所謂的科技與文明的進步，其實不過是泥淖中越是掙扎越是更深的陷落。
這是一個無休無止的遊戲。就象狗轉著圈子咬自己的尾巴一樣，狗嘴在轉，狗尾巴也在轉，狗永遠也咬不到它自己的尾巴。狗能否在這不停的轉動中得到樂趣，我們不得而知，但人看到這一景象而會心一笑卻是肯定的。當人面對世事的輪迴，面對似水的流年，還能嫣然一笑的時候，也就獲得了上帝的眼光。
這又是一個狡詐、殘酷的遊戲。它的狡詐在於，“無限”並不是外在於“有限”的另一個東西，它是“有限”的影子，“有限”如果被打碎的話，影子當然也將隨之破碎，也就是說人類在追求“無限”的同時，也不得不同時打碎了鏡中花，攪亂了水中月。它的殘酷在於，人對“有限”的抗爭不是走向希望，而是更深地陷入了絕望。人類不但要應對隨時可能捲土重來的各種自然災害，同時也因自己造出的科技和文明而作繭自縛。人的有限性沒有減弱，反而是加強了，人在對“無限”的追求中，親手製造了更多的拘囿。
幸好還有寫作。薩特認為“（寫作）只有一個題材：自由。”當一個人開始寫作的時候，他也就獲得了上帝般的自由，因為他可以用文字隨心所欲重新建造一個不同於現實的新世界了。起初他可能只是在模仿上帝，當洞穿了上帝的遊戲後，他自己也就成了上帝。人類集體建造通往天堂的“巴別塔”的壯舉，令上帝感到恐慌，他能摧毀人類手造的“巴別塔”，也能通過讓人類說不同的語言，阻止人類重新聯合再建“巴別塔”，卻想不到人類依然可以通過寫作，用語言各自建造自己的“巴別塔”。
如果說日常生活是按照上帝的遊戲規則運行的話，那么寫作則給了人重新安排日常生活的自由；如果說日常生活是在時間的列車上身不由己地滑行的話，那么寫作則是向著出發地反方向艱難的跋涉，並一點點拾起人們棄之不顧的那些屬於人性的東西；如果說日常生活是懵懂地加入了一場無休無止的、狡詐、殘酷的遊戲的話，那么寫作則是以遊戲的眼光，置身事外打量那狡詐、殘酷和懵懂。
寫作不能改變現實，但可以改變對現實的感受，現實一旦成為“他者”，寫作者便有了觀照、想像的自由，或許這正是寫作的魅力所在吧。
本書的作者讓我為他的第一本書寫序，我卻顧左右而言他，說些與作品和作者都無關的話，大有“離題”之嫌。但再一想，寫作的意義不就在於“離題”嗎，如果一切遵從日常生活的邏輯的話，大概也就沒有寫作這回事了。英國批評家約翰·凱里對藝術品有一個驚世駭俗的定義：“藝術品之所以成為藝術品，是因為有人認為它是藝術品。”“只要某人認為某物是藝術品，它就是藝術品。”作者的作品和一個叫做序的東西都放在這裡，至於怎么理解它們的關係，那就是讀者的自由了。
張昭兵，山東微山人，復旦大學文學博士。曾擔任《芳草》文學雜誌（網路版）“復旦大學南京師大現場評刊”評論員、《山花》雜誌“全國大學生原創小說展”欄目專評，主持《延河文學月刊》“博士論壇”，發起創辦並主持《青春》雜誌“青春熱評”欄目，主持《青春》雜誌“直面作家博士訪談”欄目，龍源期刊網“名家名作”欄目簽約作家，網刊《浦江評論》編委。已做過多位當代著名作家的訪談，發表文學評論及研究論文近三十篇。
序二
漫長午覺里的一聲咳嗽
無聊時光中的一個哈欠
請允許我引用著名作家東西老師的這句話：“漫長午覺里的一聲咳嗽，無聊時光中的一個哈欠”，來做我小說序的標題。在我心底，對東西老師的景仰已經埋藏了很多年，他的許多小說我都喜愛至極。這次引用他的話，是因為我覺得他作為一代文學大師，他的言語時刻讓人回味無窮，時刻讓人警醒。
這本集子裡的小說都是我過去一段時間自我探索的思想結晶，或者可以說成是“漫長午覺里的一聲咳嗽，無聊時光中的一個哈欠”。我之所以這樣認為，是因為我覺得，東西老師的思考能解決我們大多數愛好文學的年青人的困惑。我以前一直沒有想過我的寫作是什麼，直到我看到東西老師的這句話，我才覺得我的寫作其實真的是“一聲咳嗽”和“一個哈欠”，除此，我想不到其它。對於咳嗽和哈欠本身的意義，當然我們無須深究，但如果要深究，那裡面自然有一番學問：畢竟那是日常所需、我們無法省略掉的一部分；它們時刻若無影蹤的存在，但並不妨礙和影響我們的工作和學習；它們理所當然的存在，無需其它的藉口。只是我們一直沒有提起它們，但這不代表它們不存在。相信所有人都有咳嗽和打哈欠的時候，它們在不輕意間降臨，反映的情況或大或小。可是在這裡，也許你們會問，我想引用東西老師這句話來做什麼呢？
黃雷曾經和我在一次暢談文學中談到了《河的第三條岸》，它的作者是巴西作家若昂·吉馬朗埃斯·羅薩。老實說，這是一篇極好的小說，儘管當時我當著黃雷的面還不承認，因為我心中的偶像一直是魯迅，魯迅在我心中無人可以替代，也無人可以超越。可是這並不妨礙我稱讚若昂·吉馬朗埃斯·羅薩，這就如同我崇拜魯迅的同時同樣景仰東西老師一樣。《河的第三條岸》中，並沒有提及“河的第三條岸”在哪裡，哪個人找到了它，也並沒有提及那裡通往什麼地方，甚至可以說“河的第三條岸”只是小說名，並沒有什麼實在的本義，但是該篇小說的內容和反映的主題卻異常深刻，讓人反省。
我說若昂·吉馬朗埃斯·羅薩的這篇小說，是想說明對於某些東西，我們只要喜愛它，但不必過於深究它的深意。我的大學班主任張昭兵老師曾和我說過錢鐘書的故事。他說，錢老曾經說過十分聰明的話，大抵是說我們吃雞蛋時知道雞蛋的味道好吃，但我們不必深究這個雞蛋是哪只母雞生的。事實也是如此，很多東西只要我們喜歡就好，再尋問其它的時候我們就顯得多餘。
如果讓我沾上東西老師的光，我也十分願意你們將我的小說們當作是“一聲咳嗽”、“一個哈欠”。它們篇篇都是這樣的：我咳嗽的時候，一篇小說就呼之欲出；我打哈欠的時候，一篇小說就完成定稿。我希望你們把它們當成沒有什麼深究內容的文章。確實也是如此，它們只是我心裡的一些所想，並不能代表更深層次的東西。在我寫作的時候，我都願意俯身看一看我腳下的土地，然後向我的前輩和老師們學習。廣西桂西北是一個盛產作家的地方，很多本土的作家開始走出廣西，走向全國。他們如同一棵棵文學大樹。我為能在這些文學大樹下憩息而感到高興。我心中一直記著這些名字，他們是藍懷昌、潘琦、東西、鬼子、凡一平、李約熱、黃土路、藍漢東、潘紅日、潘瑩宇、何述強、韋俊海、呂成品、班源澤、周龍、……這些名字點燃我心中的希望，因為他們的存在，我感覺出我自己並不孤單。
在這裡，請讓我說說我的小說們，因為我想讓讀者們了解我心底里的一些東西，知道我寫作時的一種內在情感。
《空中飄浮的白棉被》發表於《河池文學》《麒麟》的“紅水河二重奏”欄目，小說講述的是一個鄉下光棍之家的故事。小說主人公有兩個，一是作為父親的鄭方，二是作為兒子的鄭海。由於鄭方的家中沒有什麼勞作的工具，他們一家人以放地收租維生。他們耕地稀少，生活也十分貧困，可是他們的生活卻是多姿多彩。他們從不下地務農，每天呆在代銷店裡參與賭博，生活中有一種“逍遙自在”。後來，鄭方的妻子在外懷了做河沙生意的北海老闆的孩子，鄭方不能接受給他戴綠帽子的女人，所以他的妻子不得不跟著北海老闆出走，鄭方因此變成了光棍。後來，從小青梅竹馬的鄭海和劉小美，也因為種種原因，兩人從此遠隔千里。小說儘管沒有明寫出鄭海接下來的命運，可是他個人感傷的命運卻已暗藏在現實生活之中。小說追求的是一種詩意狀態，鄉下光棍生活雖然有點淒涼，但他們的內心卻充滿著對美好生活的單純嚮往；儘管他們在生活上不能如願，但他們內心的心愿卻如同空中的白雲一樣明亮。
《破處》發表於《都安文藝》，小說先是描寫“我”和馬小慧同居，然後通過“我”對往事的追述，引出了一段發生在高中時代的故事：在囂張的高中時代，小說主人公埋下了要為自己的青春討還公道的種子，隨後“我”大學畢業後回到小鎮，展開了一次浪漫的報復計畫。報復成功後，主人公突然意識到自己真正需要的人是誰，然後馬小慧突然出現在鄉下，出現在我的面前，“我”欣喜萬分，率領著幾隻小狗迎接新女主人的到來。
《天黑後誰會帶你回來》發表於《河池文學》，小說展示的是一種青春期的哀傷，“我”是高中生，我聽了六堂哥的勸告，在高考囂張的年代，和一個北海姑娘談了一場轟轟烈烈的戀愛。戀愛儘管美好，可是“我”仍然擺脫不了無處不在的哀傷。六堂哥工作後莫名中邪失蹤，“我”在高中校園中漫不經心，北海女孩最終棄“我”而去。“我”最終由思念六堂哥變成思念那個北海姑娘，心中想著天黑以後，誰會帶著她回來。
《屋頂上的草原》發表於《廣西文學》09年第二期，整篇小說其實是一場可怕的夢境。通過這個夢我想讓讀者看到21世紀鄉村農民的真實生存狀況，自然環境變得越來越惡劣，人與土地的矛盾越來越衝突，人與人的關係變得越來越緊張，疾病橫行，生命易逝。小說採用一種哥德式寫實的手法。小說遵循現實本身，採用誇張的寫法警示人類自身。其中包含著生、老、病、死、土地問題、計畫生育問題、環境問題等等。小說中，對於殘酷的現實和脆弱的生命，我希望我們懷著一種最樸實的關懷和關照。因為其特立獨行的構思和其表現的沉重主題，著名文藝評論家張燕玲特別推薦將其刊發於《廣西文學》上。後有相關評論稱，此篇小說語言陰鬱老辣，在誇張中仍不失穩重。
《愛迪生孩子》講述的是兩個邊緣人的悲慘命運。艾迪和張弛都是沒有完整的家庭，他們都是孤兒，他們在火車上相遇，最後離奇的走到了一起。他們來到一處鄉村，在一所廢舊的小屋裡開始了他們兩個人的生活。後來張弛因為偷盜被人追打，被迫離開鄉村，之後死在一堆石磚下；因為張弛的出走，艾迪心灰意冷，在生下孩子後自己跳進了洪水中。
《同學少年》是一部小長篇，故事講述的是一個少年懷揣青春年少的夢想與衝動，突破重重困難，來到校園求學，然後與另外六個年輕人風雨同舟、榮辱與共；他們對青春是恐慌和躁動不安的，他們在校園中肆無忌憚、猖狂囂張，四處亂撞；對於愛情，他們懷著最單純的想法和最樸素的熱心，他們渴望愛，渴望浪漫，渴望異性的青睞，可是青春卻讓他們手足無措、神經緊張，他們渴望愛而不敢愛；最後命運的安排讓他們遇上大地震，他們因為極其簡單的想法投入到人與自然的大對抗之中；在生命重於一切的災區，他們看到放大了十倍的生命，他們的靈魂得到洗禮，他們開始意識到個人的磨難是渺小而微不足道的，而群體的苦難才最震撼人心。
以上是作者對自己作品的相關說明，希望看到它們的人們不要太多注重它們的深意，因為它們實在是如東西老師所說的、是我“漫長午覺里的一聲咳嗽、無聊時光中的一個哈欠”。杜拉斯有句名言：“一本打開的書也是漫漫長夜。”我們在漫漫長夜的閱讀和寫作中，不妨咳嗽一聲或打一個哈欠。
