基本資料 名稱 非常非常大公司外文名稱
主演:
瑪麗·吉蓮 Marie Gillain ....Mélanie
羅什迪·澤姆 Roschdy Zem ....Zak
讓-保羅·盧弗 Jean-Paul Rouve ....Denis
片長:France:102 min
上映 2008年
色彩: 彩色
製作人 Produced by:
原創音樂 Original Music:馬紐·卡契Manu Katché
剪輯 Film Editing:
Yves Deschamps
Charlotte Theillard
選角導演 Casting:Brigitte Moidon
視覺特效 Visual Effects Supervisor:Cédric Fayolle
副導演/助理導演 Assistant Director:Laure Prévost ....first assistant director
製作公司:TF1 Films Productions[法國]
發行公司:Pathé Distribution[法國] (2008) (France) (theatrical)
劇情 一邊是納特里集團,做著90億歐元的大買賣、主營有機農業的特大跨國公司;另一邊是四個普通人:養殖牡蠣的個體經營戶扎可查利亞斯、助理會計梅蘭妮、飯店大廚丹尼斯和工人凱文。
納特里公司污染的一個池塘將雙方聯繫起來,作為池塘邊的居民,四個普通人起訴了納特里公司。經過兩年艱難的訴訟過程,法院最終判決納特里公司向受害者支付一筆數額荒謬的賠償金,而為了打官司,這些受害者兩年間幾乎傾其所有。
在其他原告準備接受這筆微不足道的賞錢之際,這四個人為了獲得真正的正義,決定重新抗訴。但是,為了申訴,他們只有三十天時間,且必須在納特里所在地找到一個新的證據,然而納特里所在的摩天大樓控制著整條拉德芳斯大道……
扎可查利亞斯、梅蘭妮、丹尼斯和凱文決定親自上巴黎。他們的任務不是全然不可能的,但一定非常非常困難!
一句話評論 這個優雅的創造力的產物給觀眾帶來的不僅僅是愉悅,而是對快樂的享有權,是沒有決定權的個體在勇敢面對權貴時所收穫的快樂的權利。
——《世界報》
祖利維保持著一種輕鬆的口吻,這容許他一方面導演一出搞笑喜劇,同時讓影片滿載意義。
——《星期日報》
電影展現了間諜電影的所有敘事技巧,巧妙幽默的對白和小心拿捏的懸念……然而這部對法國經濟世界的塗鴉無論如何是相當膚淺的……
——《正片雜誌》
皮埃爾·祖利維在這部滑稽而警覺的喜劇中談論環境和全球化,然而影片缺乏節奏感,同時讓人感覺這幢導演精心搭建的華美建築似乎還未竣工。
——《巴西報》
幕後製作
幕後製作 拍攝意圖 一開始,皮埃爾·祖利維想拍一部關於全球化的電影。“並不是盲目地揭示所有盈利的公司,以及通過贏利,在世界範圍內提供工作崗位的公司,”導演說,“我們的矛頭所向是那些一心謀求大股東利益、視增長率高過一切的企業,這個現象的最佳代言人經常是那些不可企及、後台強硬的跨國公司,與這些龐然大物對峙的是那些驚慌失措、手無寸鐵的公民。這些個人與龐然大物之間的鬥爭注定是不公平而令人絕望的。然而,在令人絕望的環境中製造歡樂,正是本片的籌碼。作為一部針砭時弊的電影,笑聲是唯一的通行證。一部勇氣可嘉的鬥爭片是提不起那些身陷其中的人的興趣的。真正失業的人只在城市中心溜達,而不會去看談論失業的電影。”
導演明確表態,“我們想通過一部電影對政治、社會問題作出公開表態和干預。面對超出我們的力量,奮起鬥爭總是比隱忍退讓更加有趣。一開始這些人之間的鬥爭是簡單的:‘我不滿意賠償的數額,我想要更多。’在鬥爭過程中,他們漸漸意識到,鬥爭在別處。真正的博弈變成了倫理意義上的而非僅僅關涉金錢。這就是影片的核心:以關心眼前利益的小手工業者方式開始的鬥爭者,將成為標桿性的和理想主義者的英雄。”
人物解析 任務解析和角色選擇:三個戰士和一個牛虻
在投入對社會問題的公開干預背後總是有非常私人的原因。廚師丹尼斯(讓·保羅)和他的同性戀伴侶拿大蒜打架,因為他的伴侶陷入抑鬱。扎什(羅什迪)結束了夫妻關係,他厭倦了同一個人共處25年的生活。梅蘭妮(瑪麗)遇人不淑,和一個蠢人結了婚;30歲的時候,她對自己說“夠了!”這些個人原因都促使他們投入了對別的事情、別的人和別處的追求……凱文(安德雷昂)情況不同,他還沒有什麼生活經歷。他的生活還在形成之中,改變是他的天性。他不在那三個人的節奏中。在這個冒險中,他更靈活,更多地把它當成一個遊戲。
《非常非常大公司》是演員羅什迪·澤姆與導演皮埃爾·祖利維的第四次銀幕合作。兩人在生活中交情頗深,皮埃爾很想挖掘不為大家所熟知的羅什迪在生活中的形象:“有好多個羅什迪。我認識不同的他們。在他們之中,有一個是他很少表露的,我對自己許諾要為這個羅什迪拍一部電影。他有製造笑料、胡說八道的能力以及大家聞所未聞的力量的魅力。”然而這樣的恭維令羅什迪有些不知所措:“角色是為我量身定製的,但我很擔心,導演會不會高估了我?導演想在我身上挖掘喜劇的一面,然而在工作中,在陌生人面前我還是不苟言笑。“
在拍攝本片以前,讓-保羅·盧弗與導演素未謀面,而二人對彼此卻早已傾心。皮埃爾·祖利維每次在電影中看到讓-保羅時,都對自己說:“這個小伙太棒了!”於是在第一版劇本寫就之際想到了他;同樣,讓-保羅也是通過皮埃爾的電影對這位導演產生了興趣,先入為主地欣然接受了導演的邀請。在讀了劇本之後,讓-保羅嚮導演坦承自己的角色不如其他角色,尤其是羅什迪扮演的角色有趣,皮埃爾回答他說:“當然。我認識羅什迪很久了,劇中角色就是照著他的樣寫出來的。所以如果你希望你的角色更有趣我們就一起合作。”就這樣一錘定音之後,讓-保羅重返自己的工作,而導演一方根據同讓-保羅的接觸三度修改了劇本。劇中,讓-保羅·盧弗飾演一名同性戀廚師。說起表演心得,讓-保羅顯得胸有成竹,“演同性戀跟演警察一樣,要把握分寸。演得過分了便是一種侮辱。我跟導演選擇了一條中間道路:他是同性戀,這從他的人格中必然體現出來,但這不是全部,他同時還是一個廚師。”
瑪麗·吉蓮來自比利時,正是她的“出身”吸引了導演:“她漂亮而性感,她擁有走向成功的一切條件,而她還有妙不可言的一面:她是個比利時人!她擁有比利時人所特有的友善。這正是梅蘭妮作為一個愉快的共事者所需要的,她要同三個素不相識的男人共處一室,面對他們的挖苦和其中兩位的欲望。瑪麗有一種鄉土氣息,她很健壯,她的身上有一種堅定和純樸,這些在劇本之外很好地豐滿了人物。”
另一位主要演員安德雷昂·祖利維是導演皮埃爾的兒子。這部影片是父子繼《Zim And Co》之後的二度合作。皮埃爾毫不遮掩對兒子的滿意。“我還保留著《Zim And Co》拍攝過程中我們的美好回憶。不僅因為他是我兒子,主要是他的專業讓我非常詫異。他像英國人一樣,總是很準時,總是熟記劇本。”談到本片,導演說:“全球化對每周只工作35小時、習慣聚居的人們來說是痛苦的。而對於伴隨電腦、飛機和時差出生的新一代,全球化則成了某種骨子裡自然生長出的東西。他們比我們更靈活,更有能力適應。我希望凱文擁有一種超脫的心態,帶著微笑來觀察這個是非世界。安德雷昂身上便有這種特質。”對於安德雷昂來說,“和父親工作總是很幸福,就好像同朋友度假。當然,同時還得努力幹活。這部影片中我飾演配角,比《Zim And Co》的情況要輕鬆幾許。然而,演對手戲的都是些經驗老道的演員。與他們同場飆戲讓我非常忐忑不安。”
電影音樂 電影音樂由畢業於巴黎音樂院、發跡於80年代的法籍非裔鼓手馬紐‧卡契操刀。這位世界上最好的鼓手之一與導演相識20年,是互相引為同類的朋友。二人共同策劃了很多事情卻都沒有付諸實現,直到《非常非常大公司》。
電影音樂的製作過程非常具有原創性。導演有一天告訴馬紐:“我聽著你的新專輯寫著我的下一部電影,我希望跟著你的方向走。”確切地說,區別於章節式或者緊跟影像的電影音樂,導演不需要馬紐專為電影人物、主題或者劇情進展配合音樂,而是希望馬紐做自己喜歡的音樂,然後再考慮音樂與影像的契合。這樣的信任和自由度讓身為老友的馬紐興奮而驕傲。於是他開始閱讀劇本,醞釀了初步的音樂想法。然後他看到一些拍攝好的影像,又有了其他的想法,並開始自己構思他所想像的電影。最後,他把所有的音樂錄音音軌交給皮埃爾,由皮埃爾自由決定在哪個時刻放入哪一段音樂,是用低音大提琴取代銅管樂,抑或將鋼琴獨奏改為伴奏。這兩個天才之間的合作充滿了信任:“最後皮埃爾如何選擇完全由他的意願。我對他完全信任,因為,我們擁有對事物一致的認知。”