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《電影藝術:形式與風格(插圖第8版)》是國際電影學界標尺性著作,也適用於除了觀影之外沒有任何電影專業知識的讀者。
喜歡
看電影的人可以與它對話並交換意見;學電影的人不妨把它當做一位良師,不斷地汲取知識與經驗;已經拍電影的人列不妨把它當成一株老寶樹,不斷地反省與自問。
被譯成法中希日匈西韓士意波斯捷等語種。
媒體推薦
這本書在美國出版時,對評論界和學術界個震撼。它擺脫了長久電影理論的僵硬觀念,準確地從形式主義出發,深入淺出注釋電影的完整概念。它使閱讀理論成為樂趣,使學生進入電影領域有所憑藉。
本書以形式與風格的專題昭彰,其實是一本系統的
電影概論,全書內容涵蓋寬泛,從原始的製作到高端的學術皆有描述。作者以意意義傳達、視聽風格、歷史傳統的不同維度分章斷節,對電影的構成素材時行多角度解析,並憑藉豐厚的專業素養實例舉證,施予細膩而感性的鑑賞……一冊在手,有關電影的林林總總瞭然於胸。
很少有電影著述像這本書一樣如此簡潔明了,卻又系統嚴謹地介紹電影藝術全部內容。不同層次的讀者都可以從本書中受益。
這是我個人電影求學過程中最具影響力的一本書。這本書在美國近年為已經成為各影劇學校最熱門的教科書,也是一本見解犀利、有觀點的電影入門好書……
——周旭微,資深影人
這本書最大功能是指引了我們如何思考電影。好的影片往往啟發觀眾的思想,好的電影書則可以幫助熱愛電影的人來思考電影的種種。
——林良忠,著名攝影師,代表作《飲食男女》《推手》等
雖然全書旨在討論電影,但是其中的觀念卻能啟發所有從事影像工作(電視、廣告〕MTV)的朋友,幫助大家更深入地了解影像媒體。
目錄
簡目
推薦導言
譯者序“工欲善其事,必先利其器
前言:讓自己在電影中展開
第一部分 電影藝術與製片
第一章 電影即藝術:創意、科技與商業
布景
服裝與化妝
燈光
演出:動作與表演
深度解析:電影演員的工具箱
整體表現:空間與時間中的場面
空間
時間
場面調度的敘事功能——範例影片:《我們的好客之道》
結論
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第五章 鏡頭:攝影
攝影的影像
色調的範圍
影片的速度
空間透視關係
深度解析:由怪物到凡人:《指環王》中的計算機合成影像
取景
景框的面積與形狀
畫內空間和畫外空間
取景的角度、水平、高度及距離
動態景框
影像的時間長度:長鏡頭
長鏡頭的功能
長鏡頭及動態景框
結論
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第六章 剪輯:鏡頭之間的關係
何謂剪輯?
電影剪輯的特性
鏡頭A與B的圖形關係
鏡頭A與B的節奏關係
鏡頭A與B的空間關係
鏡頭A與B的時間關係
連續性剪輯
空間的連續性:180°線
《馬爾他之鷹》中的連續性剪輯
連續性剪輯:幾個重點
更進一步:越過動作軸
交叉剪輯
時間的連續性:順序、頻率和長度
深度解析:緊湊的連續性剪輯:《洛城機密》與當代剪輯
連續性剪輯之外的剪輯法
圖形及節奏方面的其他可行性
空間與時間上的不連續性
不連續性剪輯的功能:《十月》
結論
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第七章 電影的聲音
聲音的威力
電影聲音的基本要素
知覺特性
選擇、改變與組合
電影聲音的特性
節奏
忠實度
空間
深度解析:畫外音與視覺觀點:《危險關係》中的現金
調包時間
電影聲音的功能:《死囚越獄》
音效與敘述
聲音母題
音樂
聲音段落舉例
結論
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第八章 總結:風格是一種形式系統
風格的概念
風格與電影導演
風格與觀眾
分析電影風格
第一步:決定該片的組織結構
第二步:辨識顯著的技巧
第三步:找出整部影片中技巧的模式
第四步:提出這些技巧的功能以及形成的模式
《公民凱恩》的風格
結論
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第四部分 電影的種類
第九章 電影類型
了解類型
類型定義
分析類型
類型歷史
深度解析:當代類型:犯罪驚悚片
類型的社會功能
三種類型
西部片
恐怖片
歌舞片
結論
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第十章 紀錄片、實驗電影及卡通片
紀錄片
何謂紀錄片?
紀錄片的種類
紀錄片與劇情片的分野
紀錄片的形式種類
分類式
策略式
實驗電影
實驗電影的形式類別
抽象式
聯想式
卡通片
敘事型動畫電影實例:《狂鴨》
實驗型電影實例:《富士山》
結論
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第五部分 電影分析評論
第十一章 電影評論:範例分析
經典敘事電影(劇情片)
《星期五女郎》
《西北偏北》
《為所應為》
經典電影拍攝手法的敘事選擇
《筋疲力盡》
《東京物語》
《重慶森林》
紀錄片的形式與風格
《持攝影機的人》
《細細的藍線》
形式、風格與意識形態
《相逢聖路易》
《憤怒的公牛》
附錄:電影分析評論寫作
準備書寫
第一步:發展一個你會在文章中加以說明解釋並舉證的論點
第二步:做出電影的分段分析表
第三步:注意片中傑出的技巧
組織及寫作
結論
分析論文範例
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本章分析範例電影DVD信息
第十二章 電影藝術與電影史
早期電影(1893~1903年)
經典好萊塢電影的發展(1908~1927年)
德國表現主義(1919~1926年)
印象主義
超現實主義
蘇聯蒙太奇運動(1924~1951年)
聲音技術引進後的經典好萊塢電影
義大利新寫實主義(1942~1951年)
法國新浪潮(1959~1964年)
“新好萊塢”與獨立製片
當代香港電影
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重要辭彙表
人名對照表
片名對照表
作者簡介
大衛·波德維爾(DavidBordwell,1947~)及其夫人克里斯汀·湯普森(KristinThompson,1950~),是當代美國重要的電影理論家,美國威斯康辛—
麥迪遜大學傳播藝術系榮譽教授,法國電影資料館(CinemathèqueFran?aise)顧問,國際電影學界最多產、最偉大的教科書編纂者之一。波德維爾是“認知電影理論”的創始人,並以其對
小津安二郎、
愛森斯坦等人的“作者”研究、電影敘事學、香港電影研究、電影風格史的研究而廣受尊敬;克里斯汀則是新形式主義電影分析理論的領軍人物,她的BreakingtheGlassArmor(1988)是公認的新形式主義經典著作。
波德維爾夫婦著有多部
享譽世界的電影學理專著,如《電影風格的歷史》,《世界電影史》,《娛樂王國:香港電影的秘密》。但若論在世界範圍內最暢銷、最深入人心的作品,則非這部《電影藝術:形式與風格》莫屬。
2007年3月,
大衛·波德維爾以其對亞洲電影尤其是香港電影的持續關注而榮膺“亞州電影學術研究大獎”。