《雪崗渡關圖》為元末明初畫家馬琬的一幅畫作，該絹本，縱125.4厘米，橫57.2厘米，墨筆。用水墨烘染的方法展現了崇山的雪景。圖中層巒疊嶂，有蒼松、寒林、屋宇、城關、流泉、行人點綴其間，構圖繁複，場景宏大，猶是北宋全景山水之格局，但勾皴非常簡括，從中可以清楚地看出黃公望的《天池石壁圖》及《九峰雪霽圖》的影響。
基本介紹
- 中文名：雪崗渡關圖
- 橫：57.2厘米
- 縱：125.4厘米
- 類型：絹本
作品介紹,作者簡介,作品賞析,
作品介紹
《雪崗渡關圖》絹本，縱125.4厘米，橫57.2厘米，墨筆。用水墨烘染的方法展現了崇山的雪景。圖中層巒疊嶂，有蒼松、寒林、屋宇、城關、流泉、行人點綴其間，構圖繁複，場景宏大，猶是北宋全景山水之格局，但勾皴非常簡括，從中可以清楚地看出黃公望的《天池石壁圖》及《九峰雪霽圖》的影響。
作者簡介
馬琬，元末明初畫家。字文壁，號魯鈍生、灌園人。出生秦淮（今江蘇南京），元末客居松江（今屬上海市）。明太祖洪武三年（1370）被召進京，出任撫州知府。生卒年不詳，少年時曾就學於大文人揚維楨，揚極推重他的畫，因此名望甚高，“三吳人以重金購之”。他工詩文、書法，善畫山水，筆墨清潤，構圖密茂，時有“三絕”之譽。史載他山水師董源、巨然，然而從他傳世的畫看，似乎更多地受了黃公望的影響。
作品賞析
《雪崗渡關圖》也就是採用水墨烘染，在山石之上部及屋頂留白以示積雪，而樹木之頂端則並無留白，可能是顧及樹木整體的美感，但是，觀者依然一看就能明白是雪圖。這種並非完全寫實的方式，也許正是中國畫尚意的一種魅力吧。
宋畫尚寫實，而元畫漸趨寫意。宋畫追求完美，著眼於繪畫技術的深化，無論勾、皴、擦、點、染，都不遺餘力。而元畫漸趨簡練。元四家中，唯王蒙依然不遺餘力地追求完美，但物象漸趨寫意、抽象；倪瓚之構圖、筆墨皆趨簡括，但場景不大；黃公望則勾、皴簡練，而構圖則不厭其弘大、繁複。馬琬顯然受了黃公望的極大影響，構圖謹嚴，布置精緻，勾皴簡括，筆墨渾厚。雖然後人認為他的畫缺乏新意，但他在墨色渲染上頗有心得，此圖用淡墨層層積染，墨氣濃郁、潤澤，顯得山體質感凝重，前後層次分明，極具立體感。圖中自題：“雪崗渡關文壁為彥明作”。而他有落款作於至正九年（1349）的風格相近的《喬岫幽居圖》傳世，那么當是同期所作。
這種構圖繁複而勾皴簡括的畫風，顯然很適合後代文人畫家的繪畫理念。黃在唐代流行以“灑粉法”彈落密集的白點，以示正在下雪，而王維崇尚“水墨渲淡”，其《雪溪圖》已經採用水墨烘染法留下絹的本色（
或稱“留白”）以示雪，但似乎也有遺憾，因為實難表達正在飄灑的雪花，實難分辨是雪後還是下雪時，只能籠統地冠以“雪圖”了。公望在明代漸受追捧，至明末董其昌在其畫論中就明確將黃公望列為“元四家”之首，樹作文人畫的楷模，影響了此後將近三百年的繪畫史。清初的四王——王時敏、王鑑、王翬、王原祁都是此畫風熱忱的追隨者。而馬琬無愧為這一潮流先行之弄潮兒，四王的畫中時見他的痕跡。他的同門師友貝瓊有詩懷念他：“長憶清溪馬文壁，能詩能畫最風流。酒酣落筆皆天趣，剪斷巴江萬里秋。”
