基本介紹
藝術風格,藝術履歷,個人展覽,群體展覽,獲獎經歷,公共收藏,主要作品,人物評價,
藝術風格
陳蕭伊的作品基於攝影，並不局限在具體的媒介當中，通過生產圖像的方式，關注於生命體的微妙感知，並不斷挑戰既定的邏輯、感知與想像來探討存在本身的問題。
她將創作定義為面對「存在本身」的一種度量，以「反定義」的圖像生產去還原現代技術所遮蔽的時間意識，其作品嘗試從二維平面到三維圖像的轉換，通過還原因加速度而被「淹沒」的感官，來顯現出「臨界」的微妙轉換狀態，使我們在與之有過共同經驗的事物里感受間歇，並還原事物之間的「曖昧」。
藝術履歷
個人展覽
年份 | 展覽名稱及地點 | 地理區域 |
2022年 | 橫斷漣漪紀：我在說從深海聽來的幾個詞，千高原藝術空間 | 成都，中國 |
2020年 | 爭執，成都當代影像館 | |
2019年 | 他鄉異客：當我獨自盛開時，世界還在沉睡，千高原藝術空間，巴塞爾LISTE藝術博覽會 | 巴塞爾，瑞士 |
2018年 | 他鄉異客：當我獨自盛開時，世界還在沉睡，三影堂攝影藝術中心 | 北京，中國 |
他鄉異客：當我獨自盛開時，世界還在沉睡，Crochetan劇院 | 蒙泰，瑞士 | |
2017年 | One Giant Leap，Matèria畫廊 | 羅馬，義大利 |
Never!，1000+項目，千高原藝術空間 | 成都，中國 | |
Art Project by Matèria畫廊，倫敦藝術博覽會 | 倫敦，英國 | |
2016年 | The Inadequacy of Language，Matèria畫廊 | 羅馬，義大利 |
群體展覽
年份 | 展覽名稱及地點 | 地理區域 |
2022年 | 未名河，三影堂攝影藝術中心/ 志屋ZiWU | 北京，上海，中國 |
2021年 | 人造風景_亞洲酒店計畫，特別項目：地球上最快樂的地方 明信片計畫，時代美術館 | 成都，中國 |
四重奏——當代藝術復調敘事，千高原藝術空間 | ||
虛實之間的平行宇宙，設計共和 | 上海，中國 | |
2020年 | Artissima線上展覽，Artissima Art Fair 2020 | 都靈，義大利 |
Asia Now巴黎亞洲藝術博覽會，線上展廳 | 線上 | |
Body and Stone - Available Spaces，LA NUU攝影節 | 魯維，西班牙 | |
2019年 | 宏大的事，非常廟藝文空間、千高原藝術空間 | 台北，中國 |
相機人的明暗室，麓湖A4美術館 | 成都，中國 | |
Artissima Telephone - Artissima，OGR空間 | 都靈，義大利 | |
青策計畫2019：末路斜陽——“聲名狼藉者”及其不可解的存在方式，上海當代藝術博物館(PSA) | 上海，中國 | |
中國當代藝術年鑑展2018，民生現代美術館 | 北京，中國 | |
繪之手，唐妮詩畫廊 | 上海，中國 | |
2018年 | Emerging Talents攝影節，MATTATOIO當代藝術博物館 | 羅馬，義大利 |
連州國際攝影年展：時間之風，連州攝影博物館 | 連州，中國 | |
Extravaganza，沃韋影像雙年展 | 沃韋，瑞士 | |
中國當代攝影四十年1976-2018，深圳OCAT | 深圳，中國 | |
十方：三影堂攝影獎十周年特展，三影堂攝影藝術中心 | 北京，廈門，中國 | |
嵌入自然，雅典攝影節：主單元，Benaki博物館 | 雅典，希臘 | |
2017年 | 迴路——2000年以來的西南影像實驗，麓湖A4美術館 | 成都，中國 |
中國當代攝影40年(1976-2017)：三影堂十周年特展，三影堂攝影藝術中心 | 北京，中國 | |
2016年 | 綿延的觀念空間——狀態與方法，成都藍頂美術館 | 成都，中國 |
中國當代攝影書，丹麥奧胡斯攝影書周，奧胡斯建築學院圖書館 | 奧胡斯，丹麥 | |
2015年 | 中國攝影新勢力——越後妻有大地藝術祭 | 新瀉縣，日本 |
第三屆中國攝影年度排行榜，麗水攝影節，麗水攝影博物館 | 麗水，中國 | |
中國攝影：二十世紀以來，三影堂攝影藝術中心 | 北京，中國 | |
離相：2015年第七屆三影堂攝影獎作品展，三影堂攝影藝術中心 | ||
千高原——人民公園計畫，集美×阿爾勒國際攝影節 | 廈門，中國 | |
On Landscape #2，Matèria畫廊 | 羅馬，義大利 | |
攝影書展，雅典國際攝影節，Benaki 博物館 | 雅典，希臘 | |
亞洲攝影書展，卡塞爾攝影書節 | 卡塞爾，德國 | |
Off Print倫敦，泰特現代博物館 (Turbine Hall) | 倫敦，英國 |
獲獎經歷
年份 | 獎項 |
2020年 | 提名 FOAM Paul Huf 2020獎項 |
2019年 | 提名 The 2020 Sovereign 藝術傑出獎 |
提名 華宇青年獎 | |
2017年 | 入選 福布斯 “30 UNDER 30" 亞洲榜單——藝術類 |
提名 FOAM Paul Huf 2017獎項 | |
2016年 | 第十屆AAC藝術中國年度青年藝術家獎 |
2015年 | 入選 第三屆中國攝影年度排行榜 |
獲獎 三影堂攝影獎大獎 | |
入選 雅典攝影節攝影書展 | |
入圍 BIPA巴塞羅納國際攝影獎 | |
2014年 | 獲獎 英國Photofusion Prize／LCC 2014 |
公共收藏
主要作品
作品名稱 | 作品圖 | 作品信息 |
松 |  松 | 照相凹版術，薩默賽特紙 300g，75.6cm×56.5cm，2014年，Ed.5+1AP |
冰屑之二 |  冰屑之二 | 照相凹版術，薩默賽特紙 300g，32.5cm×49.5cm，2014年，Ed.5+ 1AP |
籽 |  籽 | 照相凹版術，薩默賽特紙 300g，77cm×55.5cm，2014年，Ed.5+1AP |
Snowy |  Snowy | 藝術微噴，哈內姆勒攝影純棉紙308g, 27cm × 41.5cm, 2015年, Ed. 5 +1AP |
Way Out |  Way Out | 藝術微噴，哈內姆勒攝影純棉紙308g, 27cm × 41.5cm, 2015年, Ed. 5 +1AP |
Never measure the measure |  Never measure the measure | 無刻度溫度計，鋁合金框，100cm×48cm，2017年 |
Every Moment |  Every Moment | （現場圖） 錄像，雙屏，單色，11分11秒，2018年，Ed.5+AP |
Foam, Form – Phase II：do |  Foam, Form – Phase II：do | UV印刷曲面鋁板，120cm×80cm，2019年，Ed. 3 + 1AP |
俯瞰者#1 |  | 藝術微噴, 168cm×100cm, 2021年 |
當特提斯海向西退卻，留下殘響 |  當特提斯海向西退卻，留下殘響 | （視頻截圖） 4K影像，24分52秒，聲音：白水，2022年 |
人物評價
吳棟（影像藝術撰稿人、評論家）：
摘自吳棟《房間裡的盲人 評倫敦傳媒學院攝影群展》
陳蕭伊的作品，在我看來，它的工藝感要比圖像本身更加惹眼，它們富有禪意，但又影響了思考空間。
從某 種程度上來說，這也是因為她作品的問題屬於一些人類的“終極問題”，一些柏拉圖、康德、海德格爾們歷經 一生所探索的東西。
王薇（藝術家、策展人）：
摘自王薇《陳蕭伊 攝影作為隱喻的媒介》
陳蕭伊的攝影作品總會帶給觀者-種抽離現實的體驗。
無論具象的景觀,抑或抽象的形態,在她的鏡頭下均成為了傳達某種隱喻的媒介,並通過激發一種溢出式的想像 ,將觀者的感知與思緒引入畫面背後的世界,這關乎某種與自然、生命相關的思考。
從這個意義而言,作品本身成 為-種連線物質世界與精神世界的通道,從而將觀看視角引向一個不可見的現實之中。
芮蘭馨（中山大學傳播與設計學院博士後）
陳蕭伊執迷的並非審美意義上的虛空，而是找尋物質所能夠產生的縱深維度，這種執迷或許來自於對“尋常”的懷疑。“尋常”往往被觀看和闡釋建立起來，這也許可以解釋，流水總隱喻著逝去，而燃燒象徵著欲望，物質總被當做敘事的符號，那么如果物質僅僅作為自身而存在時，是否就不再能被人們識別，但它們以怎樣的存在而顯明自身，是陳蕭伊在圖像上做出的回應。
——摘自芮蘭馨《燃燼——陳蕭伊「爭執」展評》
