長吉體（cháng jí tǐ ），即【南宋】嚴羽《滄浪詩話·詩體》中提到的“李長吉體”，指唐元和年間詩人李賀的詩作所獨有的風格意境。
基本介紹
- 作品名稱：長吉體詩歌
- 創作年代：唐代
- 作品出處：《全唐詩》
- 作者：李賀
- 風格：以樂府題材表現苦悶情懷的詩體
起源,詩體風格,成因探析,影響,
起源
李賀字長吉，故名長吉體、李長吉體。
詩體風格
“長吉體”詩在構思、意象、遣辭、設色等方面表現出新奇獨創的特色。在構思與藝術想像上具獨創性，他善於運用神話傳說和怪誕、華美的語彙，創造出異想天開、從未有過的意象。在遣辭與設色方面，多用“泣”、“腥”、“冷”、“血”、“死”之類的字眼以及“冷艷怪麗”的風格，使詩歌帶有傷感冷艷的風格。
李賀畫像
李賀畫像李賀深受屈原、李白及漢樂府的影響，多以樂府體裁馳騁想像，自鑄奇語，表現苦悶情懷。
語言悲冷悽苦
奇特的語言營造悲冷的氛圍是李賀詩歌最為成功的因素之一，也是“長吉體”能在繁花似錦的詩歌苑囿中一枝獨俏的關鍵所在。典型如李賀的《秋來》詩文。《秋來》這首詩大約作於李賀辭官歸家的時期。糟糕的心情、蕭瑟的秋風、刺骨的冷雨，觸發了詩人心中無限的悲苦哀愁，詩人主觀情思與孤墳野鬼融於一體，托物傳情，借“鬼”寄慨，以瑰麗奇特的藝術形象來抒發詩人抑鬱未伸、懷才不遇的深廣憂憤，凝成了瑰美而冷俏的語言，讀來令人膽顫心驚，毛骨悚然。[19]
李賀把詩歌作為嘔心瀝血和事業，其母說他“嘔出心乃已”。他刻意追求詩歌語言的瑰美冷峭。宋代嚴羽在他的《滄浪詩話》雲中說“長吉之瑰詭，天地間自欠此體不得。”《秋來》這首詩中桐風驚心、香魂弔客，鬼唱鮑詩，恨血化碧等悲冷的意象充分體現了李賀語言的藝術特色。別具一種魅力。[20]
選詞鍊句，不落窠臼
李賀題跋像
李賀詩受楚辭、古樂府、齊梁宮體、李杜、韓愈等多方面影響，經自己熔鑄、苦吟，形成非常獨特的風格。李詩最大的特色，就是想像豐富奇特、語言瑰麗奇峭。長吉上訪天河、游月宮；下論古今、探鬼魅，他的想像神奇瑰麗、旖旎絢爛。長吉刻意錘鍊語言，造語奇雋，凝練峭拔，色彩濃麗。他的筆下有許多精警、奇峭而有獨創性的語言。如“羲和敲日玻璃聲”（《秦王飲酒》）、“銀浦流雲學水聲”（《天上謠》）、“玉輪軋露濕團光”（《夢天》）等匪夷所思的奇語，比比皆是。可以說，尚“奇”是長吉所處的時代、特別是他的良師益友韓愈所代表的韓孟詩派共同的追求。他也有不少明快易懂的作品，如《勉愛行》、《感諷五首》其一、《京城》、《嘲少年》等。與“詩仙”李白，“詩聖”杜甫，“詩豪”劉禹錫，“詩魔”白居易一樣，另有四字真言，鬼、泣、血、死，故被稱為"詩鬼"。
長吉詩的另一大特點就是較多地寫古體詩、寫樂府，很少寫當時流行的近體詩，現存詩作無一首七律。李賀在樂府詩的繼承和創新方面作出了傑出貢獻，借古寓今，或諷或嘆，靈活多變，渙然有新意。在同時代的“元白”、“張（籍）、王（建）”兩派樂府外，別開境界，獨樹一幟。他特別擅長短篇，如《天上謠》、《夢天》、《帝子歌》等，是後人稱為“長吉體”的代表作。在唐代，李商隱、溫庭筠的古詩，就是走李賀所開闢的道路。宋人賀鑄、周邦彥、劉克莊、謝翱、文天祥，元人薩都剌、楊維楨，明人湯顯祖，清人曹雪芹、黎簡、姚燮，都受到李賀詩的影響。
選擇物象，獨闢蹊徑
元代孟肪曾說：“讀長吉《十二月樂詞》，其意新而不蹈襲，句麗不淫，長短不一，音節各異。這組詩在選取物象和意境上全避熟典，詩中二月不用折柳，三月不用桃李，五月不用蒲艾，七月不用牛女，八月不賦明月，九月不寫登高。這是那些只會吟“天對地、雨對風、大陸對長空。雷隱隱、霧蒙蒙、山花對海樹、赤日對蒼穹”的酸窮文人無法企及的境界。再如其代表作《秦王飲酒》，詩歌為《秦王飲酒》卻“無一語用秦國故事”（王琦《李長吉詩歌匯解》）。與其所有詠古詩一樣，其題旨多在“筆墨蹊徑”之外，他寫古人古事，大多用以影射當時的社會現實，或藉以表達自己鬱悶的情懷和隱微的意緒，現實意義的詠古之作在他的集子裡是很難找到的。[17]
多用衰老和死亡意象：中國詩歌史上，幾乎再沒有一個青年詩人那樣偏嗜描寫衰老、死亡的事物，翻開長吉詩集，這類意象觸目皆是，到處是老、死、衰等字眼，其他像殘、斷、墮、瘦、古、鬼、枯、頹、病、敗、朽、暮、弊、破、哭、愁、幽、折、荒、血、寒、泣、悲、淒、苦等字眼也隨處可見，統計結果表明，上述字眼在李賀詩集中共出現440餘次，平均每首詩出現兩次，出現最多的為“老”字（48次），其次是“寒”字（34次）， “斷”字（33次），“愁”字（24），“死”字（20次）。[17]《談藝錄》另一方面由於李賀仕進無路，體弱多病，儘管是一個青年詩人，術特色李賀的詩想像力豐富，意境詭異華麗，常用些險韻奇字，風格同唐朝其他詩人迥然不同。
詩鬼李賀
常用鬼意象：李賀的“鬼詩”，總共只有十餘首，不到他全部作品的二十分之一，然而“鬼”字卻與他結下了不解之緣，被人們目為“鬼材”、“鬼仙”，這些詩表現了什麼樣的思想感情，應當怎樣評價，也成了一樁從古至今莫衷一是的筆墨公案。在李賀筆下的鬼魂世界中，有蘇小小墓上幽冷飄忽的魂魄；有劉徹茂陵前夜聞曉無的馬嘶；有南山的漆炬迎人，土曠螢擾；有冷雨中的秋墳鬼唱，恨血千年。[17]
毋庸諱言，李賀的詩也有不少缺點。一方面由於過分雕琢求奇，有的作品語意晦澀、堆砌詞藻，藝術形象欠完整，情思脈絡欠連貫。他的詩作內容有一部分承襲了屈原《楚辭》中《山鬼》、《國殤》等篇的傳統，如《神弦曲》、《雁門太守行》、《金銅仙人辭漢歌》等。另一部分則很有現實主義風格，如《老夫采玉歌》，反映了貧民生活的艱苦。同時他的詩中也流露出對好景不常、時光易逝的感傷情緒。貶李者說是“牛鬼蛇神太甚”（張表臣《珊瑚鉤詩話》），甚至認為是“詩之妖”（潘德輿《養一齋詩話》）。王世貞用一個“過”字來簡要概括長吉詩，還是很有道理的。
成因探析
李賀所開創的“長吉體”詩歌成為整個唐詩實現徹底審美轉向的代表，探析李賀詩歌獨特藝術特色的成因，可以從以下三個方面入手。
坎坷苦悶的人生際遇
生逢中國歷史上一個揚眉吐氣的封建王朝時期，本身已貴為李唐王室帝胄皇孫，之前又有李白、杜甫、韓愈等前輩以文才揚名天下的榜樣，再加上名列唐宋八大家之首的文壇泰斗韓愈的賞識，坐擁天縱神賜才華的李賀踏入科場掙得一份功名似乎是手到擒來之事，卻忽然因為一個荒唐的名諱制度徹底葬送。如第一節所述，李賀的人生遭際以及隨之而來的坎坷苦悶心境成為他得詩歌創作中顯示出淒艷詭激藝術特色的直接原因。
時代審美的深刻轉變
李賀詩歌中所呈現出的詭異激盪風格仍可視為對杜甫韓孟詩派的繼承，但那些明顯表現出淒迷艷麗風格的“長吉體”詩篇則直接開啟了唐代審美藝術的第三次轉型，以李賀為界，唐詩由中唐的寫實步入了摹寫心靈的晚唐時代。木訥倔強的韓愈提出的那些詩歌理論最初只是對安史之亂前盛唐時代雄風豪情的難以忘懷的呼喚，但經他之手千呼萬喚出來的李賀卻將杜甫式的崇高轉變成難以遏制的感傷的晚唐風韻。
綿遠紛雜的藝術傳承
