《金字經·胡琴》是元代著名的散曲家張可久所作的一首散曲。該曲描寫了一段優美淒切的胡琴音，渲染了一種淒涼悲楚的氣氛。
基本介紹
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作品原文
〔南呂〕金字經·胡琴
雨漱窗前竹，澗流冰上泉。
一線清風動二弦。
聯，小山秋水篇①。
昭君怨②，塞雲黃暮天。
注釋譯文
詞語注釋
①小山：西漢淮南王劉安手下的文學侍從，有大山、小山之分，淮南小山存世的著名作品是《招隱士賦》，俗稱“小山賦”。又北宋詞人晏幾道號小山，有《小山詞》，風格婉麗。又張可久，字小山。這裡具有多義性。秋水篇：《莊子》篇名，述恬淡無爭的原理。這裡泛指清空高妙的歌行。
作品譯文
就像雨水沖洗著窗前的翠竹，又像初春的澗泉在冰上奔逐。
胡琴的雙弦交替撥動，仿佛有一絲清風從弦下送出。
演奏一曲又一曲，貫聯得那樣圓熟。
樂聲先是清空高妙，一變而為淒切的怨訴。
令人想起昭君出塞的一幕：塞雲黃塵，天色昏暮……
作品鑑賞
起首兩句對仗，運用“比”的手法，表現胡琴琴聲的垮琮。“雨漱窗前竹”，承襲杜詩“雨瀉暮檐竹”（《大雲寺贊公房》）的句法，而“澗流冰上泉”，則使人聯想起白居易《琵琶行》“幽咽泉流冰下難”的詩句，都具有形象的聽覺效果。雨點沖刷竹葉，沙沙作響，聲音比較沉實；澗泉進流冰上，鏗鏘有聲，聲音比較清脆，這同《琵琶行》“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語”的原理一樣，是因琴弦粗細有別而產生的不同音色。兩句比喻，已暗暗點現了胡琴的“二弦”。
“一線”句補明了這兩種聲音的來源。古人常把琴弦上流出的音符同風聯想在一起，如“泠泠七弦上，坐聽松風寒”（劉長卿《彈琴》）、“十四弦指下風生”（張可久《一枝花·湖上歸》）等。“一線清風動二弦”，既表達了琴聲的裊裊不絕，又使人感受到演奏者指法、弓法的嫻熟與柔和，甚而使胡琴器具的本身，增添了詩意與美感。
“聯”是一字句。散曲中的一字句，除具有獨立存在的內容外，還能與上句或下句連讀成意。這裡的“聯”字，承上啟下，意蘊十分豐富。它可以理解為胡琴二弦上的樂聲相聯，添足“一線清風”的圓潤；也可釋為琴曲的內容互相連貫，即連續演奏小山篇、秋水篇（倘若將“小山秋水”間點上頓號），或連續演奏小山秋水篇、昭君怨（倘若將“小山”解作人名，而把“昭君怨”視作曲名）。“小山”的兩句如同注釋所述，具有多義性，不拘一解；遇上這種雙關乃至多關的情形，讀者在理解中不妨將它們的種種內涵在印象上疊加在一起。胡琴演奏的具體曲目並不重要，重要的是曲文生動地向讀者展現了琴聲的聽覺效果。從後半幾句可以知道，從胡琴的兩根弦上娓娓流出了優美的琴聲，最初是清曠空湛的曲調，泠泠然澄如秋水；隨後轉為哀怨淒切的內容，仿佛昭君出塞，在黃塵暮雲中搊彈的一曲哀歌。寥寥數筆，令人神馳心往，有餘韻不絕之感。
作者另有《朝天子·酸齋席上聽胡琴》云：“玉鞭，翠鈿，記馬上昭君面。一梭銀線解冰泉，碎拆驪珠串。雁舞秋煙，鶯啼春院，傷心塞草邊。醉仙，彩箋，寫萬里關山怨。”與該曲有相近之處。運用生動的藝術語言，將無形的音樂轉化為可感的畫面，正是這類聞樂作品的美感所在。
