鄭芳(周口師範學院美術與設計學院教師)

鄭芳，女，1987年7月畢業於河南大學藝術學院美術系國畫專業，2008年9月至2009年7月在中央美術學院中國畫學院訪學，師從中央美術學院中國畫學院副院長、綜合材料繪畫與美術作品保存修復藝術委員會主任胡偉教授，現為周口師院美術與設計學院書記 教授，中國美術家協會會員，河南省美術家協會工筆藝委會委員；河南省書畫院特聘畫家；周口師範學院學術委員會委員。繪畫作品多次參加國家級、省級展覽並多次獲獎，多幅作品被單位、個人收藏。

基本介紹

• 中文名：鄭芳
• 國籍：中國
• 民族：漢族
• 畢業院校：河南大學藝術學院
• 代表作品：《有荷的記憶》
• 性別：女

參展作品

1.《有荷的記憶》入選第十一屆全國美展，2009.9；

2.《荷花白·五》入選河南省第三屆青年美展，一等獎2011.3；

3.《心象風景》入選河南省十一屆美展，2009.8；

4.《幽境》參加河南省“祖國頌”慶祝中華人民共和國成立60周年書畫作品展，2009.9；

5.《青花·之四》入選中國畫院舉辦的中國畫作品展，2008.5；6.《荷》參加河南省首屆書畫作品女畫家提名展，2008.3；

7.《室內風景》紀念改革開放30周年河南省教育屆美術書法作品展，2008.12；

8.《初秋》河南省第四屆婦女書畫大展，二等獎，2008.3；

9.《秋韻·之一》世紀末中國畫展，銅獎，2000.7；

繪畫作品

1. 中國畫《秋意》發表在《美術觀察》2008.11;

2.《山情圖》、《初秋》、《荷風》、《高秋》發表於《文藝研究》(一級核心期刊),2004.5;

3.《荷魂》發表於美術核心期刊《美術》,2007.3;

4.《魂》發表於《國畫家》(核心期刊),2001.3;

另有32幅繪畫作品在省級以上的刊物上發表，8篇專業論文在國家一級核心期刊《裝飾》、《美術》、《教育與職業》、《藝術教育》等刊物上發表，13篇專業論文在省級以上的專業期刊上發表。個人專著《品讀人文》文藝出版社出版，2006年9月版；《中西繪畫鑑賞比較》文化藝術出版社出版，2002年8月版。

榮譽

鄭芳教授長期從事中國畫教學及中國畫創作工作，在搞好教學的同時，不斷提升自己的專業水平和教學素養。通過長期的創作實踐逐漸形成了自己獨特的風格，繪畫作品多次參加國家級、省級展覽並多次獲獎。2009年9月作品《有荷的記憶》入選第十一屆全國美展並獲河南省十一屆美術作品展覽一等獎，作品以水與墨的相融，達到了山與荷相融，形體與空間相融，有形與無形相融；設色清淡古樸，濃淡渲染有別，畫面層次豐富；2008年5月《青花·之四》入選中國畫院與中央美院舉辦的中國畫作品展；2009年3月《心象風景》入選河南省十一屆美展《幽境》入選河南省“祖國頌”慶祝中華人民共和國成立60周年書畫作品展獲一等獎；2008年5月《荷》參加河南省首屆書畫作品女畫家提名展作品；2008年12月《室內風景》紀念改革開放30周年河南省教育屆美術書法作品展；2009年4月作品《初秋》河南省第四屆婦女書畫大展，獲得二等獎；2000年12月作品《秋韻·之一》世紀末中國畫展，獲得銅獎。同時，作品多次發表於全國各級期刊，其中：作品《秋意》發表在《美術觀察》；《山情圖》、《初秋》、《荷風》、《高秋》四幅作品發表於《文藝研究》(一級核心期刊) ；作品《荷魂》發表於美術核心期刊《美術》以及作品《魂》發表於《國畫家》(核心期刊)等，總計32幅繪畫作品在省級以上的刊物上發表。8篇專業論文在國家一級核心期刊《裝飾》、《美術》、《國畫家》、《教育與職業》、《藝術教育》等刊物上發表，21篇專業論文在省級以上的專業期刊上發表。

2006年7月，專著《品讀人文——中國山水畫畫家與作品》河南文藝出版社；1999年8月,參編《永恆藝術魅力探尋——中西繪畫鑑賞比較》，中國文化藝術出版社（本書獲河南省社科聯社會科學優秀成果一等獎）。

另外，鄭芳教授還主持了河南省教育廳軟科學研究計畫項目《河南省城市環境藝術綜合材料創新研究》；河南省教育科學“十一五”規劃課題《大學生素質教育中民間美術功能研究》以及河南省周口市社科聯課題《周口市城市環境發展空間研究》等項目的研究工作。

學術觀點

在繼承中拓展，在借鑑中融通

傳統是歷代藝術精華的積累和沉澱。對於傳統的認識，應該是面對曾經出現過的經典藝術家的作品，我們站在時間長河的這一端而進入作品其中，去接近時間長河另一端的古人的心靈，與他們溝通，去理解他們的審美思想，通過作品體會他們的心境，引導我們體驗自身所面臨的客觀世界和當下藝術發展的脈絡。那么，傳統就不會是一個束縛，而是一個活生生的體驗。 在繪畫創作中始終遵循導師胡偉的觀點“和而不同”、“有容乃大”、“與時俱進”的藝術主張 。徐悲鴻先生說：“古法之佳者守之，垂絕者繼之，未足者增之，西方繪畫可采入者融之”。古今中外的藝術均可作為參考借鑑之對象，此為“和”；從個人的文化經驗出發，各種藝術形式探索都得到鼓勵和支持，即為“容”；對藝術時代性的思考以及對於新文化現象和理念的關注與思辨，或為“進” 。

暢遊心曲用生命在藝術中遨遊

生命的體驗對每個人的影響都很深刻，繪畫作品扣人心弦的東西正是由畫家們不同的生存體驗中生髮出來的。　我們還可以感受到畫家們進入工作狀態之後的情境：已經完全被情緒包圍或吞噬，理念或構思都融化在情緒的宣洩之中，而被“忘卻”，這應該是最好的狀態。這種瞬間的“生成”妙不可言。

高瞻遠矚 用心品讀當代藝術的脈搏

在藝術多元化的今天，繪畫日益失去它原有的意義，使繪畫回歸本體，用現代人的思維方式對傳統繪畫元素進行發掘與重構，通過能動的主觀表達，幻化出多維的意境，使作品達到天人合一、水乳交融的境界。藝術發展到今天，更加注重文脈的傳承，只有立志高遠，才能調動起奮鬥的意志和創作的激情。（周口師範學院學報報導）

學術感言

繪畫是畫家用形式語言表達思想境界的一種方式

藝術是一個表現的過程，“前途”全是未知，在過程中體驗，在體驗中獲得新的感受，並由此而“生髮”。

作品賞析