逃亡 約1907年
作者：弗雷德里克·凱利·魯賓遜（1862-1927年）
木板蛋彩畫，46.1 ×61.3厘米
圖利之屋戒充博物館及美術館信託基金會圖利之屋博物館及美術館，卡萊爾
弗雷德里克·凱利·魯賓遜年輕的時候喜歡全悼尋畫自然風光和鄉村風情的作品，有一點對法國印象派風格的模仿，這在19世紀的後幾十年，是很多畫家都喜歡的類型。或許正因為這一特別的風格傾向，19世紀九十年代，魯賓遜到巴黎朱莉安朱利安學院學習，並在那寒驗擔尋里學到清新而具繪畫性的表現手法一種新的繪畫方式，可以充分展體現一種自然的繪畫特優點。然而，當時巴黎的繪畫界在法國象徵派畫家皮維·德·夏凡納的影響下發生了巨大轉變；加之自身對愛德華·伯恩-瓊斯的藝術風格的深入了解與喜愛，（在19世紀九十年代，法國興起了對伯恩-瓊斯的狂熱崇拜，這種崇拜遠遠超越了滲訂判籃他在故鄉英國所得到的尊敬），魯賓遜開始練習畫一些不表明事件背景的人物畫，通過將人物設計在一個奇特、不尋常的景觀中來讓觀眾猜測。之後，他和妻子——畫家威妮弗雷德在義大利佛羅倫斯居住了幾年時間，專門研究畫家的歷史流派，並對文藝復興早期的畫家如皮耶羅·德拉·弗朗西斯卡和馬薩喬產生了強烈的興趣。對15世紀藝術的喜愛讓魯賓遜非常熱衷於以蛋彩作畫，因為這種材料使畫面在質感上平滑、均勻，為他那寧謐、安靜的構圖營造了純淨而和諧的基調。
《告別》這幅作品描繪的是兩個女人站在門口的分離場面，前景是一個大鬍子的男子和一個裹著頭巾的女子，男人扛著一個木箱，裡面可能裝著他們的全部家當，除此以外我們就不知道其他的信息了。我們本以為通過圍繞作品主題展開想像，經過充分的思考，應該能夠進行更完整的理解或回憶，然而這就好像要嘗試重組一個支離破碎、記憶殘存的夢境一樣可望而不可及，將各個部分有序地組合起來賦予一種整體的意義是不可能實現的。
作家珀西·貝特在他開創性的著作《英國拉斐爾前派畫家》中首次將拉斐爾前派作為一場美罪鞏少學運動進行梳她嬸厚理、分析。該書從撰寫到1899年出版，歷經半個世紀之久。其中凱利·魯賓遜的名字就被列入了拉斐爾前派傳承者的名單中。貝特對魯賓遜是這樣總結的：“他是擔頁永一個活在夢中的人，一個活在古老浪漫的愛情沁潤的大地上的人。”魯賓遜與中世紀的氛圍有著天生的契合，他完全浸染在那個時代的畫作當中。他的作品想像力之豐富和考慮之周密已經到了一個難以企及的程度；他的作品的理念非常具有獨創性，他一直都在沿著自己的興致所至進行創作；每幅畫作都充滿了精緻的誘惑力，讓觀眾的靈魂沉浸在詩歌與愛情故事的洗禮中。
