《詠竹》是南朝梁劉孝先創作的一首五言古詩。
基本介紹
- 作品名稱：詠竹
- 創作年代：南朝梁
- 作品體裁：五言古詩
- 作者：劉孝先
- 作品出處：《先秦漢魏晉南北朝詩》
作品原文,詩歌注釋,詩歌鑑賞,作者簡介,
作品原文
竹生荒野外，梢雲聳百尋。
無人賞高節，徒自抱貞心。
恥染湘妃淚，羞入上宮琴。
誰能制長笛，當為吐龍吟。
無人賞高節，徒自抱貞心。
恥染湘妃淚，羞入上宮琴。
誰能制長笛，當為吐龍吟。
詩歌注釋
梢雲：指竹銷如雲連成一片。
聳(sǒng慫)：高起，矗立。尋：古代長度單位，八尺為一尋。
徒：徒然。
抱貞心：懷抱堅貞的操守。
湘妃：傳說中舜帝的妃子，舜亡後，湘妃淚灑竹上，形成斑竹（又叫湘妃竹）。
上宮琴：宮廷一流琴師彈奏的琴。
詩歌鑑賞
詩歌的開篇，即以簡潔的語言刻畫出野竹的雄姿。它長達百尋（古八尺為一尋），又高又直，昂然挺立，上拂雲霄，真可謂雄健剛勁、卓爾不凡。然而它卻不蒙人青睞，“無人賞高節，徒自抱貞心。”為何這氣概凌雲的竹子，卻遭此冷遇呢？蓋其因在它生於荒郊野外，而非皇家苑囿、貴族庭院。三、四句承上作一逆轉，而首句實際是牽引脈絡。竹為多年生植物，莖桿有節，節間中空。曰“節”、曰“心”，均緊緊扣住了竹子的自然屬性，只能是詠竹，不能移之於其它草木，而冠以“高”、“貞”二字，則又突出其高潔清雅、耿介不隨的品性，令人自然聯想起高尚之士的節氣於操守。“徒自”一語，既傳達出未遇於時的嘆惋之情，更表白了堅貞自守的高潔情懷，言簡意賅，有無窮意味。是否沒有辦法自拔於逆境呢？辦法自然是有的，只是不屑為之罷了。“恥染湘妃淚，羞入上宮琴。”五、六句再度一個逆轉。張華《博物志》曰：“舜死，二妃淚下，染竹即斑，妃死為湘水神，故曰湘妃竹。”竹是製作蕭管樂器的材料，為古代八音之一。琴，在此泛指樂器。那淚痕斑斑的湘妃竹，引發了人們多少繾綣情思；那華麗的堂樓館榭，更是絲竹管弦，徹夜笙歌。然而，這蒼勁的野竹卻既恥於僅僅作為纏綿情感的象徵，更不屑於充當達官貴人娛樂遣興的工具。“恥”、“羞”二字下得沉重且有分量。在堅定的語氣中，我們不是隱約可見作者既不眷眷於兒女之情，更不願趨時取巧、自媚求榮的高尚情懷嗎！
詩歌於層層逆轉之後，於篇末唱出了最強音。“誰能制長笛，當為吐龍吟。”笛子本竹所制，此言“長笛”，卻不禁令人想起晉代伏濤的《長笛賦序》中提到的那支用“良竹”所制的“奇聲獨絕”的長笛。作者恐怕正是藉此再度稱美竹質的精良。以此優質之竹製為長笛，必發出龍吟虎嘯之聲。後漢馬融《長笛賦》就說過：“龍鳴水中不見己，截竹吹之聲相似。”七、八句二句，語氣一氣貫穿，語勢流轉自然。竹製為笛，笛音嘹亮若龍吟，暗用二典，妥切無痕。細加玩味，尤覺包蘊深廣，寄託了作者的高情遠致。
此詩緊扣竹的特徵，而又不刻意求其形似，既有題中之精蘊，更有題外的遠致。用的皆是有關竹的典故，充分體現了作者不同凡響的性情於才能。《梁書》稱劉孝先“善五言詩，見重於世”，殆飛虛語。
六朝時期，矜尚數典隸事的風氣盛行，“指物呈形”的詠物詩應運而生。梁中葉後，詠物詩在蕭綱的倡導之下迅速發展。梁代詩人劉孝先以百尋之竹為題詠對象，借物言志，寄託遙深，詠物且不滯於物，算得上詠物詩中的上乘之作。
