《聖喬治斗惡龍》是1505年拉斐爾·桑西創作的油彩畫。
基本介紹
- 中文名：聖喬治斗惡龍
- 創作日期：1505年
- 現藏地：巴黎羅浮宮博物館
- 作者：拉斐爾·桑西
- 規格：31×27 cm
- 類別：木板油彩畫
藝術欣賞,作者簡介,
藝術欣賞
聖喬治斗惡龍《聖喬治斗惡龍》的題材源於《聖經》，也是歐洲古代壁畫常用的題材之一。據基督教史所述，聖喬治原是一殉教者，活動於公元祖淚3世紀。自6世紀起，傳說他曾因從一條惡龍爪下拯救過一個女郎而被後世頌揚。從8世紀起，他被神化為聖漏拜朵者，還成了英格蘭的保護神。在《聖喬遷寒櫻治斗惡龍》中，魯本斯用一個威武的騎兵充當聖喬治，戰士正在馬上左護右擋地刺殺惡龍，筆法具有速寫性質，發揮了畫家善於以熱烈的色調、狂放的筆觸描繪動亂中的人物形象的特點，使這場戰鬥充滿激情。尤其是聖喬治的那匹馬，畫得極有精神。這是魯本斯早年試套店櫻灑圖以巴洛克手法顯示其個記己阿人風格的一個極好例證。
拉斐爾共繪製了兩幅表辨翻匪現聖喬治與惡龍格鬥的油畫。我們所見的這一幅，以其迅猛的動作及無比生動的受驚的戰馬，表明了畫家深受佛羅倫斯風格，特別是達文西風格的薰陶。 畫面上人與獸爭戰正烈，聖喬治鬆開馬韁，舉起利劍，正要給惡龍以致命的一擊。拉斐爾的這幅畫同烏切羅斯繪同樣主題的畫作相比較，我們便能立判兩者的高下。拉斐爾筆下的人物和馬和惡龍所顯現的格鬥張力十足、逼真；反觀烏切羅的畫就顯得平板呆滯了。
相對於拉斐爾畫中的龍身上插著矛頭，斷成數截的矛柄散落在地上，更顯出搏鬥的艱苦卓絕。右邊那個脫離了危險的女郎正穿過荒石倉惶奔逃。左邊可見幾株纖細的樹幹，被擊敗的龍的身軀在樹幹的襯托下顯得格外醒目，背後的風景向遠處延伸，直到作為襯景的山崗和湖泊。在色彩的運用上，拉斐爾突出了白色戰馬與深色乃至黑色的騎士盔甲及龍的對比﹝馬身上的紅色飾帶和坐墊更加強了這一對比的效果﹞；作為襯景的小山則採用青褐色，此色調漸漸變淡，最後融進背景深處的藍天。
作者簡介
拉斐爾·桑西（1483 —1520），Raffaello Santi全名Raffaello Sanzio da Urbino，常稱為拉斐爾（Raphael），義大利著名畫家，他的父親是宮廷的二級畫師，所以他從小就隨父學畫。拉斐爾潛心研究各畫派大師的藝術特點，並認真領悟，博採眾長，尤其是達·文西的構圖技法和米開朗基羅的人體表現及雄強風格，最後形成了其獨具古典精朵影企槳神的 秀美、圓潤、柔和的風格，成為和達·文西、米開朗基羅鼎足而立的文藝復興藝壇三傑之一。代表作品有《西斯廷聖母》、《雅典學派》。
