義大利羅馬芭蕾舞團是1960年成立的演出團體。代表作品有芭蕾舞《羅密歐與朱麗葉》。
基本介紹
- 中文名：義大利羅馬芭蕾舞團
- 外文名： Balletto di Roma
- 建館時間：1960年
- 主要作品：《朱麗葉與羅密歐》、《胡桃夾子》、《奧賽羅》、《我，堂吉訶 德》、《當代探戈》、《天鵝湖》等
舞團簡介,舞團人員,代表作品,評論,巡演記錄,
舞團簡介
義大利羅馬芭蕾舞團（ Balletto di Roma ）於1960年由沃爾特·扎波里尼（Walter Zappolini）和弗朗卡·巴托洛梅（Franca Bartolomei）創立，致力於推動義大利的舞蹈市場，並在傳統的基礎上專注於舞蹈創新與製作。同時該舞團也是義大利聲望和地位最高的芭蕾舞團之一。2015年至2017年期間，在羅伯托·卡薩羅托（Roberto Casarotto）的藝術指導下，芭蕾舞團對芭蕾舞進行了改革，讓傳統與創新相結合成為可能，進而產生了眾多高藝術價值的作品，更讓年輕觀眾喜歡上了芭蕾這種現代藝術表現形式。2012年10月，Balletto di Roma開始為年輕舞者開展藝術培訓活動，同時還開設了一個1400平方的“兒童舞蹈學校”，學校有全義大利最頂尖的舞蹈場館以及優秀的師資力量，是培養學生和專業人員理想的空間。
2011年5月25至26日，羅馬芭蕾舞團首次在國家大劇院的舞台上演《朱麗葉與羅密歐》芭蕾作品。
舞團人員
Paola Jorio
Paola Jorio是舞蹈電視節目的編舞，現任羅馬芭蕾舞團的藝術總監。她師從與Franca Bartolomei和Walter Zappolini，從小就在馬西莫劇院、卡利亞里的現代劇院等眾多著名場地表演。在巴黎，她參加了Madadine Lafon夫人的Acadé mieVolinine 和 古 典 曲 目 課 程 ， 以 及 Mady Vyroubova ， Monsieur Trailine，Trofimova夫人，Zorai先生和Nora夫人的大師班。她帶領她的學生獲得了舞蹈獎和編曲獎，因為實力以及名望，她同時被邀請擔任國家舞蹈學院的學術技術教授和羅馬歌劇院舞蹈學校副主任。
羅馬芭蕾舞團編舞Paola Jorio
Raffaella Appià
Raffaella Appià，現任羅馬芭蕾舞團的舞蹈指導，著名女演員，舞蹈家，舞蹈指導，導演，當代舞蹈和戲劇舞蹈的老師。她從小在Franc Bartolomei，Leda Roffi，Walter Zappolini的“Balletto di Roma”學校學習芭蕾舞。她從學生時代起就擔任舞蹈指導，活動組織者，後來因為出色的能力，成為舞團的副主任和Franca Bartolomei的得力助手，負責管理學校和舞團，擔任過幾個賽季的舞台總監。
馬芭蕾舞團舞蹈指導Raffaella Appià
Choreography
Massimiliano Volpini是羅馬芭蕾舞團的編舞。很小的時候就在Giesppe Urbani大師學校學習古典舞蹈。作為舞蹈演員，他為威尼斯芭蕾舞團、維羅納圓形競技場、佛羅倫斯廣場、馬西莫·迪巴勒莫、盧布爾雅那歌劇院和斯卡拉歌劇院工作，他於1995年開始編舞，演出。他為劇院，電視，歌劇和音樂劇編排了100部編舞。
羅馬芭蕾舞團編舞Massimiliano Volpini
Davide Valrosso
Davide Valrosso是義大利羅馬芭蕾舞團的編舞，於英國國家芭蕾舞團畢業後，他曾就讀於倫敦當代學校，蘭伯特學校，拉斐里等。Davide Valrosso與La Sapienza在羅馬SARAS大學合作歷史學，人類學，宗教，藝術和娛樂，並在2020年致力於創造Sinapsy的波蘭舞蹈劇場和LOVE |人造天堂，TIR生產和舞蹈科爾珀編舞中心(KörperChoreographic Center)，憑藉他的作品，他參加了義大利和國外(如西班牙，羅馬尼亞，克羅地亞，印度，韓國)的眾多節慶活動。
羅馬芭蕾舞團編舞Davide Valrosso
Fabrizio Monteverde
Fabrizio Monteverde是義大利羅馬芭蕾舞團的編舞，於1976年開始藝術活動，並在羅馬當代舞蹈專業中心學習舞蹈，後來與Carolyn Carlson,Moses Pendleton,Alan Sener,Bruno Dizien和Daniel Lewis等大師多次合作。1984年他前往巴黎學習並研究當代芭蕾舞。1985年回到羅馬，並受羅馬Teazio Spazio Zero劇院的委託，出演“Bagni Acerbi”,這使得他成為義大利舞蹈界新星。1996年，他獲得了最佳義大利編舞獎的“吉諾塔尼”獎和“丹扎”獎。
羅馬芭蕾舞團編舞Fabrizio Monteverde
代表作品
《朱麗葉與羅密歐》
威廉·莎士比亞(William Shakespeare)，是英國文學史上最傑出的戲劇家，也是歐洲文藝復興時期最重要、最偉大的作家之一，當時人文主義文學的集大成者，以及全世界最卓越的文學家之一。《羅密歐與朱麗葉》是其最著名的悲劇之一，流傳至今仍經久不衰，曾被多次改編成歌劇、交響曲、芭蕾舞劇、電影及電視作品。這部作品不僅將沿⽤了幾百年的舞劇標題進⾏了顛倒，還完成了⼀次跨時空的顛覆，將故事背景放在了⼆戰之後，演繹出⼀台 “穿越版” 的莎翁名著。該劇編舞蒙特沃德(Fabrizio Monteverde)這樣闡釋：“二戰之後的這一段時期對於義大利而言是一段非常特別的時代，新舊思潮在這時進行著激烈的碰撞，舊有的思想雖然已經腐朽落寞，但卻依然擁有強大的力量，新興的力量積極樂觀卻還尚為稚嫩。”這些元素在這部作品中都被賦予了形象化的體現，羅密歐坐輪椅的母親和羞怯的羅密歐與大膽樂觀的朱麗葉就正是他們的代表。這部作品的編舞蒙特沃德憑藉這部作品獲得了“義大利最佳編舞獎”。同時，這部作品被媒體稱為“對義大利舞蹈、戲劇界都有著重要的里程碑意義”。
朱麗葉與羅密歐劇照
《胡桃夾子》
《胡桃夾子》是由十九世紀偉大的俄羅斯作曲家、音樂教育家，被譽為偉大的“俄羅斯音樂大師”和“旋律大師”彼得·伊里奇·柴可夫斯基又譯為柴科夫斯基所創。《胡桃夾子》這部經典作品是編舞家Scaliger以一種現代的角度進行的重新詮釋，顛覆了第一幕的原始設定，以一個虛構的大都市郊區的街道代替了為慶祝而建造的龐大的資產階級房屋;而第二幕則在世界舞蹈和奇異人物之間的旅程中懸掛了傳統的環境和人物。通過嶄新的舞台，對我們眾所周知的聖誕節經典作了清澈而又富有詩意的反思，激發了觀眾從多個角度觀察童話，也發現了充滿矛盾的當代社會對人與地球的影響。
《奧賽羅》
《奧賽羅(Othello)》是莎士比亞創作的四大悲劇之一，大約於1603年所寫作的。這齣戲最早於1604年11月1日在倫敦的Whitehall Palace首演。作品講述奧賽羅是威尼斯公國一員勇將。他與元老的女兒苔絲狄蒙娜相愛。因為兩人年紀相差太多，婚事未被準許。兩人只好私下成婚。奧賽羅手下有一個陰險的旗官伊阿古，一心想除掉奧賽羅。他先是向元老告密，不料卻促成了兩人的婚事。他又挑撥奧賽羅與苔絲狄蒙娜的感情，說另一名副將凱西奧與苔絲狄蒙娜關係不同尋常，並偽造了所謂定情信物等。奧賽羅信以為真，在憤怒中掐死了自己的妻子。當他得知真相後，悔恨之餘拔劍自刎，倒在了苔絲狄蒙娜身邊。
《吉賽爾》
《吉賽爾》由簡.克拉里和朱爾.佩羅共同創作，取材於德國詩人海涅(1787-1856)的《自然界的精靈》與法國作家維克多·雨果《東方集》中的詩篇《幽靈》。浪漫主義芭蕾舞劇的代表作，得到了“芭蕾之冠”的美譽。這部舞劇第一次使芭蕾的女主角同時面臨表演技能和舞蹈技巧兩個方面的嚴峻挑戰。這部芭蕾舞劇第一次使芭蕾女主角同時面臨表演技能和舞蹈技巧兩個方面的嚴峻挑戰。舞劇是既富傳奇性，又具世俗性的愛情悲劇，從中可以看到浪漫主義的兩個側面：光明與黑暗、生存與死亡。《吉賽爾》提醒我們，在人類中，沒有什麼比死亡更加共享和普遍的了。復仇能夠減輕喪失所愛帶來的痛苦，但也代表了人類最後的閃爍，即生命賦予吉賽爾最後的嵌合體。
《我，堂吉訶德》
《我，唐吉訶德》改編自西班牙作家塞萬提斯的小說《堂吉訶德》，但又將原作中的劇情做了延伸和展開，採用“穿越”“戲中戲”的亦真亦幻的形式，巧妙的將堂吉訶德的冒險經歷與塞萬提斯的思想歷程相結合。這一獨特的戲劇結構，使得這一基於經典文學的藝術演繹跳脫時代背景的限制，而擁有了豐富的現實意義。米格爾·德·塞萬提斯·塞維德拉(Miguel de Cervantes Saavedra)，是文藝復興時期的西班牙小說家、劇作家、詩人。他被譽為西班牙文學世界裡最偉大的作家。評論家們稱他的小說《堂吉訶德》是文學史上的第一部現代小說，同時也是世界文學的瑰寶之一。
《天鵝湖》
柴可夫斯基的芭蕾舞劇《天鵝湖》，作於1876年。這是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材於民間傳說。劇情為：公主奧傑塔在天鵝湖畔被惡魔變成了白天鵝。王子齊格費里德游天鵝湖，深深愛戀奧傑塔。王子挑選新娘之夜，惡魔讓他的女兒黑天鵝偽裝成奧傑塔以欺騙王子。王子差一點受騙，最終及時發現，奮擊惡魔，撲殺之。白天鵝恢復公主原形，與王子結合，以美滿結局。
評論
著名舞蹈評論家歐建平表示：“就近年來我在國外看到的⼤量舞劇而言，這種擯棄傳統程式化啞劇⼿勢，重新回到生活中去提煉動作，然後將它們自然揉進學院派舞蹈中的新舞蹈形式，融敘事和抒情於⼀體，讓觀眾在盡情觀舞的同時，亦對劇中⼈物及其矛盾發展一目了然的表現方法，已經成為當今舞壇的主流。”
這是完整芭蕾舞劇重新演繹經典的⼀次成功挑戰。它擺脫了其它文獻或作品的限制，而是對經典原作情節進⾏獨立而充滿激情的演繹，在情感發展和角色性格中深入挖掘“爆發點”。羅馬芭蕾舞團的編舞家的作品受到義大利新現實主義時期電影和文學的影響，力求探索人類更真實和更自然的一面。舞劇將一些人物的性格放大處理，用緊張抽搐的動作表現出⾼度興奮和不確定性：直接簡單，不帶修飾。舞蹈的表達力量來源於新學院派舞蹈和現代編舞手段的緊密結合。
巡演記錄
2017年6月23日—2017年6月24日 維格納萊.蒙費托拉(Vignale Monferrato)《朱麗葉與羅密歐》
2017年7月11日 阿姆斯特丹，Stadsschouwburg ，朱利丹節 《吉賽爾》
2017年10月26日 羅薩尼劇院佩薩羅 《朱麗葉與羅密歐》
2017年11月21日—11月26日 羅馬維多利亞劇院 《當代探戈》
2017年12月07日 科爾蒙斯市政廳 《胡桃夾子》
2019年3月9日 斯基奧，阿斯特拉劇院 《朱麗葉與羅密歐》
2019年3月11日 切賽納，邦奇劇院 《朱麗葉與羅密歐》
2019年3月12日 彼得拉桑塔，市政劇院 《朱麗葉與羅密歐》
2019年3月15日—3月17日 墨西拿維托里奧.埃馬努埃萊劇院 《朱麗葉與羅密歐》
2019年4月6日 巴里，團隊劇院 《朱麗葉與羅密歐》
2019年4月9日—4月14日 羅馬維多利亞劇院 《朱麗葉與羅密歐》
2019年10月25日 羅薩尼劇院 《我，堂吉訶德》
2019年11月06日 佩魯賈，莫拉基劇院 《我，堂吉訶德》
2019年12月07日 —12月08日 維琴察，市政劇院 《我，堂吉訶德》
2019年12月11日 羅馬劇院 《胡桃夾子》
2019年12月17日—12月22日 羅馬，奎里諾劇院 《胡桃夾子》
2020年1月29日—2月2日 米蘭，卡卡諾劇院 《我，堂吉訶德》
2020年2月25日—3月1日 羅馬，瓦西羅劇院 《夢想，仲夏夜》
2023年7月11日，義大利駐華使館文化中心《朱麗葉與羅密歐》
