基本介紹
- 作品名稱：《續書譜》
- 作者：姜夔
- 作者年代：1163--1203
- 作品類型：書論（書法討論）
《續書譜》姜夔著。姜夔(1163--1203)，南宋詞人，音樂家。字堯章，號白石道人。鄱陽(今江西鄱陽人)。一生未仕，往來鄂、贛、皖、蘇間，卒於杭州。著有《白石道人歌曲》、《琴瑟考古圖》、《白石道人詩集》、《詩說》、《絳帖平》、《續書譜》等。
《續書譜》仿效孫過庭《書譜》而撰寫，但並非《書譜》之續。全卷分總論、真書、用筆、草書、用筆、用墨、行書、臨摹、方圓、向背、位置、疏密、風神、遲速、筆勢、情性、血脈、書丹等十八則，所論書法藝術的各個方面，實自抒其心得之語。是南宋書論中成就最高，影響最大的學術著作。
續書譜 【總論】
真行草書之法，其源出於蟲篆、八分、飛白、章草等。圓勁古澹，則出於蟲篆；點畫波發，則出於八分；轉換向背，則出於飛白；簡便痛快，則出於章草。然而真草與行，各有體制。歐陽率更、顏平原輩以真為草，李邕、西台輩以行為真，亦以古人有專工正書者，有專工草書者，有專工行書者，信乎其不能兼美也。或雲，草書千字，不抵行草十字；行草十字，不如真書一字。意以為草至易而真至難，豈真知書者哉！大抵下筆之際，盡仿古人，則少神氣；專務遒勁，則俗病不除。所貴熟習精通，心手相應，斯為美矣。白雲先生、歐陽率更書訣亦能言其梗概，孫過庭論之又詳，可參稽之。
【真書】
真書以平正為善，此世俗之論，唐人之失也。古今真書之神妙，無出鐘元常，其次則王逸少。今觀二家之書，皆瀟灑縱橫，何拘平正？良由唐人以書判取士，而士大夫字書，類有科舉習氣。顏魯公作《乾祿字書》，是其證也。矧歐、虞、顏、柳，前後相望，故唐人下筆，應規入矩，無復魏晉飄逸之氣。且字之長短、大小、斜正、疏密，天然不齊，孰能一之？謂如“東”字之長，“西”字之短，“口”字之小，“體”字之大，“朋”字之斜，黨字之正，“千”字之疏，“萬”字之密，畫多者宜瘦，少者宜肥，魏晉書法之高，良由各盡字之真態，不以私意參之。
魏晉書法之高，良由各盡字之真態，理也；唐人師之，法也。真書用筆，自有八法，今略言其指：點者，字之眉目，全藉顧盼精神，有向有背，隨字形勢。橫直畫者，字之骨體，欲其豎正勻淨，有起有止，所貴長短合宜，結束堅實。撇捺者，字之手足，伸縮異度，變化多端，要如魚翼鳥翅，有翩翩自得之狀，挑趯者，字之步履，欲其沉實，或長或短，或向上，或向下，或向右，或向左；或輕出而稍斜，或隨衂而峻發，各隨字之用處。轉折者，方圓之法，真多用折，草多用轉，折欲少駐，駐則有力；轉不欲滯，滯則不遒，然而真以轉後遒，草以折而後勁，不可不知也。懸針者，筆欲極正自上而下端若引繩。若垂而復縮謂之垂露。故翟伯壽問於老米曰：“書法當何如？”米老曰：“無垂不縮。無往不收。”此必至精至熟然後能之。古人遺墨，得其一點一畫，皆昭然絕異者，以其用筆精妙故也。大令以來，用筆多失，一字之間，長短相補，斜正相拄，肥瘦相混，求妍媚於成體之後，至於今尤甚焉。
【用筆】
【草書】
草書之體，如人坐臥行立、揖遜忿爭、乘舟躍馬、歌舞擗踴，一切變態，非苟然者。又一字之體，率有多變，有起有應，如此起者，當如此應，備有義理。 右軍書“羲之”字、“當”字、“得”字、“慰”字最多，多至數十字，無有同者，而未嘗不同也，可謂所欲不逾矩矣。大凡學草書，先當取法張芝、皇象、索靖章草等，則結體平正，下筆有源。然後仿王右軍，申之以變化，鼓之以奇崛。若泛學諸家，則字有工拙，筆多失誤，當連者反斷，當斷者反續，不識向背，不知起止，不悟轉換，隨意用筆，任筆賦形，失誤顛帶，反為新奇。自大令以未，已如此矣，況今世哉！然而襟韻不高，記憶雖多，莫湔塵俗。若風神蕭散，下筆便當過人。自唐以前多是獨草，不過兩字屬連。累數十字而不斷，號曰連綿、遊絲，此雖出於古人，不足為奇，更成大病。古人作草，如今人作真，何嘗苟且。其相連處，特是引帶。嘗考其字，是點畫處皆重，非點畫處偶相引帶，其筆皆輕。雖復變化多端，而未嘗亂其法度。張顛、懷素規矩最號野逸，而不失此法。近代山谷老人，自謂得長沙三味，草書之法，至是又一變矣。流至於今，不可復觀。唐太宗云：“行行若縈春蚓，字字如綰秋蛇。”惡無骨也。大抵用筆有緩有急，有有鋒，有無鋒，有承接上文，有牽引下字，乍徐還疾，忽往復收。緩以效古，急以出奇；有鋒以耀其精神，無鋒以含其氣味，橫斜曲直，鉤環盤紆，皆以勢為主。然不欲相帶，帶則近俗，橫畫不欲太長，長則轉換遲，直畫不欲太多，多則神痴。以捺“ゝ”代“乀”，以發代“辵”，“辵”亦以捺代，惟“丿”則間用之。意盡則用懸針，意未盡須再生筆意，不若用垂露耳。
【用筆】
用筆如折釵股，如屋漏痕，如錐畫沙，如壁坼。此皆後人之論，折釵股欲其曲折圓而有力；屋漏痕欲其無起止之跡；錐畫沙欲其橫直勻而藏鋒；壁坼者，欲其無布置之巧。然皆不必若是，筆正則鋒藏，筆偃則鋒出，一起一倒，一晦一明，而神奇出焉。常欲筆鋒在畫中，則左右皆無病矣。故一點一畫，皆有三轉；一波一拂，皆有三折；一丿又有數樣。一點者欲與畫相應；兩點者欲自相應；三點者有必有一點起，一點帶，一點應；四點者一起、兩帶、一應。
筆陣圖云：“若平直相似，狀如運算元，便不是書。”如口，音圍。當行草時，尤宜泯其稜角，以寬閒圓美為佳。“心正則筆正”，“意在筆前，字居心後”皆名言也。故不得中行，與其工也寧拙，與其弱也寧勁，與其鈍也寧速。然極須淘洗俗姿，則妙處自見矣。大抵要執之欲緊，運之欲活，不可以指運筆，當以腕運筆。執之在手，手不主運，運之在腕，腕不主執。又作字者亦須略考篆文，須知點畫來歷先後，如“左”“右”之不同，“刺”、㓨之相異，“王”之與“玉”，“礻”之與“衤”，以至“奉”“秦”“泰”“春”，形同體殊，得其源本，斯不浮矣。孫過庭有執、使、轉、用之法：執為長短淺深，使為縱橫牽掣，轉為鉤環盤紆，用為點畫向背。豈苟然哉！
【用墨】
【行書】
嘗夷考魏、晉行書，自有一體，與草書不同。大率變真，以便於揮運而已。草出於章，行出於真，雖曰行書，各有定體。縱復晉代諸賢，亦不相遠。《蘭亭記》及右軍諸帖第一，謝安石、大令諸帖次之，顏、柳、蘇、米，亦後世之可觀者。大要以筆老為貴，少有失誤，亦可輝映。所貴乎濃纖間出，血脈相連，筋骨老健，風神灑落，姿態備具，真有真之態度，行有行之態度，草有草之態度。必須博習，可以兼通。
【臨摹】
摹書最易。唐太宗云：“臥王蒙於紙中，坐徐偃於筆下。”亦可以嗤蕭子云。唯初學者，不得不摹，亦以節度其手，易於成就。皆須古人名筆，置之几案，懸之座右，朝夕諦觀，思其用筆之理，然後可以臨摹。其次雙鉤蠟本，須精意摹搨，乃不失位置之美耳。臨書易失古人位置，而多得古人筆意。臨書易進，摹書易忘，經意與不經意也。夫臨摹之際，毫髮失真則神精頓異，所貴詳謹。世所有《蘭亭》，何啻數百本？而《定武》為最佳。然《定武本》有數樣，今取諸本參之，其位置、長短、大小，無一不同，而肥瘠、剛柔、工拙要妙之處，如人之面無有同者。以次知《定武》石刻又未必得真跡之風神矣。字書全以風神超邁為主，刻之金石其可苟哉！雙鉤之法，須得墨暈不出字外，或廓填其內，或朱其背，正得肥瘦之本體。雖然尤貴於瘦，使工人刻之，又從而刮治之，則瘦者亦變而肥矣。或雲雙鉤時須倒置之，則亦無容私意於其間。誠使下本明，上紙薄，倒鉤何害？若下本晦，上紙厚，卻須能書者為之發其筆意可也。夫鋒芒圭角，字之精神，大抵雙鉤多失。此又須朱其背時稍致意焉。
【方圓】
方圓者，真草之體用。真貴方，草貴圓。方者參之以圓，圓者參之以方，所為妙矣。然而方圓、曲直，不可顯露，直須涵泳一出於自然。如草書尤忌橫直分明，橫直多則字有積薪、束葦之狀，而無蕭散之氣。時參出之，斯為妙矣。
【向背】
向背者，如人之顧盼、指畫、相揖、向背。發於左者應於右，起於上者伏於下。大要點畫之間，施設各有情理，求之古人，右軍蓋為獨步。
【位置】
假如立人、挑土、“田”、“王”、“衣”“示”，一切偏旁皆須令狹長，則右有餘地矣。在右者亦然。不可太密、太巧。太密、太巧者，是唐人之病也。假如“口”字，在左者皆須與上齊，“嗚”、“呼”、“喉”、“嚨”等字是也；在右者皆須與下齊，“和”“扣”等是也。又如“宀”頭須令覆其下，“走”、“辵”皆須能承其上。審量其輕重，使相負荷，計其大小，使相別稱為善。
【疏密】
書以疏欲風神，密欲老氣。如“佳”之四橫，“川”之三直，“魚”之四點，“畫“之九畫，必須下筆勁淨，疏密停勻為佳。當疏不疏，反成寒乞，當密不密，必至凋疏。
【風神】
風神者，一須人品高，二須師法古，三須筆紙佳，四須險勁，五須高明，六須潤澤，七須向背得宜，八須時出新意。自然長者如秀整之士，短者如精悍之徒，瘦者如山澤之瘦，肥者如貴游之子，勁者如武夫，媚者如美女，欹斜如醉仙，端楷如賢士。
【遲速】
遲以取妍，速以取勁。先必能速，然後為遲。若素不能速而專事遲，則無神氣；若專務速，又多失勢。
【筆勢】
下筆之初，有搭鋒者，有折鋒者，其一字之體，定於初下筆。凡作字，第一字多是折鋒，第二、三字承上筆勢，多是搭鋒。若一字之間，右邊多是折鋒，應其左故也。又有平起者，如隸畫；藏鋒者，如篆畫。大要折搭多精神，平藏善含蓄，兼之則妙矣。
【情性】
藝之至，未始不與精神通，其說見於昌黎《送高閒序》。孫過庭云：一時而書，有乖有合，合則流媚，乖則凋疏。神怡務閒，一合也；感惠徇知，二合也；時和氣潤，三合也；紙墨相發，四合也；偶然欲書，五合也。心遽體留，一乖也；意違勢屈，二乖也；風燥日炎，三乖也；紙墨不稱，四乖也；情怠手懶，五乖也。乖合之際，優劣互差。
【血脈】
字有藏鋒出鋒之異，粲然盈楮，欲其首尾相應，上下相接為佳。後學之士，隨所記憶，圖寫其形，未能涵容，皆支離而不相貫穿。《黃庭》小楷與《樂毅論》不同，《東方朔畫贊》又與《蘭亭記》殊旨。一時下筆，各有其勢，因應爾也。余嘗歷觀古之名書，無不點畫振動，如見其揮運之時。山谷云：“字中有筆，如禪句中有眼。”豈欺我哉！
【書丹】
