《繪畫研究與實踐》是2022年吉林大學出版社出版的圖書。
基本介紹
- 書名:繪畫研究與實踐
- 作者:郭薇
- 出版社:吉林大學出版社
- 出版時間:2022年2月
- 開本:16 開
- 裝幀:平裝
- ISBN:9787569289275
《繪畫研究與實踐》是2022年吉林大學出版社出版的圖書。
《繪畫研究與實踐》是2022年吉林大學出版社出版的圖書。內容簡介本書通過對中國繪畫教學、學術研究與藝術創作的關係進行了全面的思考和研究,分析了中國繪畫在教學中存在的問題、繪畫與文化之間的關係以及理論研究與創作實踐之間的關...
《水彩畫技法研究及實踐套用》是吉林美術出版社出版的圖書,作者是孟玲玲 內容簡介 水彩畫是最早傳入中國的西洋畫種,很早就在我國得到了普及,至今已有百餘年的歷史了。水彩畫的材質及本身所具有的獨特性,非常適合各種題材及藝術語言的表現。既可以表現油畫的厚重,又可以表現水墨畫的靈動,技法表現十分豐富。中國人畫...
《中國畫白描技法與實踐研究》是2019年水利水電出版社出版的圖書,作者是王彤玲。內容簡介 白描是以線為表現手段的畫法,也有略施淡墨渲染的。《中國畫白描技法與實踐研究》首先探討了中國畫的釋義、中西繪畫的空間比較,以及中國畫視域下的白描藝術;接著闡述白描藝術的歷史淵源及藝術特色,再分別從人物畫、花鳥畫的...
《兒童曼陀羅繪畫分析 : 理論與實踐》是2016年出版的圖書,作者是陳燦銳 高艷紅。內容簡介 心理疾病的根源往往在於早年創傷,因此研究兒童的心理病理機制及心理發展特點,無疑是心理治療的重中之重。繪畫是兒童的天性,在塗鴉中會自發畫出曼陀羅圖形,在這個過程中,其心理困擾神奇地得以緩解。作者簡介 陳燦銳 華南師範...
繪畫藝術美育是指以繪畫藝術為內容和實施手段,對人們進行審美教育,以促進人的心靈淨化和個性完美的社會實踐活動。繪畫是一門運用色彩、線條、形狀,在二維空間再現和描繪人物形象及社會、自然物象的藝術。簡介 晉代文學家陸機說過:“宣揚莫大於言,存形莫善於畫。”在攝影藝術出現之前,繪畫是唯一可以用來存錄各種具體...
《美術藝術與教學實踐研究》是2016年中國水利水電出版社出版的圖書,作者是陳嫣嫣、葉樂、歐陽娉婷。內容簡介 美術是一種用視覺的方式進行思想和情感交流的特殊語言。美術教育維繫著美術文化興衰的歷史,承擔著文化傳承的責任。在現代教育中,美術教育是感性教育的重要手段,是培養人的視覺感受能力、自我認同和自我表現能力...
《幼兒美術教育探索與實踐》是2009年6月1日北京師範大學出版集團,北京師範大學出版社出版的圖書,作者是韓平花。內容簡介 《幼兒美術教育探索與實踐》講述了:能靈活運用比較觀察法。幼兒畫畫並非是對外界事物的機械、被動複製,而是有選擇的行為,他們對外界的選擇常常受感情支配,偏重趣味性,好奇心驅使他們喜歡奇怪的...
《"油畫民族化":董希文的理論與實踐研究》主要內容:將董希文置於“油畫民族化”這一歷史話語之中,考察其“油畫民族化”的藝術理論與實踐,比較並確立其獨具特色的個人風格及地位。這是本論文的根本任務。“油畫民族化”是20世紀五、六十年代間在中國美術界產生的一個重要現象。它不僅是一個口號,而且也是一個理論...
繪畫治療是心理健康疏導和治療的方法之一。繪畫者在繪畫的創作過程中,通過繪畫工具,將潛意識內壓抑的感情與衝突呈現出來,同時,在繪畫的過程中,繪畫者在心靈上、情感上、思想上,將獲得負能量的釋放、解壓、宣洩情緒、調整情緒和心態、修復心靈上的創傷、填補內心世界的空白,獲得滿足感、成就感、自信心,從而達到...
油畫系是一個以研究油畫媒材作為主要繪畫創作手段為專業主攻方向的教學與研究單位。學術思想:中西融合、兼容互補,藝理並重、多元並舉、融匯創新。其教學目的是著重培養油畫技法和理論上具有全面的藝術素養,並具有堅實的造型基礎和創造指向的藝術專門人才。該系現今設立五個工作室:歷史繪畫工作室,新具象繪畫工作室,具...
《幼兒美術教育的創新與實踐》系北京市第二批“園本課程理論與實踐探索叢書”,共25本,真實記錄了北京市關於園本課程開發與研究、園本教研製度建設的現階段進展。每《幼兒美術教育的創新與實踐》稿都凝結了各園所多年來付出的勞動和心血,是長期研究、探索、實踐的生動展現和經驗總結。目錄 導言 第一章 幼稚園美術...
中篇 美術館研究 美術館管理中的依據、“館格”與“靈魂”問題 大學美術館視域下的四川高校美術館現狀觀察 新物種V:演化與譜系——在日常生活當中,“歷史”應該是複數 歷史性的未來建構作為美術館的文化立場——以四川美術館館藏版畫體系的史學研究與策展實踐為例 非標準型美術館的動線設計初探——以成都市美術...
在這種習慣影響下,鑑賞繪畫往往首先注意它再現了什麼物體。亞里士多德在《詩學》第四章中認為醜的事物經過惟妙惟肖的模仿,就會引起人們的快感,因為人們一面在看,一面在求知。他所說的求知就是指在繪畫形象中能認知的現實事物的客觀圖形。現代心理學研究成果表明,構成人類經驗的有兩種不同的心理原素:①主體對...
美術教學法,英文名稱為:teaching method of painting。它是研究美術教學的原理及其方法,是分科教學法之一。它的研究對象,包括美術教學的目的和任務、教學內容、教和學的方式、方法等。它以美術專業系統的知識、技能為基礎,研究美術教學理論、探索其教學規律,用以指導教學實踐,提高教學質量。教學法簡介 美術亦稱“...
藝術院校精品課程建設的思考與實踐 國際化視野下藝術院校拔尖人才培養模式探究 實驗教學與藝術教育——四川美術學院實驗室建設與實驗教學的思考 對高等美術院校實踐教學現狀的研究與思考 美術院校理論類專業實踐教學體系的建構研究 高等藝術院校實踐教學質量管理體系的構建研究 藝術院校教學質量評價模式探索——以四川美術學院...
對於繪畫的研究和創作,大部分人關心的是技法、材料、語言、符號、風格、觀念、新潮,很少有人從境界人手去想繪畫。張映輝懷著對藝術的敬畏和真誠,關注繪畫的境界和境界的生成,追問繪畫的本質和緣由,思考藝術的生命和精神,寫下了《繪畫境界生成論(傳統畫境與現當代實踐)》。作者簡介 張映輝 1991年畢業於山東藝術...
《幼稚園水粉教學的實踐與研究》是北侖區厚生幼稚園水粉畫教學的實踐與成果的總結。全書由基礎概念篇、環境創設篇、教學感悟篇、教學課例篇和作品賞析篇五大部分組成,由理論到實踐,向我們詳細地介紹了水粉畫的教學活動。本書邏輯性強,便於閱讀。雖作為課題研究論文,但並不枯燥乏味,特別是選取了大量幼兒的水粉畫...
趙孟銱為中國書畫史上之巨擎,不僅留下諸多名跡,同時其書畫理論亦對後世產生著巨大的影響,而趙氏對書畫鑑藏活動往往被研究者們所忽視。希望通過梳理與解讀趙孟鈰畫的重要性題材及作品,重新分析趙氏畫作的特殊之處。細緻地廓清伴隨了趙孟罨生的書畫鑑藏、書畫理論與繪畫實踐——三者之間相輔相成、缺一不可的重要...
陳丹青的繪畫實踐與藝術經驗,形成了其自己的觀看之道,並影響到他的散文寫作,即以畫眼觀物,使其在行文時格外凸顯顏色、空間、光線、肖像等要素。同時,他對表面的青睞,使其往往願意從肖像、照片、建築等可視層思入,展開他的言說空間,也使其文章形成重描寫的特點,顯現出場景感。他強調局部與退步的藝術史經驗...
《高原景觀——西部自然與人物題材繪畫實踐研究》是2021年華中科技大學出版社出版的圖書,作者是王圓明。本書內容以雲貴高原、內蒙古高原等中國西部高原上的人和物為對象進行創作匯集和實踐研究。著作包括油畫創作和研究,預計30至40幅西部景觀和人物題材主題創作和研究探討;紙本繪畫60至70幅包括人物、風景等,體裁包括...
我們希望通過研究大師作品中色彩關係的一些基本特徵,幫助學生逐步認識色彩規律,並在實踐中學會創造性地運用這一形式要素。在解讀大師作品的過程中不斷地提高學生的藝術修養。圖書目錄 概述 第一章導論 第二章繪畫色彩理論 第一節色彩物理學 第二節色彩的生理與心理功能 第三節三原色及色彩調和 ……
有較為豐富的教學、實踐和理論能力。發表了與山水畫研究相關的學術論文三十餘篇;出版專著《江南世風的轉變與吳門繪畫的崛興》、編著《中國畫寫意基礎——高等藝術院校美術基礎系列教材》、《中國畫技法——沒骨法》、《畫花鳥小品十招》等書籍;主持承擔教育部重點課題,參與國家一般課題研究。
自從把馬克思主義的辯證唯物主義和歷史唯物主義引入到美術研究中以來,中國美術理論出現了突破性的進展,它的客觀性和科學性都得到了極大的加強。由於美術實踐的多元性、多層次性和複雜性,並且總是在不斷地發展,所以,美術理論不應該也不可能是獨尊一說和凝固不變的。美術理論和美術實踐的關係在發展中不斷得到調整,...
第二節 鑑賞與批評的對象:中國繪畫作品 第三節 中國繪畫鑑賞的意義與規律 第四節 中國繪畫的批評理論研究 第五節 鑑賞與批評實踐——中國繪畫經典作品解讀 第六節 作者手繪作品欣賞 第四章 中國繪畫創作——人物畫篇 第一節 中國人物畫與創作之初 第二節 中國人物畫的創作技法與實踐 第三節 武宗元人物畫中...
中國現代美術研究是中國辛亥革命以來對中外美術史、美術理論及美術技法的研究。研究歷程 中國美術史研究面對西方文化的衝擊,美術史研究出現了3種不盡一致的動機:①想通過介紹燦爛的古代美術以發揚國光,抵制或抵消外來的影響;②由於接受了西方文化的薰染而力圖對傳統文化進行反省,想區分古典美術中的精華和糟粕;③出於...
這一謎團千年以來一直縈繞在歷代美術史研究者的思緒中。唐代的張彥遠在他的開創性著作《歷代名畫記》中,將中國繪畫的起源追溯到傳說時代,指出那時的象形文字便是書寫與繪畫的統一。而在他看來,圖形與文字的脫離,才使得繪畫成為一門專門的藝術,探討繪畫技巧的工作則晚至秦漢才開始,魏晉時名家的出現,才標誌著繪畫...
印象派是19世紀中葉歐洲藝術從現實主義向現代主義過渡的重要階段,印象派畫家以創新的姿態登上法國畫壇,其鋒芒針對陳陳相因的古典畫派和矯揉造作的浪漫主義。印象派畫家吸收了寫實主義繪畫的營養,在繪畫中開始對室外自然光的研究和表現。印象派畫家摒棄16世紀以來狹隘的褐色調,倡導走出畫室、去戶外寫生,力求真實地刻畫...
2002年,“藝術現象學研究中心”開國內招收“繪畫實踐類博士”的先河,方向為“具象表現繪畫創作與理論”;同年10月,該中心承辦“現象學與藝術國際學術研討會”,同時舉辦“大地上:國際具象表現繪畫展”,來自中、德、法、日等地的近50位哲學家和藝術家參加研討;此前的9月,許江、焦小健編著的《具象表現繪畫文選》...
姚茫父的《中國文人畫之研究·序》曾有很高的品評:“唐王右丞(維)援詩入畫,然後趣由筆生,法隨意轉,言不必宮商而邱山皆韻,義不必比興而草木成吟。”歷代文人畫對中國畫的美學思想以及對水墨、寫意畫等技法的發展,都有相當大的影響。文人畫畫中帶有文人情趣,畫外流露著文人思想的繪畫形式,與山水、...