香港電影評論學會於2015年1月11日，經歷了長達十小時的激烈討論及三輪投票，選出了第二十一屆「香港電影評論學會大獎」的五個獎項及九部推薦電影。
基本介紹
- 中文名：第21屆香港電影評論學會大獎
- 頒獎時間：2015年3月5日
- 影帝：劉青雲《竊聽風雲3》
- 影后：趙薇《親愛的》
基本簡介,獲獎名單,入圍名單,得獎理由,推薦電影,
基本簡介
2014年曾在香港戲院作首輪公開售票放映，並於一星期內上映不少於五場的香港電影共59部。在「最佳女演員」的討論中，趙薇以她在《親愛的》的精采演出，準確演繹農村婦女的神態與方言，得到評審肯定，力壓《竊聽風雲3》的葉璇和周迅、《雛妓》的蔡卓妍等，成為今屆香港電影評論學會大獎影后。
「最佳男演員」的討論熾熱，經過再三投票，最後劉青雲以《竊聽風雲3》演繹霸氣土豪的老大角色，擊敗《黃金時代》「魯迅」王志文、《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅VAN》小巴司機林雪、《金雞SSS》「尖東哥頓哥」張家輝，以及《大茶飯》江湖大佬黃秋生，繼1997年《高度戒備》、2001年《絕世好Bra》及2011年《奪命金》後，第四度登上香港電影評論學會大獎的影帝寶座。
「最佳編劇」一項的爭持亦非常激烈，《單身男女2》及《親愛的》各有支持者，經過再三討論及投票，仍兩度出現同票，不分高下，結果雙雙奪得今屆「最佳編劇」獎。「最佳導演」的決選過程中，《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅VAN》、《親愛的》及《竊聽風雲3》的票數相當接近，引起了評審間熱烈的辯論，最後《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅VAN》的陳果脫穎而出，繼1997年《香港製造》後再奪「最佳導演」獎。而《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅VAN》同時亦贏得「最佳電影」殊榮。
獲獎名單
| 獎項 | 獲獎 |
|---|---|
最佳電影 | |
最佳導演 | |
最佳編劇 | |
最佳男演員 | |
最佳女演員 | |
推薦電影九部 |
入圍名單
| 獎項名稱 | 提名名單 |
|---|---|
最佳電影 | |
最佳編劇 | |
最佳導演 | |
最佳男演員 | |
最佳女演員 |
得獎理由
最佳電影：《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅VAN》
陳果在人氣小說之上加入大量社會信息，奇想交錯現實，黑色幽默與尖銳諷刺中，不乏洞察與預見，帶領觀眾面對既真實又不真實的香港我城，勉勵香港人共同面對赤紅的暴雨衝擊，堪為2014年具代表性的香港本土電影。
最佳導演：陳果﹙《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅VAN》﹚
十年磨劍再導長片，依然敢作敢為，把原著的香港死城構思拍出逼人的劇力、魔幻的實感。懸疑留白的同時，加強了港人絕境求存本性流露的刻劃，甚至末日審判的意味，神采飛揚得來別具洞悉力。
延續上集的選擇命題，從最通俗的三角戀愛浪漫喜劇，一步步擴展為觀照中港台的五角關係，結構縝密，情感濃烈，象徵豐富，隱喻連連，表面是火星男覆轍重蹈，實際是韋式生命循環主題的複雜演化，哲思深情，逆向回歸。
人文角度演繹社會真實個案，立場、態度、價值觀在統一中遊走變化的敘事裡默默辯證，先追隨痛失孩子父親的失神，慢慢轉移至一個沒有「資格」的母親的無助，人性善惡牴觸，親情錯對難證，傷痛與矛盾背後展現內地城鄉失衡的現象，深具社會批判力。
在一眾造型浮誇的男演員群戲中，劉青雲把城府極深的土豪大佬，不搶戲但相當奪目，演得質感十足；對寡婦周迅帶有罪疚的愛慕，發乎情，止乎禮，演得絲絲入扣，層次豐富。其中結局車場一幕，他工於心計的演繹，令影片劇情推展變得更合情合理，使各為其主的混戰更見層次和條理。
不施脂粉的趙薇真實演繹苦苦力挽僅餘親情、浮沉愛與痛的母親，在唾罵中孤獨頑抗，雖然只在影片後半才出現，卻立即爆發驚人的感染力，配合造型和鄉音更叫人難以抵擋。她以最樸實無華的演技，提升了一個傳統農婦純樸耿直、愚昧但絕不無知的氣質和生命，在絕望中不失盼望。
推薦電影
《親愛的》
表面上幼子被拐引發的一場倫理掙扎，遙指不健全的社會政策之餘，前後段故事主體大膽逆轉，得以把城鄉、階級對立置入複合景觀。親娘不及養娘卻無奈不敵現實，港人看來更百般滋味在心頭。
《黃金時代》
循著蕭紅由東北到香港的流徙路線，忠實通過作家們筆下文字，不靠販賣緋聞軼事，冷靜呈現一位知識女青年追尋自由的腳印，重構一個在籠子過的「黃金時代」，活現民國文人群像，極具野心，是近年別樹一幟的傳記電影。
《竊聽風雲3》
麥兆輝、莊文強將焦點轉移至新界丁權問題，卻其實緊扣港人逃不過的地產霸權陰影。參考全盛期電視劇的誇張處理手法，將人性的貪婪與懦弱，處理得荒謬卻又不失共鳴。主線與支線人物的縱橫交錯條理清晰，群戲精彩紛陳。
《一個人的武林》
將爭霸武林與警匪懸疑類型結合，巧妙地創造一個古代武林與現代社會共融的武痴自足世界。各新舊電影人友情亮相，向香港的功夫前輩及電影人致敬，重建香港功夫電影傳統的意味，在本土意識鼎盛的2014年，別具意義。
《太平輪：亂世浮生》
未登命運之輪前，兒女情長已在戰爭煎熬中啟航。參軍男兒志氣高傲或消沉，背後情意似有未有、似斷還系。吳宇森氣度淡定，以簡約畫面還原角色獨自守候的心緒，在大地與島嶼之間見證情意，尋找藝術昇華和內心平靜，生死之間編織已逝時代的史詩。
《魔警》
香港人面對殖民的心魔揮之不去，又處於當下鬼打鬼的現狀，自我分裂、人鬼難分的處境映照身份危機。影片不單延續林超賢的宿命世界觀，更走入心理驚悚層面，以熟練的技法，深視複雜的人性內心。
《點對點》
懷舊對抗健忘，借連線謎語的童趣，以愛情迷藏的小清新外殼，盛載人與地方的感情。偷偷用點點圖占領街角，藉塗鴉重認城市身世，順手連起中港關係與警民矛盾，連結集體的過去、個人的記憶，以及正在消失的點點滴滴。
《單身男女2》
杜琪峯處理男女五角關係有條不紊，浪漫喜劇滲滿荒誕黑色幽默，藉情愛選擇提升至命運和前路思考，最後以高攀得起的港男抉擇，與港女踏著鞋履退場，表達了中港關係中兩種令人唏噓的走向，兩個只能活一個，Why so cruel？
《雛妓》
邱禮濤在兩部《性工作者》後，繼續關懷社會上邊緣個體的命運，並以純熟敘事技巧，鋪寫用肉體換取機會的女性成長曆程，難得不作道德批判，貫穿出賣的主題，並造就蔡卓妍的突破性演出，發掘港女當自強的現代氣質。
香港電影評論學會是首個由本地影評人成立的同類組織，每年均透過討論配合投票的形式，選出上一年公映電影的各個獎項及推薦電影。香港電影評論學會大獎強調以專業角度評審，輔以具透明度的理性討論，討論過程均記錄在案，並將輯錄刊登於年中出版的《香港電影2014》。
