盧淦，中國電影美術師。直隸（今河北）文安人。曾任長影廠總美術師，吉林省人民代表，吉林省美術協會副主席。
基本介紹
- 中文名：盧淦
- 出生地：直隸（今河北）文安
- 職業：中國電影美術師
- 主要成就：曾任長影廠總美術師，吉林省人民代表，吉林省美術協會副主席
生平,少年時期,挫折中學習,抗日宣傳,投身工作,主要作品,工作經歷,藝術造詣,參與影片,
生平
少年時期
盧淦五歲時，父親在北京找到個小職員的差事，他便隨父遷居北平。中學時，他對繪畫產生了濃厚的興趣，在美術老師的培養下，他的繪畫成績優良，1927年中學畢業後曾在南開大學預科及京華美專就讀，翌年考入北平大學藝術學院繪畫系，開始了他渴望已久的繪畫藝術的學習。在校期間，他除了學習美術，還愛好戲劇，在課餘時間，經常參加愛美劇社的戲劇演出活動，為他後來從事戲劇活動打下了基礎。然而，正當他醉心於美術學習時，意想不到的打擊降臨在他頭上：父親失了業，家庭的經濟來源驟告中斷。對自己兒子寄於莫大希望的雙親，忍痛賣掉了河北家鄉祖上留下的幾間茅草房，總算使盧淦讀完了四年大學。盧淦在學習上十分刻苦，是學校的高材生。他滿以為畢業後尋找職業不成問題。可是，舊社會，大學畢業即失業，美好的願望成了泡影，他不得不自謀出路。
挫折中學習
從1933年大學畢業到1937年的四年里，他到處奔波，沒有固定的職業，當中還兩度失業。他在山東省立第二師範學校當過美術教師；又在濟南省立劇院當過美術教員兼編譯員，為該院的《舞台藝術》刊物任美術編輯，還為演出的新歌劇《岳飛》作過裝置助理工作。在此期間，他漸漸對電影美術發生了興趣。1935年7月他到山西太原，加入了西北影業公司，任置景師。曾擔任《千秋萬歲》、《無限生涯》兩部影片的美術設計，但均因無法拍攝而中斷。然而這短暫的藝術實踐使他對電影美術有所了解。平常他積極參加西北影業公司的一些業餘演出活動。他曾在田漢編劇、宋一舟導演、田方主演的話劇《一致》中飾演配角併兼任該劇的美術和服裝設計。儘管西北影業公司的歷史是短暫的，但他有幸與田方、宋之的、王苹、呂班等一些電影工作者相識，從他們那裡學到了不少東西，對他以後從事電影工作有一定幫助。
抗日宣傳
抗日戰爭爆發後，他到長沙參加了中華平民教育促進會，任戲劇委員會幹事。而後隨該會熊佛西、楊村彬所組織的抗戰劇團入四川，從事抗日宣傳活動。在《一片愛國心》、《放下你的鞭子》以及大型兒童劇《兒童世界》和歷史劇《吳越春秋》等戲劇中擔任美術和服裝設計工作。後來中華平民教育促進會解散，他到四川省立戲劇教育實驗學院任美術導師兼教具課長，除任教外，還為該院實驗劇團演出的《秦良玉》等劇擔任舞台美術和服裝設計。
盧淦先生的照片，非常珍貴
盧淦先生的照片，非常珍貴投身工作
1939年因該院清洗裁減一些具有抗日思想的平民教育促進會的成員，盧淦也被解僱。1939年8月，他出於對電影美術的愛好，幾經周折，由在中國電影製片廠的進步電影工作者王瑞麟的介紹進入該廠，先任美工員，後升為制景師。從1940年至1948年，他先後在陽翰笙編劇、應雲衛導演的故事片《塞上風雲》，鄭君里編導的紀錄片《民族萬歲》和孫瑜編導的故事片《武訓傳》等影片中任美術或服裝設計。此期間，使他難以忘卻的是拍攝《塞上風雲》那段很有意義的生活。他與應雲衛等同志去拍外景時，路過延安，親眼目睹了革命聖地的火熱鬥爭生活和艱苦樸素、奮發向上的革命精神，深深地感染了他，教育了他，使他看到了光明和希望，對革命的最後勝利充滿了信心。他更加靠近進步電影工作者，並在中國萬歲劇團、中華劇藝社等進步劇社組織演出的《天國春秋》、《虎符》、《草莽英雄》、《清宮外史》、《黃金萬兩》等話劇中，擔任美術和服裝設計。解放戰爭時期，他隨中國電影製片廠遷往南京，後又到上海。上海解放時，在地下黨的影響下，他參加了護廠活動。上海解放後，他是電影廠工作推動委員會和臨時管理委員會成員，積極參加了上海電影製片廠的恢復和建設工作。
主要作品
1949年8月，他申請報名奔赴東北，參加了東北電影製片廠的建設工作。從此，開始了他嶄新的電影藝術生活。從1950年起，盧淦先後在《鋼鐵戰士》、《白毛女》、《豐收》、《沙家店糧站》、《秦香蓮》、《畫中人》、《五朵金花》、《甲午風雲》、《滿意不滿意》、《節振國》、《蝶戀花》、《藥》等近二十部影片中擔任美術設計工作。其中，不少影片的形象鮮明生動，意境頗具特色，深受廣大觀眾的喜愛。
盧淦的作品
盧淦的作品工作經歷
1933年畢業於北平大學西洋畫系。曾任山東劇院舞台美術教員、西北影業公司置景師、中國電影製片廠置景師兼技術課副課長。擔任《塞上風雲》等影片的美術設計。建國後，歷任東北電影製片廠置景師，長春電影製片廠美術師、總美術師，中國影協第三、四屆理事，中國美協吉林分會副主席。中國民主同盟盟員。曾擔任《鋼鐵戰士》、《白毛女》、《五朵金花》、《甲午風雲》等影片的美術設計。1981年，他又為故事片《藥》進行美術設計。他說他最大的快樂，就是為電影事業付出心血。
藝術造詣
他始終遵循現實主義的創作原則。他說：“藝術家離不開生活，生活是我的創作源泉。”
1950年他參加拍攝《白毛女》時，隨攝製組到河北省平山縣體驗生活。這裡恰好離他家鄉不遠，他對這裡的山水花草、農家的習俗都比較熟悉。特別是他小時候見到的村鎮的大財主家的富麗堂皇，財主的窮凶極惡和村民們在死亡線上掙扎的情景，以及在村鎮做木工活的祖父受盡財主欺壓的情景，都深深地留在他的記憶里，這些，對他處理好《白毛女》的美術設計有很大的啟發。從而使整部影片的布景設計都十分真實，增加了影片的藝術感染力。通過實踐，他認識到追求生活的真實和不斷地提煉生活，這對於電影美術創作是十分重要的。
他始終堅持深入生活、併到生活中去挖掘美好的意境，熱情地去歌頌新生活。在拍攝《五朵金花》時，他深入到雲南大理的蒼山、洱海，親臨其境，觀察、領略這一地區的秀麗風光和少數民族那豐富多彩的生活，然後力求達到典型化的自然環境和情景交融的藝術效果。例如：“蝴蝶泉邊”這場景，就是現實生活中“蝴蝶泉”的再創造。原蝴蝶泉是水泥修的池子，周圍也不那么美。
而盧淦在攝影棚里設計出的“蝴蝶泉”卻另有一番天地。在設計中，他用雲南淺黃色的山茶花代替了現實中的一些雜花，這樣既避免了色彩的堆砌、雜亂，又突出了蝴蝶泉邊的幽美。出現了“鳥鳴山更幽，花香心更甜”的動人意境，表現出五對青年男女的高尚情操和心靈美，收到了“寓情於景”、“借物抒情”的藝術效果。
盧淦的創作態度是很嚴肅認真的。每一部影片的場景設計，都是經過精心設計的。他首先依據題材、結構、形象塑造，進行反覆構思。每部戲都有整體設計，每場景都有詳細製作圖樣，包括平面圖、立體圖和建築解剖製作圖。畫面構圖、色調和人物形象處理都別具匠心。他常運用“緣物寄情”、“借物言志”、“狀物抒懷”等藝術手法，為表達影片的主題思想服務。甚至對一塊匾額、一副對聯、一條標語，他都煞費苦心編寫。如《白毛女》中，黃世仁家大門口用“德貫千頃”，與佛堂里“大慈大悲”兩塊橫匾， 《甲午風雲》中李鴻章的“議事廳”里用“柔遠安邇”的橫匾，都生動地反襯出了統治階級的偽善面孔和反動本質。
盧淦在他整個藝術生活中是勤奮的，善於探索的。他喜歡中國古典繪畫和詩詞，對考古、文物和建築、民間藝術也頗有研究。他廣泛涉獵電影、戲劇、繪畫等藝術理論，悉心研究和借鑑各種風格流派的藝術特色，為創造電影美術的民族風格，不斷地進行探索和創新。比如，在拍攝《甲午風雲》時，他考察、研究了中國古典建築結構，認為對柱子的設定，應該有象詩歌一樣的節奏感。在影片美術設計中，柱子設定的數量要準確、適當。少了，形不成節奏感；太多了，又容易使人物情緒受到干擾，失去表演重心。因此，他在《甲午風雲》的“環廊”一場景中，依據主人公鄧世昌心懷積憤、急步闖進丁汝昌籤押房的那場戲裡，就採用了多層次廊柱，顯得節奏感很強，充分表現出了鄧世昌當時的內心激情，使“景”與“情”交融在一起，產生了強烈的藝術效果，給觀眾留下了深刻印象。
