皮猴戲，是流傳於廣東潮汕地區的一種木偶戲，是一種富有地方特色的民俗戲劇。在潮汕地區，皮猴戲是農村文化生活的重要組成部分。皮猴戲的出現，始終與拜神密切相關。一般情況下，每年年底村裡的謝神（拜神）時，宗族理事會就會邀請皮猴戲戲團到村里唱戲，唱戲的主要目的是給神看，給神聽，而不是給人看的。當然，有時村里發生修祠堂，建學校、修路等涉及公益的喜事，也可能會請人唱皮猴戲，因為這個時候都必須要拜神。
基本介紹
- 中文名：皮猴戲
- 盛行地：廣東潮汕地區
- 實質：木偶戲
- 性質：民俗戲劇
- 主要用途：拜神
- 相似：皮影戲
地區,簡介,
地區
廣東潮汕
簡介
客家木偶戲是廣東普寧民間藝人不斷吸收、改造、發展而形成的漢族戲曲劇種。提線木偶造型精緻、身高70公分左右，它與3條硬線和20多條1米多長的軟線相連線，通過演員在高台上提線操縱木偶，，把沒有生命的木偶演“活”。木偶是用堅韌的木料加工成型後，採用變形誇張的手法，進行彩繪、裝潢，使之形神兼備，栩栩如生。木偶藝人不僅能使木偶的頭部、手臂、肘、腕、指和腰腿伸曲靈活自如，還可令其眼、口張合生動逼真。表演時，可以令木偶開合扇子、穿衣、戴帽、斟酒、拿書、寫字、開弓射箭等動作，一舉一動，準確自然。而且，木偶的操作、唱腔對白、鑼鼓敲打等全套表演藝術，均由一個藝人完成。藝人熟練的操作技巧，明快的曲藝唱腔，激昂的鑼鼓點擊，令人讚嘆不絕。演出時，藝人舞弄木偶並以本地方言說唱，劇目古裝現代兼而有之，其表演通俗易懂、亦莊亦諧、獨特新穎，令人嘆為觀止。
客家木偶戲又稱提線木偶戲，古稱傀儡戲，普寧人稱“皮猴戲”，早在明朝萬曆年間傳入梅縣，又傳入普寧市，距今已有400多年的歷史。現已列入廣東省第三批省級非物質文化遺產保護名錄。
客家人傳承中原漢人的傳統，比較信奉風水，迷信鬼神，客家地區木偶戲的繁盛與其民間宗教信仰息息相關。舊時客家地方神多廟多，寺廟多過學堂，神靈遍地，一般村子裡都有祠堂廟宇、社王伯公。凡大小建築、婚喪喜慶必請風水先生擇良辰吉日。一年到頭幾乎都有婚喪嫁娶、歲時節令、各種神誕廟會、添丁發財等，這些活動都必須請戲班熱鬧一番，而最經濟實惠的是請木偶戲班，以求降福、保平安。此外，普寧客家民眾還賦予木偶戲一種特殊功能，客家民間認為百戲木偶為大，唯它能壓煞。所以，木偶戲便在這種生存環境中繁衍生息起來。
客家民間木偶舊時的客家民間木偶藝人肩挑道具，走村串戶，上門演出。這種木偶戲班，多為民間藝人自由組合，人數二三人為一班，有五六人到十多人不等。有戲做時則做戲，無戲做時則從事農業生產，也有在客家人“消蒸嘗”（祭祀）時請去幫“吹嘀打”（吹奏祭祀樂曲）的。舊時，如請木偶戲班演出，有時由富家出錢，有時是集體（舊時多由宗族蒸嘗）出錢，也有AA制由各家捐合的。講定每本戲若干錢，在村下，演出地點則多在農祠堂、寺廟裡，用竹篷、木板搭成戲台。
木偶戲在普寧客家聚居區，面向農村廣大民眾，雅俗共賞，老少鹹宜，尤其在舊時的農村深受人們的喜歡，是民眾喜聞樂見的民間藝術。
在客家風情小鎮裡演奏客家木偶戲演出配樂以漢調為主，間唱客家山歌，對白用客家方言。演奏樂器有頭弦、二胡、胡弦、揚琴等10多種。頭像製作分生、旦、醜、公、婆、淨等幾個臉譜。同樣操縱自如。其表演奇特傳神，上天、入地、下海、降龍、伏虎、斗妖驅魔、奇術變幻等表演，給人以無限想像的空間。握筆、拔劍、跑馬、射箭、梳頭、斟酒、紡紗、甩髮、駕車、吹笛、拉弦、搖扇、踢球等表演亦充滿靈動奇特之感。因表演木偶的演員少、舞台小、道具少，加上其表演的劇目是傳本戲和雜耍戲，經常活躍在客家風情小鎮與周邊地區，為百姓增添樂趣，帶來更多的歡樂。
村民們在一塊空地上，打上木樁，搭上木架，然後搬來些床板、門板，便搭成了一個臨時戲台。戲台離地面只有一米高左右。戲台四面有幾根柱，柱要高出戲台三米左右。一塊紅色絨布遮蓋了大半個表演台，露出一小塊僅供木偶伸展的空間，其目的是：演出時，把操作木偶的演員全部遮住，只讓觀眾看木偶的表演。樂器置於戲台的一隅，讓樂手使用。木偶戲班用的主要樂器是胡琴、月琴、笛子、嗩吶、鑼、鼓。客家木偶戲，唱念採用說書加唱的形式，唱詞多為7字句。演出劇目多是取材楊家將、岳家軍和三國、水滸等演義小說中的故事，也有民間傳說的《粱山伯與祝英台》、《陳世美不認妻》等。一般沒有固定的戲文曲本，只靠藝人口授意傳。
木偶戲表演也就幾個演員（實際是木偶的操作者）和樂手。夜幕降臨之際，鄉親們就陸續來到戲場：拿板凳的，拿椅子的，拿草蓆的，在戲台前擇地而坐。當然了，矮的在前，高的在後，人們會自覺坐好。而此時的小孩子，三五成群地在人群中竄來竄去，沒個停時。八點，鑼鼓聲驟起，胡琴、月琴、笛子、嗩吶也合奏起來——這是演戲的前奏。走在半路的人們聽到樂聲，便加快步履，匆匆趕來。於是在戲台前，人們坐得密密麻麻，黑壓壓一片。
八點多，演戲正式開始，表演最多的有傳統劇《兩女拜壽》，還有《恩仇記》、《難中緣》、《宋江智取大名府》、和《穆桂英大破天門陣》等等。首先序幕：先讓戲中所有的主要人物過一次場，也即演員們舉著戲中人物出來與觀眾見見面。譬如，演《穆桂英大破天門陣》，演員就舉著穆桂英、楊延昭、孟良、焦贊等木偶出來，在場上走一次，與觀眾見面。接著，就展開劇情。伴著樂聲，演員們舉著木偶出來，一邊表演，一邊唱戲。演員基本上都是男的，但他善唱：不但可以唱男聲，也可以唱女聲；不但可以唱老聲，也可以唱嫩聲；不但可以唱粗聲，也可以唱嬌聲，而且都唱得自然、得當、動聽。唱男聲的唱得滄桑顫動，叫人聽得如聲入五內，在割著人的神經，令人印象深刻。演員操作木偶表演，也演得形、神兼備，動作靈活，栩栩如生，引人入勝。
木偶戲，從娛樂鬼神，到娛樂自己，它以博大的文化胸襟和厚重的歷史情感，進行自我總結和自我娛樂，是自然和人類發展的結果。木偶戲中所表現的，是家國之命運，是百姓之處境，是文化的積累與傳承。木偶戲是一筆可貴的文化遺產，它傾注了鮮明的是非觀、素樸的平民意識和人們對新生活的摯愛與追求，應當認真保護，讓它永久傳承。
