白馬上的死神

《白馬上的死神》是英國著名畫家約瑟夫·瑪羅德·威廉·透納創作的油畫作品。該油畫來源於“聖經啟示錄”中描寫的白馬與“死神”的故事。

基本介紹

• 中文名稱：白馬上的死神
• 外文名稱：Death on a Pale Horse
• 作者：約瑟夫·瑪羅德·威廉·透納
• 創作時間：約1825~1830年期間

作品簡介

《白馬上的死神》（Death on a Pale Horse）是英國浪漫主義風景畫家，著名的水彩畫家和版畫家約瑟夫·瑪羅德·威廉·透納約在1825~1830年期間創作的油畫作品。

《白馬上的死神》為帆布油畫，油畫尺寸為：597 x 756 mm。

該油畫作品收藏於英國泰特美術館（Tate Britain）。

參展歷史

該作品曾多次展出。（表格列出了其主要參展歷史）

時間（年）	地點	展位號
1953	Whitechapel	100
1959	泰特美術館	358
1966	紐約	5
1969	都靈	13
1969	德勒斯登	9
1969	柏林	12
1974~1975	皇家美術學院	335
1975~1976	列寧格勒，莫斯科	30
1983~1984	巴黎	49

作品欣賞

該油畫雖然沒有完全完成，但是畫中主題顯而易見描繪的是“死神”（“啟示錄”中四騎士的最後一位，在“聖經啟示錄”中宣布“審判日”的死神）。

油畫中橫臥在馬背上的“死神”（中）

該油畫可能是紀念透納1829年去世的父親，暗指其父當時遭遇不同尋常待遇時的脆弱和驚恐。畫中死神的出現並不是趾高氣昂，垂直的身體橫臥馬背，猶如迷霧中出現的幽靈，其骨骼露出，手臂伸展，並被順從地放置在白色馬背上。這種令人不安的場景表現了極致的恐怖。

作品中白色的馬上馱著暗色的死神，這顯示畫家在父親去世後幾年內揮之不去的生死體驗。這一題材可能與《聖經・新約・啟示錄》中有關“七印”中描寫馬和死神有聯繫，而透納的處理明顯地是白色馬和暖色的背景對比的陰暗的死神，一種對生死較量的抒情表達。

這是畫家藉助可觀察到的自然景象，以身臨其境的恐怖感覺來解釋超自然的力量；它用死亡作為跨越神聖和世俗的橋樑，為人類的境遇作歸類。為了加強繪畫效果，透納用光亮和陰影，明色與暗色來對比生與死，希望與無望。

畫家簡介

畫家約瑟夫·瑪羅德·威廉·透納的肖像

透納以善於描繪光與空氣的微妙關係而聞名於世，尤其對水氣瀰漫的掌握有獨到之處。1851年去世後依然在世界各地受到敬仰和追摹直至十九世紀晚期。然而，對透納所有藝術成就的認識則是更後來的事。透納晚年尤其自十九世紀四十年代起即致力於繪畫形式與色彩的探索，人們從他後期那些大膽的習作中找到了印象主義和現代抽象繪畫的發端。

約瑟夫·瑪羅德·威廉·透納（Joseph Marroad William Turner，1775-1851）是英國最為著名，19世紀上半葉英國學院派畫家的代表，與約翰·康斯太勃爾並稱為“真正使英國風景畫擺脫荷蘭、法國或義大利繪畫影響而走上自己獨立道路的兩個人”。