瓢鮎圖

此幅《瓢鮎圖》（此圖只是局部）作於1409年，有111.5×75.8厘米，紙本墨畫淡彩，現藏京都退藏院。

15世紀起，在日本的一些大寺院內有些學養有素的僧侶詩人和畫家，他們經常受到貴族的青睞。於是，寺廟就成了達官貴人與僧人們談文說藝，互為酬唱的場所，共同探討中國宋代的文學藝術，並作畫吟詩。也如我國，在畫的上部留出空白，供人題詩寫詞並裝裱成立軸，在日本稱作詩畫軸。

基本介紹

• 中文名：瓢鮎圖
• 時間：1409
• 類別：繪畫
• 作者：大巧如拙

基本信息

【名稱】瓢鮎圖

【類別】繪畫 【作者】大巧如拙

《瓢鮎圖》

【原屬】日本

簡介

現存室町時代的詩畫軸,受我國南宋山水畫的影響較多,這一幅《瓢鮎圖》便是詩畫軸中最富特色的歷史佳作之一,系日本京都相國寺內畫僧大巧如拙的手筆。如拙,據傳原是我國明朝時人,應永中渡海赴日本九州,後至京都,向日本水墨畫前輩吉山明兆(1352～1431年)學畫,遂成水墨畫高手。1415年前,他奉將軍足利義持之命,作《瓢鮎圖》,風格近似我國南宋馬(遠)夏(圭),帶有一角式章法。當時馬、夏山水在日本特別受到尊崇,大巧如拙也是日本詩畫軸新畫派的創始人。

這幅《瓢鮎圖》以象徵手法描繪一個老漁翁,試用木瓢去捕一條鮎魚。這是一則寓言,內容上它表達禪宗一公案,以渲染玄奧的禪理;形式上則運引中國馬遠、梁楷的構圖與減筆法,展示清淡雅逸的水墨風格。日本的詩畫軸,從這一幅《瓢鮎圖》上也可看到其風貌之一斑。

大巧如拙擅工人物、山水、花鳥,平生以馬遠、夏圭、牧溪、顏輝、王澗為宗師。關於他的身世少為人知,但他的嫡傳弟子是畫僧天章周文,是繼他之後又一位在水墨畫技巧上發揮得淋漓盡致的繪畫高手。日本的詩畫軸,從如拙以來,周文之後,又有雪舟等,這一譜系構成了室町時期詩畫的一條主線。