瑪格麗特·尤瑟納爾

尤瑟納爾（Yourcenar, Marguerite，1903-1987） 真名Marguerite de Crayencour(瑪格麗特·德·凱揚古爾)，尤瑟納爾是作家與父親一起以姓氏字母重新組合後為自己起的筆名。法國詩人、小說家、戲劇家和翻譯家。

基本介紹

• 中文名：瑪格麗特·德·凱揚古爾
• 外文名：Marguerite de Crayencour
• 別名：尤瑟納爾
• 國籍：法國
• 出生地：比利時的布魯塞爾
• 出生日期：1903年6月8日
• 逝世日期：1987年
• 職業：詩人、小說家、戲劇家和翻譯家
• 主要成就：1980年當選為法蘭西科學院院士，是第一位入選法蘭西科學院的女性
• 逝世地：美國緬因州沙漠山島
• 性別：女

個人介紹

1903年6月8日出生於比利時的布魯塞爾，父親為法國人，母親為比利時人。她出生後僅10天，母親便不幸去世。瑪格麗特從小受到父親的加倍疼愛，在法國北部、南部和巴黎度過了優裕的童年和少年時代，她只受過很少的正規教育,得到數位女管家的呵護和家庭教師的悉心指導。與父親一樣，自青年時代起，尤瑟納爾即長期奔走於歐洲多國和美加之間。

瑪格麗特·尤瑟納爾

她只用法語寫作,第一本詩集 Le Jardin des chimères (1921)顯示了她作為一個作家的高超技巧，她重新詮釋了古希臘神話，使它們與現實世界發生聯繫。1922年，她出版了另一本詩集Les Dieux ne sont pas morts。她的第一部小說 Alexis, ou le traité du vain combat (1929;《亞歷克西斯，或者一個徒勞掙扎的故事》，1984年出版英譯本)是從一個藝術家的視角進行寫作，這個藝術家想要獻身於自己的事業，卻遭到家庭的反對。她對義大利的訪問促使她寫下Denier du rêve (1934;《九隻手中的一枚硬幣》，1982年出版英譯本)，這是一本關於夢想和現實之間差別的小說。

1934年，尤瑟納爾遇到了與她同齡的美國女子格雷斯·弗里克Grace Frick。這次相識對尤瑟納爾的一生至關重要，其後40年裡，格雷斯成為了尤瑟納爾的生活伴侶及其作品主要的英譯者。

1939年，第二次世界大戰爆發，尤瑟納爾移居美國。她在莎拉.勞倫斯學院（Sarah Lawrence College）教授比較文學。1947年，成為美國公民,1949年定居美國東北海岸的芒特德塞島·(1’ile deMount Desert)。期間，她於1937年將維吉尼亞·伍爾芙的《波浪》（The Waves）譯成法文，1947年又出版了亨利.詹姆斯《梅齊知道什麼》（What Maisie Knew）的法文譯本。

她最著名的小說是Mémoires d'Hadrien (1951;《哈德里安回憶錄》，1954年出版英譯本)，法美兩國文藝批評界一致對該書高度評價。 這本小說是一個虛構的羅馬皇帝的自傳，以一封寫給他收養的孫子、未來的皇位繼承人馬克· 奧里略的書信形式出現。另一本歷史題材的小說 L'Oeuvre au noir （1968;法文原書名為<苦煉>,英譯本書名為<深淵>，1976年出版），則是關於一個文藝復興時期的虛構人物,弗蘭德斯的鍊金術士 澤諾（Zeno）的生活，這本書為她贏得了1968年的費米納文學獎。1971年，她的兩卷戲劇集Théatre出版。她還寫了早年家庭生活的傳記，以及關於三島由紀夫的論文Mishima: ou la vision du vide （《Mishima[三島由紀夫]: 或者空虛的視野》，1981），並將一系列關於她生活和作品的訪談結集，以Les Yeux ouverts: entretiens avec Matthieu Galey之名出版（《睜開眼睛：與Matthieu Galey的談話》， 1980）。

瑪格麗特·尤瑟納爾作品

她還是一位文筆優美的翻譯家(曾經翻譯過希臘詩人、英語作家亨利·詹姆斯和維吉妮婭·伍爾芙等人的作品，《深邃的江，陰暗的河》1964年，《王冠與豎琴》1979年)和思想深刻的文論家、批評家(《時間，這偉大的雕刻家》1983年)。

尤瑟納爾不斷挑戰自己作為作家的能力，她的文學風格多變。但她作品的主要特色是對古代文明和歷史變遷的豐富知識，以及嘗試理解人類行為的動機。1980年尤瑟納爾被選入法蘭西學院（Académie Fran?aise）是法蘭西學院300多年歷史上的第一位女院士，法國歷史上第一位“綠袍加身”的女性不朽者。1986年，她被授予法國第三級榮譽勛位（French award, Commander of the Legion of Honour）和美國藝術家俱樂部的文學獎章（the American Arts Club Medal of Honor for Literature）。

尤瑟納爾堅信，歷史是一所“獲得自由的學堂”，是對人類進行哲理思考的跳板。因此，她特別青睞歷史，她的虛構作品漫遊於古代、文藝復興時期以及20世紀初的廣大空間；若用現代的文論言語表達，尤瑟納爾的全部作品都是互文性的傑作，充滿著今與古、此與彼、我與他、靈與肉、具體與抽象的對話。

主要作品

主要作品：

詩集：《幻想的樂園》1921年，《眾神未死》1922年

劇本：《埃萊克特或面具的丟失》1954年，《阿爾賽斯特的秘密》1963年

小說： 短篇小說集《死神駕車》1934年，《像水一樣流》1982年

長篇小說：《哈德良回憶錄》1951年，《苦煉》1968年

傳記： 《世界迷宮：虔誠的回憶》1974年，《北方檔案》1977年

翻譯著作：《波浪》1937年，《深邃的江，陰暗的河》1964年，《王冠與豎琴》1979年

評論：《時間，這偉大的雕刻家》1983年

語絲

“有些書，不到40歲，不要妄想去寫它。年歲不足，就不能理解存在，不能理解人與人之間、時代與時代之間自然存在的界線，不能理解無限差別的個體……經過這許多年，我終於能夠把握皇帝與我之間的距離。”

——瑪格麗特.尤瑟納爾

作品賞析

瑪格麗特·尤瑟納爾是法蘭西學院三百多年歷史上的第一位女院士，她在生前已經贏得不朽者的地位，而她的作品在她還活著的時候就已經入選著名的“七星文庫”，她也因此而躋身經典作家之列。瑪格麗特·尤瑟納爾一生富有傳奇色彩，她 84歲高齡才去世。在她在世的時候，就已經在私下銷毀自己的部分資料。她其實是一個不喜歡被別人寫入傳記作品的人。但是本書作者歷經曲折，奔走於大西洋兩岸，終於寫完了本書。

瑪格麗特·尤瑟納爾

尤瑟納爾真正稱得上是不世出的作家。然而正如讓·勃洛特在《尤瑟納爾論》中所說：“她作品中最缺少的東西似乎顯而易見：沒有作者。”這一點貫穿了尤瑟納爾全部小說創作。甚至連這個表示性別的“她”，我們都難以察覺。與她的同時代人尤其是同為女性的作家比較一下，也許更能顯示區別：波伏瓦或杜拉斯是喧囂的，尤瑟納爾則是緘默的；她們站在聚光燈下，而她置身黑暗之中。

尤瑟納爾的寫作過程，可以被形容為一場與人物或歷史合謀針對作家自己的戰爭。為此，每部作品都花費很長時間，經過反覆修改才告完成。她說：“我之所以選擇用第一人稱去寫這部《哈德良回憶錄》，就是為了讓自己儘可能地擺脫任何中間人，哪怕是我自己。”至於擺脫“中間人”之後，第一人稱的主人公對其選定的傾訴對象說什麼，怎么說，那是另外一碼事。相比之下，《哈德良回憶錄》中哈德良坦誠自信，《阿列克西或徒勞之戰解說》中阿列克西欲說還休，《一彈解千愁》中的埃里克則滿口“流露真情的謊言”；因為這是些不同的人，有著不同的語境。

尤瑟納爾所寫通常被稱為“歷史小說”，這一名目說明存在著一個面對過去亦即位於歷史之外的點；作家藉此立足，由此出發，描述那些曾經有過或沒有過的事件與人物；此時他所擔當的正是前述“中間人”的角色。尤瑟納爾則取消了這一立足點或出發點，或者說把它移到歷史本身。從這個意義上講，她寫的是“歷史的現實小說”。她說，《苦煉》寫到後三分之二，“我覺得自己才有些遠離了再現十六世紀的生活，而更加接近了十六世紀的生活。”

問題的關鍵其實不在於理論而在於實踐。一切都是具體的，微妙的。當尤瑟納爾說：“通過《安娜姐姐》，我平生第一次領受小說家的最大特權，即完全進入人物角色，或者由他們牽制。在那幾周時間裡，我生活起居與交際雖然一如既往，卻又一直活躍在這二人的軀體和心靈中，忽而由安娜化為米格爾，忽而由米格爾化為安娜……”意味著小說中那對貴族姐弟，因此得以完全按照自己的邏輯去活，去愛，去死；儘管驚世駭俗，卻又真實可信。尤瑟納爾筆下的人物多有非同尋常之舉；唯其合情，所以合理。尤瑟納爾與眾不同之處，僅僅在於她對人物體驗得更深；當這種體驗深切到“擺脫任何中間人，哪怕是我自己”的程度，也就成為她所特有的方法了。

尤瑟納爾的《苦煉》、《安娜姐姐》和《默默無聞的人》等，都用第三人稱寫成。這時是歷史而不是某位“現代敘述人”在講述澤農等人的事情，所以才能那么沉著冷靜，不動聲色。而在《哈德良回憶錄》、《阿列克西》和《一彈解千愁》中，主人公無不置身於終結之處去敘述既往事件，敘述者也很接近於我們稱為“歷史”的那個角色。籠統地講作家消除自己與哈德良之間的距離還不夠，關鍵要看她與什麼時候的哈德良消除距離——不是進行中的他，是已完成的他；尤瑟納爾是與“隱隱約約地看見我死亡的影子”的哈德良融為一體，重溫的生命歷程。她所寫的，對歷史來說是現實的，對人物來說是歷史的。無論第三人稱，還是第一人稱，尤瑟納爾小說的敘述主體幾乎是相同的。對此可以借用《〈默默無聞的人〉跋》中有關主人公納塔納埃爾的話來形容：“對周圍世界悄悄陳述自己的看法，而停頓遲疑的情況極少見，並不像口吃的人竭力向人表達一點兒思想那樣。”

尤瑟納爾的小說，以形式論都是精美之作；然而她的種種努力，不過是使形式哪怕在細微之處也不至於成為內容的障礙而已。其致力於讓作品中“沒有作者”，目的也在於此。作為一位作家，尤瑟納爾胸襟甚高。勃洛特說：“尤瑟納爾……通過重新理解和體驗一個皇帝對其寵兒的感受來介入時代和愛情，通過哈德良或哲人澤農對人類的盡責來和智慧、仁慈、純樸、正義感相結合。她正是通過它們來表現她面對世界現狀的不安。”雖然從根本上講，尤瑟納爾並不針對一時一地寫作，她所面對的是整個人類歷史，從中尋找或創造與自己在思想與心靈上對稱的角色。尤瑟納爾與她筆下的哈德良、澤農等人息息相通，承受同一命運，享有同一精神世界；此種契合，超越古今而長存。

評價

校長：

“她行為怪異。她彬彬有禮，但是無人可影響她的決定。你瞧得見，她最大的願望，就是趕緊上完課趕緊走。她對學校生活不感興趣，人們試圖了解她，無人成功。形象上，她令人起敬。她永遠筆直，永遠穿長裙，永遠端正，像箇中世紀的女人。對她的生活，我們一無所知。我們不明白她為什麼住得那么遠（離學校100多公里，上課的日子，瑟瑟早上四點起床趕路）。她對工作十分嚴肅，但從不與我們探討教學。她的思想在別處。她其實是個看不見的存在。她經常泡圖書館。晚上她在小房子裡工作，沒人打攪她，沒人想過要去打攪她。尤其當她開始寫那本書以後。我們都感覺到那是她最重要的事情。學校反對麥卡錫主義的活動，她也不參與，但是大家都知道，她肯定是自由思想者，她尊重寬容。只不過，她的大腦完全屬於公元二世紀，我們沒想過要去拉她參與什麼事情。”

她的學生們：

“我們完全被她的個性震住了。這個人，只要在校園裡見過一次，你就忘不了。”

“她著裝誘人，對顏色搭配非常講究。”

“她講課方式正統。滔滔不絕，一個英文字都沒有。”

“她對學生要求高。但她從不沒必要地刺傷學生。”

“她對我們淡漠，從她講課的樣子，你能感覺到她要么是極度疲倦，要么就是不打算用心。身體筆直，而你能感到她智力上是鬆懈的。她講的東西，她並不真地在思考。”

“她像一個權威的男性，有一種自然而然就高高在上的方式。她像男人一樣吸引我。我到現在都不能想像她烤麵包或者拿吹風機吹頭髮的樣子。我甚至猜她一天天用的都是中世紀的器具。我們都聽說她跟一個女人生活，但誰也不敢跟她提這個事。我想她肯定沒有孩子，也從沒想過做母親。她在我記憶中，就是一個石頭刻出來的人。這種人不在現實之中，不在時間之中，因此也永遠不會死。”