《王時敏隸書詩軸》是清代王時敏創作的一幅書法作品。
基本介紹
- 中文名：王時敏隸書詩軸
- 作者：王時敏
- 創作年代：清代
- 材質：綾本
- 規格：縱193.4cm，橫49.8cm
- 書法類型：隸書
- 現收藏地：北京故宮博物院
王時敏書隸書詩軸,王時敏《隸書李憕詩》310萬落槌,作者介紹,
王時敏書隸書詩軸
釋文
王時敏隸書詩軸
王時敏隸書詩軸泰巔岱趾臨喬松，縱橫矯矯蟠虬龍。
含星漏月逼宵漢，睥睨不肯膺秦封。
何處攜來谷城石，雲根屹嶻如拱壁。
一編未得遺人間，靜點蒼苔流紫液。
石貌奇兮松乾貞，松心堅兮石骨清。
松石相伴足千古，吟風漱玉俱有情。
偓佺仙人頳發短，松苓石脂吞嚥滿。
真與松石長年交，永日盤桓意款款。
恭祝盤如老年翁仙誕。
含星漏月逼宵漢，睥睨不肯膺秦封。
何處攜來谷城石，雲根屹嶻如拱壁。
一編未得遺人間，靜點蒼苔流紫液。
石貌奇兮松乾貞，松心堅兮石骨清。
松石相伴足千古，吟風漱玉俱有情。
偓佺仙人頳發短，松苓石脂吞嚥滿。
真與松石長年交，永日盤桓意款款。
恭祝盤如老年翁仙誕。
款署：“恭祝盤如老年翁仙誕。西廬老人王時敏。”鈐“王時敏”白文印、“煙客”朱文印，引首章“西廬”白文印。
此書為七言詩一首，為“盤如老年翁”祝壽而作。書法結字方正，用筆厚重，不強調蠶頭燕尾，具有明人“以楷寫隸”的諸多特徵。
此書為七言詩一首，為“盤如老年翁”祝壽而作。書法結字方正，用筆厚重，不強調蠶頭燕尾，具有明人“以楷寫隸”的諸多特徵。
王時敏《隸書李憕詩》310萬落槌
北京2012春拍中國書畫夜場在北京國際飯店舉槌。王時敏《隸書李憕詩》從160萬起拍，最終以310萬的價格落槌，此件拍品之前估價為RMB 2,500,000-2,800,000，尺寸是：196×76cm。
作品說明
筆精墨妙 益臻神化——王時敏《隸書李憕詩》賞析，賀煒煒、
此件隸書作品書寫於1678年春，時值王時敏晚年。觀此書作，用筆老辣凝練，厚重沉雄，少修飾，無脂粉氣，不事雕琢，樸實無華。體方筆圓，深厚雍榮，字形端朴緊密。結體正中取長，左右收斂，上下舒展。《桐陰論畫》說：“隸書追秦漢，榜書八分為近世第一。”此作當為王時敏隸書之典範。
釋文：別館春還淑氣催，三宮路轉鳳凰台。雲飛北闕輕陰上，雨歇南山積翠來。御柳遙隨天仗發，林花不待曉風開。已知聖澤深無限，更喜年芳人睿才。
備註：錢鏡塘舊藏，後歸上海文物商店。
作者介紹
王時敏（1592年—1680年）明末清初畫家。初名贊虞，字遜之，號煙客，自號偶諧道人，晚號西廬老人等，江蘇太倉人，首輔王錫爵孫，翰林王衡獨子。崇禎初以蔭官太常寺卿，故被稱為“王奉常”。擅山水，專師黃公望，筆墨含蓄，蒼潤松秀，渾厚清逸，然構圖較少變化。其畫在清代影響極大，王翬、吳歷及其孫王原祁均得其親授。王時敏開創了山水畫的“婁東派”，與王鑑、王翬、王原祁並稱四王，外加惲壽平、吳歷合稱“清六家”。
王時敏在董其昌的指導下，從小就走上了摹古創作之路，並且在日後的不斷積累、研究、學習中，漸漸形成了他思想理論上的原則，即“摹古是繪畫的最高原則”。他力追古法，刻意師古，作畫無一不得古人精髓。王時敏師古人畫，形體、樣式甚似，但與古人的意境就不一樣了，這主要是源於他們精神氣質迥異。王時敏師古人筆法時，更嚴謹、更認真、更規矩，相對來說作的畫也就刻板了一些，但是也有他的匠心之所在。王時敏將清初山水畫的臨古之風發揮到了極致。他的《山水》扇面雖是臨古之作，但又能集眾家所長，渾然一體，畫得很有味道。
王時敏的山水畫多是仿古之作-學倪雲林，學黃子久，學董源，亦學董其昌。他一生以臨元畫為主，並得董其昌親自指點，受董影響極深。其臨古水平之高，令人生嘆。暫且不論他在中國山水畫史上的地位如何，單其“一意摹古，反對創新”的思想就對後來中國畫的發展“影響深遠”。
王時敏的作品大多面目相近，較少新意，他曾自白道：“邇來畫道衰，古法漸湮，人多自出新意，謬種流傳，遂至邪詭不可救挽。”可見他竭力主張恢復古法，反對自出新意而不改初終。王時敏早年多臨摹古畫，均按宋元古畫原跡臨寫而成，筆墨精細淡雅，已見臨摹功力。他早、中期的畫，風格比較工細清秀，如37歲作的《雲壑煙灘圖軸》，現存上海博物館，乾筆濕筆互用，兼施以醇厚的墨色，用黃公望而雜以高克恭皴筆，具有蒼渾而秀嫩的韻味。42歲時的《長白山圖卷》，則用筆細潤，墨色清淡，意境疏簡，更多董其昌筆韻。至晚年，以黃公望為宗，兼取董、巨和王蒙諸家，更多蒼勁渾厚之趣。如72歲的《落木寒泉圖》，75歲的《仙山樓閣軸》，84歲的《山水軸》，均藏北京故宮博物院內，峰巒數疊，樹叢濃郁，勾線空靈，苔點細密，皴筆乾濕濃淡相間，皴擦點染兼用，形成蒼老而又清潤的藝術特色。
王時敏在董其昌的指導下，從小就走上了摹古創作之路，並且在日後的不斷積累、研究、學習中，漸漸形成了他思想理論上的原則，即“摹古是繪畫的最高原則”。他力追古法，刻意師古，作畫無一不得古人精髓。王時敏師古人畫，形體、樣式甚似，但與古人的意境就不一樣了，這主要是源於他們精神氣質迥異。王時敏師古人筆法時，更嚴謹、更認真、更規矩，相對來說作的畫也就刻板了一些，但是也有他的匠心之所在。王時敏將清初山水畫的臨古之風發揮到了極致。他的《山水》扇面雖是臨古之作，但又能集眾家所長，渾然一體，畫得很有味道。
王時敏的山水畫多是仿古之作-學倪雲林，學黃子久，學董源，亦學董其昌。他一生以臨元畫為主，並得董其昌親自指點，受董影響極深。其臨古水平之高，令人生嘆。暫且不論他在中國山水畫史上的地位如何，單其“一意摹古，反對創新”的思想就對後來中國畫的發展“影響深遠”。
王時敏的作品大多面目相近，較少新意，他曾自白道：“邇來畫道衰，古法漸湮，人多自出新意，謬種流傳，遂至邪詭不可救挽。”可見他竭力主張恢復古法，反對自出新意而不改初終。王時敏早年多臨摹古畫，均按宋元古畫原跡臨寫而成，筆墨精細淡雅，已見臨摹功力。他早、中期的畫，風格比較工細清秀，如37歲作的《雲壑煙灘圖軸》，現存上海博物館，乾筆濕筆互用，兼施以醇厚的墨色，用黃公望而雜以高克恭皴筆，具有蒼渾而秀嫩的韻味。42歲時的《長白山圖卷》，則用筆細潤，墨色清淡，意境疏簡，更多董其昌筆韻。至晚年，以黃公望為宗，兼取董、巨和王蒙諸家，更多蒼勁渾厚之趣。如72歲的《落木寒泉圖》，75歲的《仙山樓閣軸》，84歲的《山水軸》，均藏北京故宮博物院內，峰巒數疊，樹叢濃郁，勾線空靈，苔點細密，皴筆乾濕濃淡相間，皴擦點染兼用，形成蒼老而又清潤的藝術特色。
清代，隨著金石學的興起，崇碑之風日盛，書法開始衝破帖學的束縛，隸書繼東漢，唐代後沉寂了近五百年後終於迎來了復興。由明入清的王時敏得風氣之先。王時敏，字遜之，號煙客、西廬老人等，江蘇太倉人。其祖父王錫爵、父親王衡都是高官。他得蔭仕太常寺少卿，人稱“王奉常”，崇禎十三年退職不出。入清未仕，專攻書畫。
王時敏的書名為畫名所掩，他善於融會古人的筆墨技巧，其畫風影響著整個清初一代，在繪畫史上占有重要地位。王時敏少時得董其昌親灸，得其真傳，於黃公望墨法，尤有深契，暮年益臻神化。《桐陰論畫》云：“晚年益臻神化，駸駸乎人痴翁之室矣。”《過雲樓書畫記》云：“而於子久尤為專詣。”方熏《山靜居論畫》云：“奉常祖孫，獨以大痴一派為法。”
王時敏隸書被稱為清初第一。其隸書，字型方整，結構謹嚴，開合有度，筆法古樸凝重，收筆處波挑極少，而束之方筆，既保留了漢隸的特色，又有唐隸的韻味。王時敏的楷書筆法挺拔有力，結體寬綽通達，渾然天成，既有王書的特色，又有顏真卿書體的風骨。王時敏的行書風格清俊古雅，無滯澀浮弱之氣，行筆流暢自如，獨具一格。惲壽平《王時敏書畫冊》云：“觀奉常先生遺墨，真行古隸悉備，隸宗漢法，真書規模十三行，表冊行書臨《枯樹賦》兼米南宮，此學書要訣，可略見奉常公一生學力矣。”惲壽平為清初著名書畫家，又與王時敏交往甚密，所說當不繆。
