《照片的本質》是2012年7月中國攝影出版社出版的圖書,作者是史蒂芬·肖爾(ShoreS.)。《照片的本質》匯集了攝影史上許多著名影像,從攝影之父阿爾弗雷德·斯蒂格利茨和沃克·埃文斯的作品,到當代利用攝影媒介創作的藝術家科利爾·施爾和托馬斯·斯特魯斯的作品。
基本介紹
- 中文名:照片的本質
- 作者:史蒂芬·肖爾 (Shore S.)
- 類別:攝影
- 譯者:江融
- 出版社:中國攝影出版社
- 出版時間:2012年07月01日
- 定價:128 元
- ISBN:9787802367296
《照片的本質》是2012年7月中國攝影出版社出版的圖書,作者是史蒂芬·肖爾(ShoreS.)。《照片的本質》匯集了攝影史上許多著名影像,從攝影之父阿爾弗雷德·斯蒂格利茨和沃克·埃文斯的作品,到當代利用攝影媒介創作的藝術家科利爾·施爾和托馬斯·斯特魯斯的作品。
《照片的本質》是2012年7月中國攝影出版社出版的圖書,作者是史蒂芬·肖爾(ShoreS.)。《照片的本質》匯集了攝影史上許多著名影像,從攝影之父阿爾弗雷德·斯蒂格利茨和沃克·埃文斯的作品,到當代利用攝影媒介創作的藝術家...
照片VS藝術攝影作品 70 攝影的力量 72 攝影的情感影響 74 攝影的心理高度 76 第4章 尋找現實和抽象的靈感 79 來自日常生活的靈感 82 靠近或遠離你家的攝影靈感 83 源自文學的靈感 83 源自音樂的靈感 84 現實主義和抽象主義...
書中照片使用的相機涵蓋了專業單眼、入門單眼、單眼備機,以及手機等十多個型號,這就是要傳遞“好照片取決於對攝影本質的挖掘,而非器材”的理念。在閱讀這本書的過程中,你可以激發內心對攝影的熱愛,用心去感受感受世界、拍攝世界,...
物影照片,攝影作品。美國莫霍利-納吉攝(1922年)。作品因不需要使用照相機而產生反透視法的空間感,它通過各種物體的空間疊加形成兼具具象和抽象的視覺效果。光線是其本質性的造型元素,通過“光的書寫”,即直接將各種物體置於光源與...
而列印照片是指影像通過噴墨印表機將顏料列印在相紙上形成照片。從兩者的原理上來看有大的區別,沖印照片是化學反應的過程,而列印照片是物理反應的過程,兩者有本質的區別。以下是他們的比較:1、輸出質量 專業的數碼沖印主要都是採用柯達...
《攝影師之眼》是2012年6月人民郵電出版出版的書籍,由約翰·薩考斯基編寫。本書以約翰·薩考斯基在1964年的同名展覽為基礎,探究了照片的呈現的方式與方法。圖書簡介 《攝影師之眼》關注攝影風格和攝影傳統,關注現今的攝影師對作品創作中...
幸好手機顯示屏的色調也在整張照片的色調範圍內,否則我就會放棄這種拍攝方法。平時拍攝肖像照也經常使用這個技巧。進行現場光拍攝時,這些利弊並存的螢光燈可以營造酷酷的充滿未來感的照片。當你從低角度拍攝有足夠亮度的人像時,這個技巧...
攝影構圖是照片畫面上的布局、結構。其具體含義是運用相機鏡頭的成像特徵和攝影造型手段,根據主題思想的要求,組成一定的畫面,使客觀對象比現實生活更富有表現力和藝術感染力,更充分更好地揭示一定的內容。畫面結構要做到:明確主題、辨別...
這一流派的著名攝影家有從事超現實主義集錦照片的畫家帕爾汗;變形人體攝影家布蘭特;肖像兼宣傳攝影家卡遜以及布魯門塔爾、洛林、哈爾斯曼、賴依等。抽象攝影 抽象攝影為第一次世界大戰後出現的一種攝影藝術流派。該流派的攝影家否定造型藝術...
什麼是照片?照片意味著什麼?它們是如何生成的,又如何被使用、被詮釋?當代美學評論界最具影響力的作家約翰.伯格(John Berger),與瑞士知名攝影家,首度以理論和實務結合的方式,為讀者揭示攝影的本質。本書以極具創發性的方式寫...
在不同位置和角度上對拍攝對像配以強光或弱光,以形成畫面和表現主體的明暗色調對比和反差.彩色攝影時,還要考慮顏色的色調及色度的配合.現實主義攝影藝術中,攝影造型不僅可以達到照片的外在表現力,還可以揭示其內在的本質.By access ...
其實從攝影的水平、從面向的對象來說,個性寫真和藝術寫真有本質上的區別:1:個人寫真適用於於大多數人,表現的尺度會比較小。而藝術寫真則是專業模特拍出來的一些雜誌的封面、海報之類的照片。所表現的尺度會比個人寫真大很多;2:個人...
1、新聞照片畫面常出現的技術缺點和糾正方法:畫面傾,給人不平衡的感覺。等四條。2、新聞照片處在攝影狀態,需要通過剪裁加工轉變為新聞狀態。目的是突出新聞主體形象,特別是能夠表達主要信息本質的圖像,使讀者能迅速集中視點,產生強烈...
最後,不管所用鏡頭的焦距如何,在任何一張照片上都不會看到透視方面存在任何的差異。原因是所有照片的拍攝距離都是相同的,即被攝體到鏡頭的距離都是相同的。讓我們回到特寫照片中大鼻子的問題上來。人的鼻子尖距離照相機比面部的其他...
攝影藝術流派,其哲學思想的核心都是唯心和形而上的。在後現代主義的攝影家心中,攝影和美術之間是沒有明確的界限。正如德國藝術家G . 里希特(G . RICHTER)所說:“照片是最完美的繪畫”。故而後現代主義的攝影家的攝影創作往往出現...
背照式鏡頭又稱背照式攝像頭,其區別於傳統攝像頭CMOS感測器,通過改變CMOS感測器元件內部結構改變光線路徑,使得攝像頭在靈敏度上有質的飛躍,在低光照度下對焦能力和畫質有極大的提升。原理剖析 照片來源 相機的本質價值就在於把我們人眼...
這種畫面形象必須是攝影記者在現場觀察的基礎上,經過最有代表性的情節和瞬間的選擇、攝取得來的,而不是什麼“創作”的產物。新聞照片的畫面形象必須服從新聞的真實原則。現場氣氛 而不能把藝術照片的衡量標準強加到新聞照片頭上,求全...
錯覺攝影力圖掙脫後現代生活給人帶來的短暫、便捷、騷動,作品多利用雙重視覺的構成分子,讓人們再一次回到內心,回到真實的自我。錯覺藝術家為拍攝一張照片要費大量的工作和時間,有的時間相隔長達十幾年。
雖然數位相機拍攝的圖片便於後期處理,但也不能脫離了攝影的本質,不要與電腦繪畫與平面圖形製作混為一談。當然,為作品彌補前期拍攝的不足而進行的處理還是可以適當進行的。如果拍出來的低調照片表現力不足的話,可利用Photoshop圖片處理...