浸沒戲劇打破傳統的觀影模式,觀眾可以從各個角度 ,完全融入戲劇環境,全方位的體驗藝術的魅力。隨著百老匯戲劇傳統演出成本逐漸高漲,盈利難度日益增加,“浸沒戲劇”這種全方位體驗的夜生活方式正成為新的風潮。
基本介紹
- 中文名:浸沒戲劇
- 所屬學科:戲劇學
- 特點:打破傳統的觀影模式,觀眾可以從各個角度 ,完全融入戲劇環境,全方位的體驗藝術的魅力
起源,成功模式,推陳出新,中國製造,
起源
戲劇場景《SleepNoMore》和“浸沒戲劇”的概念最早起源於英國。作為浸沒戲劇的先驅,英國劇團Punchdrunk從2000年成立開始,就嘗試著這種新的演劇形式。觀眾不再是坐在劇場的座椅之上,而是在一個演劇空間裡主動地探索劇情,並且全身心地進入劇場情境。在劇團成立的13年間,一共出品了16部此類作品,其中最成功的無疑是如今紅極一時的《SleepNoMore》。
《SleepNoMore》2003年在英國倫敦開演,2009年進入美國波士頓,2011年3月才來到了紐約,並創建了一個Emersive劇團進行演出。該劇在紐約的排期原本不到半年,但最後卻一再加演。將近三年過去,這齣劇日益火爆,經常會出現一票難求的情況,票價也在逐年走高,要看到這場演出,按照時間段的不同,至少需要80美元才能買到,而情人節這天,甚至會出現最低為225美元的高價,但依然能夠提前一周售罄。
成功模式
觀眾體驗《SleepNoMore》的故事改編自莎士比亞經典作品《麥克白》。這是一個關於權力、欲望以及忌妒交錯的悲劇,但該劇的故事情境卻從原作中古時代的蘇格蘭改為1939年二次大戰前夕的紐約,一個新開幕的高級酒店MckittricikHotel,但在開幕之後不久卻大門深鎖,成為當地人流傳受到詛咒的飯店,從此再也沒有人進去過。而這齣戲似乎就在敘述當時到底發生了什麼。
《SleepNoMore》是一次奇妙的經歷。劇場的入口被改建成酒店的前台,看戲之前,一個復古的酒吧是最初的等候之地。而隨著工作人員帶入這個5層樓的空間,自由的探索就隨你開始。在這個充滿著懸疑詭異氣氛的空間裡,共有大大小小近百個房間和場景。
劇中20多個演員在樓層中來回穿梭,各自演繹著自己的故事。最初,觀眾常常會跟隨大部分人群,看到劇中角色之間的大段表演。但隨後,劇中人匆匆分離,你不得不奔跑著追趕演員。而跟隨不同的角色,每個觀眾就會看到完全不同的劇情。
當人們獨自走開,很有可能迷失在這個如同迷宮般幽深的空間。可以一個人坐在豪華古堡的華麗大床上發獃,或者在只有水滴聲的淒涼病房裡心驚,又或者,在廢棄的酒店裡,翻看那些泛黃的書信,觸摸老舊的古董。
整個演出基本沒有對白,所有的表演完全依靠演員的形體和音樂完成。演出從晚上7點左右開始,到當晚9點多結束。整個劇情在各個空間進行著,據說加上支線共有106個小故事在這裡演繹,而幾條重要的情節線都會重複循環兩遍。也因此,選擇不同的路線,會看到完全不同的表演和劇情。有可能會錯失某個重要的段落,也可能在一個重要場景前駐足兩次。但完整的劇情並不是這部作品的關鍵。重要的是,你在觀看這部劇的同時,選擇著,體驗著。據悉,《SleepNoMore》問世以來,擁有了很多忠實的擁躉,看過四五遍的大有人在。而據一位連看兩遍的觀眾說,在兩次的觀劇體驗中,她竟然沒有經歷一個重複的場景和畫面。
《SleepNoMore》的成功是多方面的,最重要的一點無疑是創意上的突破。在這個作品裡,傳統的觀演關係被徹底打破。觀眾從被動接受到主動選擇,從旁觀到參與。這種“浸沒”感,和傳統的劇場演出非常不同。
但是,《SleepNoMore》的成功也絕不止於此。在這個“大製作”里,整個9300多平方的5層空間裡,大到每一個場景,小到每一件道具,都逼真精細到極致,經得起任何近距離的觸摸鑑賞。據稱,全劇製作之初由200多名志願者花費了近4個月時間布置。而最關鍵的是,整齣戲的美學風格異常統一,黑色、陰鬱、腐舊的氣息不僅瀰漫在空氣的每一個角落,也散發在演員的表演之中。
推陳出新
《SleepNoMore》火爆之後,整個紐約颳起了“浸沒戲劇”狂潮。整個紐約有10台左右類似的演出。這其中,有根據《愛麗絲夢遊仙境》改編的設定在廢棄精神病醫院的舞劇《ThenSheFell》(墜落的愛麗絲)。有根據歷史真實謀殺懸案改編成的互動尋凶話劇《SpeakeasyDollhouse》(玩偶酒吧)。還有備受好評的搖滾音樂劇《Natasha,PierreandTheGreatCometof1812》(娜塔莎,皮埃爾和1812年大彗星)等等。
和《SleepNoMore》每晚有兩三百個觀眾不同,《ThenSheFell》每場演出只有15個觀眾,票價也略貴一些,在95美元至135美元之間。但這個演出卻有著互動感和參與感更強的獨特體驗。
中國製造
浸沒戲劇中國的專業人士很快就敏銳地嗅到了“浸沒戲劇”的前景。2013年初開始在平遙古城全新亮相的大型實景景觀劇《又見平遙》就頗能見到這種“浸沒戲劇”的啟發。製作方在平遙古城外耗資1.5億元興建了一個全新的劇場空間。而走入劇場,偌大的空間被分成了四個龐大的區域,前三個演區以極其細緻的仿古建築,分別重現了山西大院、平遙古城街道、古城牆,而最後一個空間則是傳統的劇場格局,所有觀眾最後都會在這個劇場觀看結局。
在這個90分鐘的演出里,觀眾先是跟隨演員的表演穿行在三個仿真的表演區域裡,清末的平遙城,鏢局、趙家大院、街市、南門廣場,房間裡的細節同樣觸手可及,據說劇場裡的仿古建設用了當地最好的古建團隊,採用石雕、磚雕、木雕、磨磚對縫等傳統工藝建造,復現了平遙的古建築。觀眾在觀看錶演的同時,也進行著一種近似實景的文化遊覽。而在遊街選親等段落里,又充當著劇中看客的角色。
在上海,上海戲劇學院2013年也曾經小範圍地嘗試了“複製”《SleepNoMore》。2013年9月,由上戲製作並由學生出演的《夢回召稼樓》在上海召稼樓古鎮的一處園林中上演。劇中演員身著民國服飾,在園林亭台樓閣的實景中,為觀眾展開一幅百年上海老浦東的生活風情畫。觀眾以“賀壽親友”的身份佩戴面具進入園內,並隨劇情的發展移步觀景。演出過程中,觀眾不僅能夠欣賞到夜色下的江南園林之美,還可以猜燈謎、看魔術等形式參與互動。這種新奇的演出形式,對當時所有觀看演出的觀眾而言都充滿了新鮮感。