沈偉，中國美術家協會會員、中國書法家協會會員、中國收藏家協會會員、武漢篆刻藝術研究會副會長、湖北省文藝理論家協會副主席。
沈偉,藝術簡介,著述,明代武當山道教藝術研究：,波士頓藏（傳）閻立本《歷代帝王圖》,藝術史中的20世紀湖北美術：,水墨的性質與觀念,評論,《泊位》——讀沈偉作品,追琢其章 金玉其相,沈偉畫蓮,展覽,
沈偉
藝術史博士，湖北美術學院教授。
現為湖北美術學院教授、碩士研究生導師。
藝術簡介
1996年，畢業於西安美術學院美術史論專業，獲文學碩士學位。1997年，任職湖北省美術院。2003年，任職湖北美術學院，從事美術史論的研究和教學，並涉及當代藝術批評與策劃活動。2005年，西安美術學院中國美術史博士。2007-2008年，北京大學訪問學者。2009年，獲首屆國家級最高美術獎“中國美術獎”。2010年，獲“湖北五一勞動獎章”，出席“第十八屆世界美學大會”。
著述
明代武當山道教藝術研究：
以兩組真武鑄像和青龍、白虎塑像為例
沈偉
論文提要：本文以明代武當山道教宮觀的皇家背景為前提，以武當山現存最為著名的兩例真武鑄像與兩對青龍、白虎塑像為例，通過相關文獻與實物圖像的檢索，對其製造年代或風格來源作出分析與論證，並針對學界的一般性認識提出了個人的修正意見，即：第一，武當山金殿的真武鑄像應為明代中前期所欽降，並非與其建築的營造同期，第二，兩例青龍、白虎塑像應為明代所造，而非“元代”或“元代風格”。同時，本文結合早期道經文獻中的戒律儀范，順便討論了與道教造像有關的一些基本原則和規律，以加深對於武當山道像藝術一般性與特殊性內涵的進一步理解。
關鍵字：道像 朱棣 武當山 真武 青龍白虎 劉元
武當山，位於均縣(今湖北丹江口)境內，又名太和山，歷來傳說為北方真武(玄武)神的得道“飛升”之地。唐代貞觀年間，此地始建有道教建築，其後屢廢屢建，明朝永樂(1403-1424)時，明成祖朱棣動用國家力量整體規劃和營建了33組道教宮觀建築群，並敕封武當山“大岳”的稱號，由此，武當山獲得了皇家道場的待遇與地位。時至今日，其山下建築毀廢殆盡，而山上的各處宮觀，卻大多有幸得到了較好的保存，作為明代皇家宗教建築的重要遺存及其與自然環境絕無僅有的融合範例，武當山於1994年被列入“世界文化遺產”。就道教建築而言，在2002年出版的《中國建築藝術全集·道教建築》分冊所附的“全國重點文物保護單位中的道教宮觀”中，註明為“世界文化遺產”的，僅有武當山的兩處——金殿與紫霄宮 [1]。
波士頓藏（傳）閻立本《歷代帝王圖》
的作者、時代與內涵
作者：沈偉 發布時間： 2013-09-25 11:20:00
1，關於波士頓本《歷代帝王圖》的作者
根據現有的材料，自北宋富弼庚子年(1060年，嘉祐五年)題跋以來，波士頓本《歷代帝王圖》卷(圖1)的創作者被歸於初唐閻立本的名下，此後因襲著錄或題跋，如南宋李光(1078-1159年)、鄭樵(1103-1162年)、周必大(1126-1204年)，元代王惲(1227-1304年)，清代孫承澤(1592—1676)、沈初(1729-1799年)、吳修(1764—1827年)、孫星衍(1753-1818年)、李恩慶(約1796—約1859年)、李佐賢(1807—1876年)等等。但在早期題跋中，也有並未依從富弼之說的，如北宋絹跋部分中有“紹興丁巳(1137年)□□李仲(右下有小字“二”)熊叔豹志”，殘缺斷續的跋文內容顯示似乎有所考論，然只謹慎說及“仿佛殆非尋常畫工之所能也”。
圖1，（傳）閻立本《歷代帝王圖卷》，絹本，51×531cm 波士頓美術館藏。
藝術史中的20世紀湖北美術：
關於以武漢地區為中心的美術文獻梳理
作者：沈偉 發布時間： 2013-09-25 09:40:00
20世紀後半葉以來，美術史研究以視覺藝術理論與方法的提升而成為一門人文學科，並介入人類生活歷史圖景的復原或重構。另一方面，也正如上世紀中期(英)歷史學家科林伍德所提出的“一切歷史都是當代史”那樣，新的歷史研究，又往往會以全新的問題意識與價值觀念來審視和闡釋過往的事實與經驗。而就現實的經驗而言，正在發生和發展著的新的藝術實踐成果，則會直接地以當下的思維慣性影響到人們對於藝術傳統和遺產的判斷和選擇。緣於此，藝術史的梳理，由於藝術創作研究對象的客觀狀況與主觀判斷的相互作用，而成為一項富於挑戰性的工作，尤其在當代藝術史的研究中更是如此。
水墨的性質與觀念
關於中國水墨藝術的一些思考
作者：沈偉 發布時間： 2013-09-25 09:30:00
“隨類賦彩，自古有能，如水墨暈章，興吾唐代”，這是10世紀山水畫家荊浩在《筆法記》中說過的一句話。若按藝術史文獻，9世紀張彥遠《歷代名畫記》對於唐中期“破墨”與“潑墨”敘述，以及極有可能為王維在8世紀時說過的“畫道之中，水墨最為上”(《山水訣》)一語，顯示出相對於彩繪風格的水墨畫概念，至今已有大約12個世紀的歷史。
從水墨畫自身的歷史看，自14世紀明確形成以黃公望為首的“元代四家”等經典大師及其經典作品樣式，並經歷此後不曾間斷的拓展和流變，直至影響於近、現代水墨畫，這一歷程，大約有了七百年。
評論
《泊位》——讀沈偉作品
作者：徐勇民 發布時間： 2013-09-25 10:16:02
沈偉，60後生人。厚厚圓形眼鏡中，偶爾透出未得充分休息的倦態。想來，必是緣於品茗溫書作畫或是持續至半夜的雅集什麼的。
幾年前，他曾策劃一個武漢、杭州青年藝術家展覽——《記憶的泊位》。直到今天，展覽還在兩地交替舉辦。參展藝術家盡享天時地利的人文恩賜，才情鋒銳且隨歲月不斷增進，沈偉個人事功卻並未被多項藝術活動所累，反而逐日顯現成就。2009年，他以《明代武當山道教藝術研究——以兩組真武鑄像和青龍、白虎塑像為例》專著，獲當代中國美術史首次設立的“中國美術獎”。以年齡以身份以專業在藝術界論，當屬殊榮。
沈偉讀博期間，在武當山為研究課題拍得數千幅古蹟的一手照片;又攜傳統(唐代)繪畫研究項目飛赴大洋彼岸研習藏於異國博物館中(憾只可在國內圖冊上刊載)的中國藝術珍品;他對於中國繪畫實踐持續的韌勁……可看出他是在尋求一種與中國文化精神的默契。此般功課學養，在60一代中，實為佼佼者。
追琢其章 金玉其相
——沈偉的寫意花鳥畫藝術
作者：周顥 發布時間： 2013-09-24 10:30:39
在中國畫的歷史演進過程中，社會精英人士的審美與藝術家的創作實踐在不斷地進行磨合。精英層對於藝術品需求的品味以及他們的審美觀念也滲透到藝術家的日常創作實踐之中。
早期的娛情方式，如果按孔子“志於道、據於德、依於仁、游於藝”的理想，作為一個有素養的君子，一方面要有心中秉持剛正的道統，另一方面還要通過日常“游於藝”的行為在“體道”的同時呈現精神的逍遙。而“游於藝”這一觀念真正在繪畫藝術中被實現是在魏晉以後。南北朝的宗炳提出繪事是“聖賢味於絕代，萬趣融其神思，余復何為哉，暢神而已”[①]。社會精英人士多有遠志，其襟抱理想常以詩文伸張，有才情的文化人又通過繪畫以“暢神”。何謂“暢神”，首先要通過“以形寫神，以色貌色”來狀物之神采，其次通過狀物來寫自然的生氣，暢“自然”之神，即“以形媚道”，最後還要通過繪畫來抒寫性靈，以寄高雅之情。
沈偉畫蓮
作者：羅彬 發布時間： 2013-09-24 10:20:43
蓮屬植物，是植物中起源最早的種屬之一。據古植物學家研究考證，一億三千五百萬年以前，在地球上的許多水域都有蓮屬植物的分布，它在地球上生長的時間比人類祖先的出現還早。古老的蓮生命力當然也極其頑強，植物學家做過實驗，千年的種子經過適當栽培，仍然能夠發芽，其清新氣質不會因為時空變換而改變。
由於諸多優異的品質，佛教的教義常常和蓮聯繫在一起，關係之密切，幾乎可以說“蓮”就是“佛”的象徵。
蓮生淤泥之中，猶如人生濁塵的世界，佛教要求人們不要受世間邪惡污穢的侵擾。而蓮花“出淤泥而不染”，清芬依然，因此在佛經里常常將蓮性比佛性。《大智度論·釋初品中》云：“比如蓮花，出自污泥，色雖鮮好，出處不淨。”《四十二章經》云：“我為沙門，處於濁世，當如蓮花，不為污染。”所以，拯救世界的梵天是坐在千葉金色妙寶蓮花上出生的。釋迦牟尼佛、阿彌陀佛、觀世音菩薩都是坐於蓮花之上，或手執蓮花，表示佛是出自塵世而潔淨不染的境界。
展覽
- 2013年8月，“草際煙光：沈偉草蟲作品展·2013”（《武漢晚報》收藏天地會所）。
- 2013年8月，“文心清遠：沈偉水墨花鳥作品展·2013”（至觀·武漢榮寶齋）。
- 2013年1月，“繪事後素：郭正善、王涌、張廣慧、沈偉作品展”（武漢美術館）。
- 2012年12月，“紙上風：湖北扇畫藝術展”（武漢·至觀藝術繪館）。
- 2012年11月，“隨方就圓：湖北省水墨畫邀請展”（武漢美術館）。
- 2012年9月，“觀：手卷、冊頁藝術展”（武漢美術館）。
- 2012年6月，“水墨傳承：中國畫名家作品邀請展”（深圳·文博宮）。
- 2012年4月，“新水墨藝術邀請展”（上海·廣東）。
- 2011年11月，“具象與表達：武漢畫院美術作品展”（北京·中國美術館）。
- 2011年10月，“四時花雨·沈偉水墨作品展”（武漢·大楚藝術機構）。
- 2011年9月，“文房清韻·沈偉水墨作品展”（武漢榮寶齋）。
- 2010年12月，“回顧與展望：湖北中國畫藝術展”（湖北美術館）。
- 2010年8月，“情系長江·湖北美術作品展覽”（上海·朱屺瞻美術館）
- 2010年11月，“臘月·沈偉、陳勇勁作品展”（武漢·美蓮社藝術空間）。
- 2009年9月，“花花草草：沈偉水墨小品展”（武漢·麥迪遜藝術沙龍）
- 2008年12月，“走進學院：全國高校名師中國畫作品邀請展”（北京·中央美術學院美術館）
- 2008年4月，“蓮生華池·沈偉水墨作品展”（武漢·高億信畫廊）。
- 2007年1月，“湖北省中青年國畫家作品展”（深圳·何香凝美術館）。
- 2006年7月，“都市言情：當代水墨藝術展”（北京·可創銘佳藝苑）。
- 2005年4月，“水墨精神：二十世紀六十年代”2005年第一回展（北京·炎黃藝術館）。
- 2004年7月，“湖北省第十屆美術作品展”（湖北美術學院美術館）。
- 2003年1月，“湖北省小幅中國畫作品展”（湖北美術學院美術館）。
- 2002年8月，“中國實驗水墨藝術展”（《開放的中國實驗水墨》）。
