內容簡介
該書大致可分為兩部分,第一部分著重介紹民族聲樂演唱的相關知識,包括第一章至第四章的內容。第一章從民族聲樂的界定與屬性、體裁與形式、發展歷程三方面系統闡述民族聲樂的藝術基礎。第二章深入剖析民族聲樂演唱的呼吸器官,解讀其演唱原理,並提供一些有效的呼吸技巧和訓練方法,為民族聲樂演唱提供源源不斷的動力。第三章全面闡述演唱的發聲器官及其原理,為演唱者提供行之有效的發聲技巧和訓練方式,指出發聲易錯之處,並以此為基礎探討如何進行矯正,對教師實施針對性教學,提高教學效率具有重要意義。第四章立足於民族聲樂語言,全方位解讀其藝術特徵、風格定位、發音規範,為民族聲樂演唱者進行語言發音訓練奠定堅實的理論基礎。
第二部分為教學研究,包括第五章和第六章。分別從聲樂演唱、聲樂作品演唱兩個維度對民族聲樂教學進行研究,涉及形體基本功、情感處理、情感表現、民歌、藝術歌曲等方面的實踐與教學指導。
作品目錄
作品鑑賞
一、框架結構合理、邏輯線索清晰
從整體框架而言,該書是一本既注重理論問題的鑽研與闡發,也關注實踐操作的指導與培育的著作,在理論探索和實踐指導上保持恰當的平衡,理論套用於實踐的路數非常合理。具體而言,一方面全書緊扣“民族聲樂演唱技巧”和“民族聲樂舞台表演”兩個核心,以其為支柱搭建全書的架構,整個理論問題探析和實踐問題解答均以它們為中心展開,具有較強的針對性和較廣的涵蓋性,既方便了讀者的查找,又增強了可讀性。另一方面,全書按照“理論——實踐——理論套用於實踐”的寫作思路和“先分析再綜合”的寫作模式,首先分別從理論和實踐層面闡述民族聲樂藝術的基本原理和重要技巧,然後以理論統領實踐,實踐激活理論的方式,結合民族聲樂演唱的舞台實踐和聲樂作品的演唱實踐將理論與實踐充分融合。全書不僅呈現出非常清晰的邏輯層次,而且各個章節和部分之間的邏輯銜接自然而流暢,給人一氣呵成的感覺。
二、理論基礎紮實、技術指導實用
從具體內容而言,該書展現出較為深厚的理論功底,同時在實踐技巧的指導上更是出彩。首先,該書從概念解析出發,對“民族聲樂”的內涵和外延進行了科學的界定,同時對其基本屬性、重要題材和多樣化形式予以系統介紹和解釋,然後對民族聲樂的歷史發展脈絡予以梳理。作者的闡發涉及到大量有關民族聲樂的派系和思想,作品例證信手拈來,尤其是在梳理歷史時,該書從先秦遠古時代一直演繹至當代,對其特色、佳作和影響的評論如數家珍,充分體現了作者在民族聲樂研究方面的理論功底。然而,本書更大的閃光點在於它系統而全面的技術指導。該書第二章至第四章主要對民族聲樂演唱技巧進行了深入的解析,涉及到演唱的呼吸、發聲和語言吐詞發音等技巧。該書不僅針對這些技巧——陳述其基本原理和訓練方法,而且對常犯和易犯的錯誤以及練習這些技巧時常入的誤區予以指出,體現了該書的實用性。其中值得一提的是,該書對民族聲樂語言的藝術特徵、風格定位的精闢闡述,作者以通俗易懂的語言,深入淺出,言簡意賅,讓讀者能在短時間內準確把握聲樂語言的特徵和風格,大大提升了民族聲樂教學者和學習者的效率。
三、理論套用實踐、注重實戰操練
從最終目的而言,該書既沒有停留於純粹的理論分析,也沒有滿足於單純的技術指南,而是將理論與實踐融合,提煉出一套行之有效的民族聲樂表演學說。該書第五章和第六章正是以此為動機,就民族聲樂演唱的舞台實踐和演唱實踐進行深入剖析,將之前的理論分析和技巧分析與舞台表演實踐和作品演唱實踐相結合,一方面從表演的“形”和“神”分析民族聲樂舞台表演的形體基本功和情感處理方法,另一方面從作品的體裁和風格出發分別解析民歌、藝術歌曲、民族歌劇和民族戲曲的演唱實踐。不僅如此,該書還總結了一套關於民族聲樂作品演唱的教學體系,篩選了具有代表性和實用性的案例,為每一種民族聲樂作品的演唱教學提供了強有力的理論和技術支撐。
作品評價
廣東外語外貿大學音樂表演系聲樂副教授
李秋玉:《民族聲樂演唱與教學研究》一書是民族聲樂教學的重要研究成果,它以民族聲樂的藝術特性為出發點,重點梳理了民族聲樂演唱與教學中的理論架構、技巧指導和舞台實踐,切實強化了高校聲樂演唱與教學教材的指導實用性,幫助高校及教師又好又快地提高民族聲樂教學的質量與水平。
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