毛雪峰 新疆重彩山水畫的創立者。甘肅臨洮人,現居北京。1989年就讀於新疆藝術學院美術系。現任中國西部畫院院長。
基本介紹
- 中文名:毛雪峰
- 出生地:甘肅臨洮
- 出生日期:1961年
- 畢業院校:新疆藝術學院
簡介,個人履歷,相關點評,畫展,
簡介
毛雪峰 新疆重彩山水畫的創立者。甘肅臨洮人,現居北京。1989年就讀於新疆藝術學院美術系。1997年畢業於北京畫院研究生班,先後結業於中央美術學院、清華大學及中國國家畫院高研班、精英班。二十多年來致力於重彩山水畫的探索實踐,堅持對西域大美的深度開掘和表現,創立新疆重彩山水畫,是中國西部山水畫題材的開拓者和踐行者。其作品多次參加全國美展,並在十餘個國家和地區展出或獲獎。在中國美術館、日本東京中央美術館銀座、台北美術館、美國紐約國際藝術博覽會、美國馬瑞埃塔大學、法國巴黎羅浮宮和全國各地多次舉辦個人畫展,進行學術交流。被中國文聯評為“中國百傑畫家”。“中國山水畫200家”、2009年被評為全國當代30家最具學術價值與收藏升值潛力的山水畫家。2010年中國文聯中國文學藝術基金會頒發“文學藝術傑出成就獎”。2013年被評為“全國40位最具創新國畫藝術家”。獲聯合國“國際和平年藝術大獎”、“亞洲中國畫巡迴大展金獎”、“當代國際水墨畫大展沙龍獎”。“美國第35屆紐約國際藝術博覽會國際金獎”及“中美文化交流的使者”稱號。2008年被評選為當代30位最具學術價值與市場潛力的山水畫家,2014年被評選為當代山水畫家中15位書法家。
歷任新疆自治區書畫院首任院長,全國當代山水畫大展組委會副主任。現任北京中國西部畫院院長,中國重彩山水畫院院長,中國山水畫研究會顧問,美國中國美術家協會副主席,北京雪峰藝術館館長、民進中央開明畫院理事兼新疆開明畫院院長、北京大美西韻書畫院院長、國家一級美術師、蘭州大學兼職教授、定西師院美術系兼職教授、香港藝術研究學院客座教授、石河子大學新疆大山水畫研究所副所長及研究員、江蘇國畫院特聘畫家、《E美術主編》主編、日本國藝術院特聘教授、香港國際畫院藝術顧問、世界藝術家聯合總會副會長、揚州大學藝術學院客座教授,文化部中國少數民族美術促進會理事,中國創新書畫藝術家提名活動學術主持人。
《美術》、《環球時報》、《江蘇畫刊》、《中國畫》、《美術觀察》、《書與畫》《美術家通訊》、《中國書畫報》、《美術報》、《人民日報》、《光明日報》、新華社、《歐洲時報》、《紐約時報》《中國藝術報》、《中國文化報》《國畫家》、中央電視台等多家媒體對其藝術成就均有專題報導。名輯《中國美術年鑑》《中國美術家名人辭典》、《新疆藝術五十年》、《西北五省國畫百家》、《臨洮縣誌》、《新疆通志》、《中國大百科全書新疆卷》、美國《世界名人錄》等辭書。出版有《毛雪峰書畫集》、《毛雪峰畫集》、《毛雪峰書法集》、《毛雪峰藝術評論集》、《毛雪峰新疆重彩山水畫集》等多部專集。
歷任新疆自治區書畫院首任院長,全國當代山水畫大展組委會副主任。現任北京中國西部畫院院長,中國重彩山水畫院院長,中國山水畫研究會顧問,美國中國美術家協會副主席,北京雪峰藝術館館長、民進中央開明畫院理事兼新疆開明畫院院長、北京大美西韻書畫院院長、國家一級美術師、蘭州大學兼職教授、定西師院美術系兼職教授、香港藝術研究學院客座教授、石河子大學新疆大山水畫研究所副所長及研究員、江蘇國畫院特聘畫家、《E美術主編》主編、日本國藝術院特聘教授、香港國際畫院藝術顧問、世界藝術家聯合總會副會長、揚州大學藝術學院客座教授,文化部中國少數民族美術促進會理事,中國創新書畫藝術家提名活動學術主持人。
《美術》、《環球時報》、《江蘇畫刊》、《中國畫》、《美術觀察》、《書與畫》《美術家通訊》、《中國書畫報》、《美術報》、《人民日報》、《光明日報》、新華社、《歐洲時報》、《紐約時報》《中國藝術報》、《中國文化報》《國畫家》、中央電視台等多家媒體對其藝術成就均有專題報導。名輯《中國美術年鑑》《中國美術家名人辭典》、《新疆藝術五十年》、《西北五省國畫百家》、《臨洮縣誌》、《新疆通志》、《中國大百科全書新疆卷》、美國《世界名人錄》等辭書。出版有《毛雪峰書畫集》、《毛雪峰畫集》、《毛雪峰書法集》、《毛雪峰藝術評論集》、《毛雪峰新疆重彩山水畫集》等多部專集。
個人履歷
毛雪峰作品多次參加全國美展,並在十餘個國家和地區展出或獲獎。曾在日本東京中央美術館、中國美術館、台灣美術館和全國各地多次舉辦個人展覽,進行學術交流。被中國文聯評為“99中國百傑畫家”、“山水畫200家”。獲“聯合國國際和平年藝術大獎”、“亞洲中國畫巡迴大展金獎”
。
2005年由中國《美術報》學術提名西風浩瀚,西北五省國畫百家。《中國書畫報》頒發全國書畫界50位著名畫家終身藝術成就獎。2006年獲“世界華人藝術家傑出成就貢獻獎”並評為“當代百名最具學術價值和市場潛力的國畫家”。2007年文化部中國文學藝術基金會在人民大會堂授予毛雪峰“中國驕傲.中國時代全國十大創新人物”榮譽稱號。表彰他二十多年來在開拓創立新疆重彩山水畫藝術方面,所取得的卓越成就和貢獻。
近些年來毛雪峰潛心創作的近百幅作品,在傳統與現代、抽象和具象,水墨與色彩,中西方藝術結合方面是一次積極的嘗試和突破。具特點已將關照面從西部風情的再現,拓展到了西部精神的表現,增加了歷史的縱深感……(摘自《美術》2003.第9期)
歷經20多年,毛雪峰足跡踏遍天山南北,大漠戈壁,致力於新疆西域山水畫的研究探索和實踐,是第一個新疆重彩山水畫水畫的開拓者和創立者。他今天以自己創立的新疆重彩山水畫面世、立世、區別於他人,並形成個人獨特的藝術風格,這在當今中國畫壇是值得肯定和可喜可賀的。(摘自《中國畫》2007第l期《美術報》第688期)
上海市博物館、南京博物館、北京民族文化宮、敦煌美術館、小南海、台灣海基會、日本東京中央美術館、蘭州大學、齊白石紀念館、郭沫若故居、美國大都會博物館、香港藝術中心、澳洲美術館、“孫中山國父紀念館”等30多家海內外博物館和藝術機構收藏陳列其作品。多幅作品被有關知名人士和外國元首收藏。
《美術》、《江蘇畫刊》、《中國畫》、《美術觀察》、《書與畫》《美術家通訊》、《中國書畫報》、《美術報》、《人民日報》、《光明日報》、新華社、《歐洲時報》、《澳門日報》中央電視台等多家媒體對其藝術成就均有專題報導。名輯《小國美術年鑑》、《中國美術家人名辭典》、《新疆美術五十年》、《西北五省國畫百家》、《中國美術作品集》、《臨洮縣誌》、《中國大百科全書.新疆卷》,美國《世界名人錄》等辭書。出版有《毛雪峰畫集》、《毛雪峰書畫集》、《彩墨新疆-毛雪峰重彩山水畫集》等多部專集。
相關點評
【評論】重彩新疆 道通大象
——《毛雪峰新疆重彩山水畫集》序
中國山水畫的發展,幾經歷史變遷,品類雖同,各有變化。唐有金碧山水,宋有水墨和青綠山水,元有黃公望的淺絳山水,明有仇英的小青綠的山水,但明清多為水墨山水,現代則出現淡彩渲染山水,但仍以水墨為主。當今畫壇出現毛雪峰的重彩新疆山水,這絕非一件小事,應當刮目相看!伴隨著時代的發展,人們的審美視覺也發生了轉型,在生活節奏愈來愈緊張的這個異化世界裡,如何去遙領大自然神秘的回音,表達出詩意、生命、憧憬和情思,這是時代的課題,評論家當應注意到不同時代的這種藝術語言轉換的意義。這是我看了毛雪峰近作的第一感受。
一個嚴肅的藝術家,應十分重視對現實的感受力、理解力和表現力的提高。對藝術方式的選擇,實際上是對生活方式的選擇,也是對藝術“場”的選擇。生活現場亦即藝術現場。如果想使靈感爆發,獲得廣闊的自由空間,那就要到對象世界中去感受,去占有自己的藝術世界。這很自然地就要求通過藝術家自己的形式系統去把握自己的這個世界。
新疆地處歐亞大陸的心臟地帶,地理氣候與中原不同,滄桑數變,海水在這裡四進四出,形成了以沙漠、戈壁、綠洲和天山崑崙大山脈四大板塊構成的神奇獨特的地形地貌。用溫文爾雅的傳統手法和內地畫家畫山水的辦法是畫不好新疆山水的。這是大自然逼著畫家重新審視他的現實課題。由於新疆的地勢高,在夏天的晚上九、十點鐘太陽才會緩緩落在地平線以下,地面才開始慢慢變暗,但高山仍然受到陽光的照射,色彩紅彤彤的。這在內地是永遠看不到的景觀。還有,新疆有許多地方是雅丹地貌,色彩光怪陸離,大自然本身所具的色彩就特別富麗多變,這次獨特景觀在內地生活的畫家是無法看到的。過去說“一方水土養一方人”,之於一時應該說一方水土養一方畫家。深入生活並非目的,檢驗作者的最終尺度是看你的“戲”是從哪個“場”排練出來的,或者說你是否建構起屬於自己的藝術“場”。這個“場”就是自己觀照的藝術領地,是屬於自己特有的藝術世界。毛雪峰出生在大西北,在新疆生活了20多年,如果毛雪峰不生活在新疆,不愛上新疆,不對新疆山水有獨特的感受,也很難構想他能畫出重彩新疆山水畫的,這既是大自然的恩賜,也是畫家慧眼識珠。他的“戲”都是從這裡排練出來的,自然有別於江南優美雅致的情調,真可謂獨樹一幟!要實現民族藝術的現代化,某種藝術語言的創新,關鍵在於你身處在什麼“現場”,生活在什麼環境。在小橋流水旁邊就很難創育出喜馬拉雅山式雄偉的語言。把握一種語言就是把握一種完整的生活方式和藝術方式。藝術語言的界限就是作者所占有的那個世界的界限。否則就很難談創作的自由和風格語言的自立。藝術語言實質上是主體情感的顯形,它根植於自己的歷史結構和特定的文化環境。
一個畫家成功的重要條件是對生活的積累和其自身所積澱的文化底蘊,但僅有積累而沒有對生活的獨特性敏感,沒有找到對這種敏感的獨特語言表現,那也不行。只有具備了對自然形色的特殊性的敏感,又能找到解決問題的方案,這實際上是審美判斷,是在文化底蘊支配下的藝術實踐。一個當代畫家要想事業有成,還必須明確自己的主攻方向,扣住課題,解決課題,有一條合乎邏輯的推進軌跡,在藝術手段的運用上要保持一貫性,絕不游離於本當解決的藝術本體之外。一旦審美指向定位了,就不屈不從於時尚的壓力,也不分心去干擾別人,儘可能地不與別人爭論那些本體之外的事情,不在本體以外用功夫,對自己的審美指向要“咬定青山不放鬆”。我認為毛雪峰在藝術上能形成自己風格的原因就在這裡,這裡我還要強調指出的是,有些人畫的山水是“畫本所有,活本所無”。相反,毛雪峰的山水畫卻是“活本所有,畫本所無”,這種含蘊辯證的一有一無便有了本質的區別。前者無生機,因循於模仿;後者有生命活力,因起於感受和發現,功在原創性和開拓力正是毛雪峰新疆重彩山水畫的核心價值所在。畫家對於自然美元素的感受經過“遷想妙得”,經過轉化、積澱、過濾、不斷的提煉升華,最終把自然的生命狀態凝聚升華為表情表意的狀態,是物我之間完全通達融會,把自然生命與主體生命合成為藝術生命,這才是一種最高的境界。中國是一個有著幾千年文化積澱的文明古國,作為國粹之一的中國畫,是一個重要的文化載體,是我們得之於前人的一筆寶貴的精神財富。但是,藝術的生命在於創新,既要尊重傳統、繼承傳統,還要能走出傳統,開拓傳統。要以全新的視角把藝術置於當今時代的生活和文化情境中,藉助古往今來的一切資源和手段,用獨特的、富於個性的藝術語言,在這一片廣闊的自由的天地中施展自己的才華,要站在時代前沿,發時代之先聲。上世紀80年代,我曾數次沿黃河流域上溯尋源,往復行程3萬公里。所謂大河尋源,實際上是一次精神之旅,是去探尋“以道藏藝,以藝藏道”的奧秘。我還去探險過千里冰川的長江源頭,登上喜馬拉雅山海拔6000米高處,上過喀喇崑崙、帕米爾高原、巴顏喀拉山和天山,橫跨準噶爾和塔里木兩大沙漠。如此去上下五千年,縱橫數萬里,感悟宇宙大生命,從大千世界中間求道,領會那含元報真的元氣,以使現代山水畫具有一種吞吐古今的氣度和文化底蘊,並努力以超邁的新形態與消極遁世的遺風訣別,這是我西探邊陲的重大收穫,代價很大,收穫是建構起了自己的藝術場。
十多年前我又去新疆,曾見過毛雪峰的畫,那時他的畫豪情激盪,多為急就章,可能是初到新疆時的衝動,畫的東西直來直去,雖鮮活而稍感粗糙。經過多年來不斷的探研,他逐漸創作出了具有強烈時代特色又不失地域文化底蘊特徵的新疆重彩山水,並架構起了屬於自己的藝術體系。明顯感覺現 在的火候已到,對藝術本體的認知也更加深入,畫嚴謹而精到,特別是對色彩的運用也更加到位了,這是難能可貴的探索和創造。唐代晚期王維提出“畫道之中、水墨之上”的理念,把中國山水畫金碧輝煌的色彩給否定了,使水墨畫在一定時期發展到了一定的高度,但水墨畫不借鑑色彩、不重視造型、不重視現實生活、不重視和廣大人群的聯繫。針對這個問題,毛雪峰在筆墨語言上進行了大膽突破,堅持對色彩的切入,以色代墨,濃墨重彩,其作品形成了強烈對比,並注重視覺效應和感情變化,把新疆山水富麗奇詭的色彩和中國畫的水墨很好地融合起來,創造出了一種適合表現新疆獨特地貌和地域文化的色彩語言,在審美上達到和諧統一。毛雪峰還注意吸取西方繪畫的表現技法,將中國畫的點、線等基本造型手段與西方的塊面相結合。以塊面的組合構成空間立體感,充分表現了新疆那獨特的沙蝕、風蝕、雨蝕、水蝕性地貌特點和蒼茫神奇,壯美雄渾的大美神韻。有些近作如:《天界》、《秋染阿爾泰》、《寂原》、《高山吐樂》、《天地共逍遙》、《一心為祭》、《崑崙紫氣》、《灑落的山音》、《天瀉》等。畫面洗鍊,單純統一,色彩典雅富貴,構圖飽滿,有一種極強的內在張力。手法上也更加的成熟,完美呈現出隱含在沉寂荒涼的大自然深處的精神意象,從自然風情的再現,拓展到了藝術精神的表現,這使我對他的進步與提高感到驚奇!如果他還能喚起當初那種豪情,不是純理性的,手腳再放鬆些,還會好上加好。但不管怎么說,他的這部畫集是他的超越之作,體現了朝氣蓬勃的藝術青春,充滿著生活的激情和對新疆真誠的熱愛,抒發了內心的強烈感受,是理性思考和感情出發的化合物,展示了可貴的、獨具個性的藝術創造力,這使我感到相當滿意!藝術追求不是一次性終結,每一次遞進,都是一個分號而不是句號。毛雪峰是一位富於創造精神的畫家,我想他還有新的不可迴避的難題在等待他拿出解題方案。諸如怎樣走向現代,如何圖式換型,語言怎樣轉換,有的是要窮其畢生精力才能達到極致的。不過他正在努力,不僅是從民族文化傳統中,而且也在從人類文化傳統中尋找解題方案,我想這就有可能大器晚成,未知雪峰以為然否?
韶華:湖北省文聯主席,中國美協理事湖北省人民政府授予“終身成就藝術家”榮譽稱號
2010年4月6日於武昌
一個實足豁達的西部漢子,骨子裡流淌著的是西部人的豪放與執著……毛雪峰,近些年來中國西部畫壇頗有實力和影響力的山水畫家,二十年來足跡遍及天山南北,致力於新疆山水畫的研究探索和實踐,是新疆重彩山水畫的創造者和開拓者。去 年七月,毛雪峰同被邀請訪問台灣,對他的人品與作品更多了一份了解和認識。他的畫與他所追求的新疆山水的人文內涵都具有獨特的藝術個性,他堅持以創造性的思維進行藝術實踐和探索,“潛心創作的近百幅新疆重彩山水畫作品在傳統與現代、抽象和寫實、水墨與色彩及中西方藝術結合方面進行了積極的嘗試和突破。其藝術特點從西部風情的再現拓展到了西部精神的表現,加深了歷史的縱深感”。
新疆地處歐亞大陸心臟地帶,它獨特神奇的異域風光有別於全國任何省區。自上世紀50年代起,國內外眾多畫家來新疆採風寫生,試圖用手中的畫筆來表現這裡的壯美和神奇。然而,大多為走馬觀花、或是浮光掠影式地描寫其表層,而真正能夠從新疆神秘文化的角度深入畫面的畫家並不多見。而毛雪峰深愛西部,置身新疆大漠二十餘載;並先後從師舒春光、王文芳、石齊等名師學畫多年,具有極深的功力。他不僅是一個天賦極高的人,又肯下苦功。面對新疆的真山真水,二十多年的探索使他的作品不但透露出了“近取其質,遠取其勢”的范寬風骨,而且又被他注入了現代人的色彩審美觀,形成了自己獨特的藝術風格。他的色彩世界觀令人神往,其執著開拓創造的精神感人至深。今天,他的畫區別於同道逐漸出現於當今畫壇並引起了人們的關注和肯定。
新疆的神秘在於它獨特的文化和獨特的地域特徵。這裡不僅是中國的古絲綢商道,更重要的是這裡早就是世界四大文明的交匯地,外來文化也正是經過這裡融合吸收後輸人中原。長期以來西域文化的神秘,也影響著多個民族的信仰,左右著人們對宇宙世界的看法乃至人生理想的追求和生活習俗的形成。作為一個畫家,尤其是新疆山水畫家,如果不能夠認識到這點,面對新疆的神奇風光,那么就有可能是見山是山、見水是水,也僅能從視覺的角度觀其外表的美與不美,從而失去對新疆山水那種獨特的神秘與厚重感的創造。觀雪峰之畫可以看出,他在對新疆民族文化上的研究是下了一番功夫的。他把對新疆神秘文化的了解和對新疆自然山水的觀察與思考,經主觀的提煉加工後轉化成畫面,在作品中融入了自己對新疆山水的獨特感受,創造出了“新疆重彩山水畫”。特別是在借鑑西方色彩的同時與中國傳統的水墨相融合,使新疆山水在他的筆下產生出了那神秘色彩之美與意境之美,從而達到了畫面華而不俗、厚重而不刻板的藝術效果。在長期的遊歷中,毛雪峰飽覽了西域的山山水水,並不斷地觀察、思索和實踐。那驕陽似火的紅柳,金秋中的胡楊,神秘的寺廟、古堡等構成了畫家捕捉生活、提升特色文化的對象。同時,他又從西域民族活潑的服飾和古龜茲壁畫中得到啟悟,從而大膽地從傳統的筆墨中跳了出來,運用斑斕的色彩來裝置他所深愛的這方神山聖水。實踐證明:他成功了,有了風格,有了收穫,在表現新疆山水畫眾多的群體畫家中終於打造出了屬於他自己的“新疆重彩山水畫”。
在毛雪峰的筆下,西域這方淨土不再那么荒寂、那么蒼涼、那么春風不度、那么讓人望而卻步。他給人更多的是一種歡快的心境、明靜的色彩及無限神秘的遐想和對西域的嚮往,其作品與此產生的審美價值正與這個時代人們的文化價值趨向相吻合。在藝術語言的把握上,畫家調動了一切新疆的人文之物,如清真寺、古堡、佛洞、駱駝及山間氣流、小溪、天上的日月,使畫面產生出了天高地闊的神秘自然大景觀,給人以見物生情、天地互應的大山大水大氣象。雪峰山水畫作品,不但透射出新疆的神秘和神奇,而且富有宇宙意識和生命的張力,氣勢磅礴,雄渾壯美。那一幅幅西域大山大水向你走來,你頓時會產生一種"視通萬里,思接千載之感,似乎進入一個靜謐而浩渺的時空。在那裡,你聆聽到遠古的回聲,感覺到大自然震撼心靈的威力,久久地沉浸在這種神妙莫測的意境之中。
毛雪峰的作品正如他的為人,豁達、開朗和豪放,處處洋溢著西部人的個性和魅力。(塔里木之色)表現了塔里木河與胡楊生生不息的精神。畫面壯闊博大而深遠。作者採用寬幅大景平遠推移式構圖使人有俯瞰母親河胸懷之氣勢。在色調處理上,畫家選取了以紅色的壯觀色彩統領整個畫面,使作品產生了一種宏大壯闊的崇高之美。特別是作者在通過觀察實景的過程中並沒有失去中國畫筆墨的主觀追求。在塔河由近至遠的處理上,作者恰如其分地將水流作為畫面的黑白構成分割,與天相連,使畫理與情感達到了藝術表現的統一;近處胡楊與塔河融為一體,強化了塔河、胡楊生命不息的精神;同時闊。他還借用西式構成法與裝飾性色調而營造西域山水的大幹世界;又合理地攝取了新疆獨特的動植物地貌特徵,以此強化作品天高地闊的西域神秘風光特點,給人以盪氣迴腸和身臨其境之感。作為中國山水畫,在色調的運用、畫面的留白,均有著畫家自身的藝術語言。這些都是對新疆山水畫有益的探索和實踐。毛雪峰的畫在創造理念上是超前的,他的畫色彩明快而亮麗又不失風雅,同時又賦予了現代人的審美趨向和強烈的時代氣息。當然,我們並不是說毛雪峰的新疆重彩山水畫脫離了傳承。在他近百幅的作品中我們仍能讀到馬家窯彩陶、麥積山石窟、敦煌及龜茲壁畫的影子。這是他二十多年來對傳統文化營養的吸收和對新疆多種地貌特徵考察理解提升的結果。
在當代中國畫壇,由於功利的從眾行為,全國大多畫家在畫同一種類似的作品。從當下畫家及藝術形態上來說,很少有人文個性特徵明顯的畫家與作品。大家知道,中國畫藝術作品一旦失去個性,最終也將失去藝術的特性而變為純實用性的廉價商品。毛雪峰對新疆重彩山水畫的探索與實踐,體現了他對新疆山水畫的深層思考與藝術表現的重新定位。正是對傳統文化的執迷。使他在實踐新疆山水畫創作中得到了藝術的啟示,五彩斑斕的彩陶、石窟和民族藝術與新疆山水的多地質、多特徵,更與新疆人生存狀態上的文化形態一脈相承。在這裡,天地、自然、歷史、人文與藝術渾然一體。毛雪峰正是通過長期地對新疆民族藝術文化的實踐和探索認識到了這些,進而苦苦去追尋的。
新疆古稱西域,是一片神奇的土地。其地域特徵為大沙漠、大戈壁、大綠洲和天山崑崙大山脈四大板塊結構組成,這裡的山水不同於傳統的山水特質,也不同於現代南北方山水特質。毛雪峰說:“西域山水古代無人畫過,現代畫過的人也不多,沒有現成的畫法可供借鑑,也沒有前人的路可走。目前新疆山水畫的創作不是什麼'創新'的問題。而更重要的是創造和發現。生活是創作的源泉。
創造是一個民族的靈魂,這是硬道理。我們只有在新疆獨特的地域特色和豐富深厚的民族文化基礎上,包容、吸收、借鑑古今中外一切優秀藝術的文明成果,自立門戶,圖式再造,開創新的畫法,創造新的筆墨程式和藝術語言。這是我們明確的選擇和目標。”
新疆占中國的六分之一,“不到新疆不知中國之大”。毛雪峰堅持認為“一部中國山水畫史,不能沒有新疆”。因此,創造新疆山水,重振絲路雄風,弘揚民族文化不僅是新疆本土畫家的神聖使命,也是偉大的時代對全國山水畫家的歷史召喚。
毛雪峰的新疆重彩山水畫作品正是他今天向社會或中國畫壇所作的一次積極探索的階段性展示。21世紀應是創造的世紀,也是藝術百舸爭流的時代。毛雪峰以自己創立的新疆重彩山水畫面世、立世、區別於他人,形成自己的風格,這在當今的中國畫壇是值得肯定和可喜可賀的。毛雪峰正值創作的盛年,對新疆這片熱土的眷戀,對藝術的執著追求,為他的藝術創作提供了深厚的土壤和內在的動力。隨著他知識和學養的積累、生活和藝術的開拓,他的新疆重彩山水畫創作必將進入一個更富有時代特徵和藝術個性的全新境界。人們將通過他的作品進一步走入他的藝術,走人新疆多彩神秘的山水世界……
畫展
西部中國畫
2006年12月20日 北京
近些年主要參展
·中國美術館首屆中國青國畫大展優秀獎 ·台北“亞洲中國畫巡迴大展”金獎
·韓國漢城世界美術大展 ·新疆自治區美展優秀獎
·聯合國國際和平年藝術大獎 ·加拿大國際現代水墨畫展“楓葉獎”
·香港世界華人藝術展“金爵獎” ·中國美術館王文芳師生畫展
·中國美協、書協扶貧書畫展優秀獎 ·菲律賓國際文化交流金獎
·新疆首屆山水畫大展二等獎 ·中國著名畫家作品赴歐洲巡展金獎
·香港國際藝術大展金獎 ·文化部日本中國書法繪畫展
·台灣第九屆國際詩書畫展“金像獎” ·東南亞國際現代水墨畫大展金獎
·中國美協世紀風情中國畫展 ·中國美協2000年中國畫新作展
·2000年中國百傑畫家精品展覽 ·北京世界華人書畫藝術展銅獎
·文化部全國畫院院長中國畫新作展 ·中國美協、書協,“中華公益筆會”優秀獎
·全國第四屆第五屆當代山水畫展榮譽獎 ·文化部第二屆全國少數民族美術作品展
·全國美術、書法、工藝美術大展特別金獎 ·西風浩翰·西北五省國畫百家學術提名展
·2005年全國著名畫家提名展 ·文化部詩書畫印國際華人藝術大展優秀獎
毛雪峰作品潤格
重彩新疆山水:60000元/平方尺
大漠駱駝、胡楊系列:50000元/平方尺
書法:8000元/平方尺