人物成就
歐暉曾多次獲得國際獎項,他於2007年憑優勝作品“粉嶺古典汽車博物館”獲得香港青年建築師獎冠軍,並於同年獲得Hsin Chong - K.N. Godfrey Yeh教育基金赴美國考察城市規劃及發展。他於2010年憑設計作品“聖地亞哥東村發展”獲得美國ULI/Gerald D. Hines 城市設計大賽亞軍。歐暉現為香港註冊建築師及
香港建築師學會會員,曾出任香港建築師學會年度大獎評審委員,香港青年建築師設計比賽評審委員以及香港青年建築師發展基金評審委員。
自創建構詩建築以來,歐暉帶領事務所參與多個重大國際設計項目並獲得多項殊榮, 其中包括:2013年獲得香港
西九文化區小型藝術展館設計比賽優異獎; 2012年與英國福斯特建築事務所聯手進入香港
西九文化區戲曲中心設計比賽最後五強;2011年構詩建築作為歷年最年青事務所獲得
香港建築師學會境外建築全年大獎殊榮等等。
歐暉持續投放設計精力在對人與建築、文化、藝術互為關係的思考當中,事務所已出產了一系列的文化建築設計包括博物館、藝術家村及教堂等等。歐暉無意把
文化建築打造成曲高和寡、莊然凜立的模式,恰恰相反,他憑著在建築形式及空間語言上的演繹,力求拉近文化藝術活動與普通百姓的距離,令文化藝術成為大眾生活不可或缺的部分,因此而提高人民精神層面上的滿足感。羅浮山邨博物館謙和的建築形式,配合內斂的空間及廉價的物料,塑造出具親民意味的展示空間,而展覽內容並沒有價值連城的私人珍藏,而是主要圍繞羅浮山景區生活點滴而搜羅的創意對象及事件記載,令有所共鳴的人無分貧富、教育及文化背景。而粉嶺古典汽車博物館採取將市民公園和汽車展覽空間垂直相連的策略,改寫傳統博物館與公共空間的隔絕關係,把本屬於上流社會活動的古典汽車展轉化有較強公眾參與度的活動。種子教堂則以另類宗教文化場地的形式出現在山嶺之上,其形式沒有傳統教堂的壯美與遙不可及之感,卻以其有機的形態及空間為不同文化背景的居民提供內省修心的場所。
藝術理念
歐暉憑著在建築形式及空間語言上的演繹,儘量拉近人、建築、大自然之間的距離,這個設計理念超越對建築空間質素的提升,而更著眼在人的精神層面的提升之上。羅浮山邨博物館的體量半隱於山坡之內,其建造過程儘量較少對現有樹木的砍伐,表現出人作為建造者對於大自然的謙遜敬畏,而室外和室內空間的緊密連線,加強了人與自然、人與展品、自然與展品相互之間的微妙互動關係。而粉嶺古典汽車博物館採取圓形作為最基本卻有效的手段,勾畫出保護區以保留所有現存樹木,不但表現對自然環境的尊重,更把人工藝術展品和大自然的創造物巧妙並置, 對傳統藝術展覽模式做出超越。 種子教堂的設計以不同手段將自然光引入室內,所產生的光影效果超越照明的功能,而成為人們默想入靜的催化劑。
在歐暉的作品中,常常看到理性邏輯與空間、形式和材質的詩性對話,對於他的藝術理念有三個關鍵字來概括,“研究性”、“靈動性”和“抗衡性”:研究性重視在設計過程中謹慎細緻的研究活動,為每個項目發掘附加價值;靈動性,即不模式化、根據不同的居住文化、建造文化選擇適當的設計工具、彈性的團隊合作方式,以此來實現多維度的創意靈感;而抗衡性,指的是對當今建築設計領域兩大熱門潮流——電腦化形式建構及環保設計保持的一種抗衡性態度:抗拒對科技的拿來主義導致的形式表現泛濫,也抗拒形式主義的環保方式下泛濫出產的屋面綠化、空中花園和以過度複雜化的科學技術製造環保設施。這樣的理念傾向於從最根本、 最直觀的角度思考形式建構及可持續性設計, 而不是為表現而表現、為複雜而複雜。
主要作品
香港西九文化區戲曲中心
廣東惠州羅浮山邨博物館
廣東惠州種子教堂
香港粉嶺古典汽車博物館
廣東博羅橫河藝術家村
廣東博羅橫河山水門設計
廣東惠州羅浮山邨總規劃
美國聖地亞哥東村發展規劃
廣東廣州亞太集團研發基地