楊錦聰

楊錦聰，1960年出生在新竹香山，他是台灣最大的獨立製片唱片公司“風潮有聲出版有限公司”創辦人，現任總經理。 他個人比較喜歡創作音樂，在2002年，發行個人首張大碟《遇見天空》，堪稱台灣新世紀音樂New Age Music最具代表性的一張專輯。無論是作為一位成功的企業家還是一名出色的歌手，楊錦聰都是當之無愧。

基本介紹

• 中文名：楊錦聰
• 出生地：新竹香山
• 出生日期：1960年
• 代表作品：《遇見天空》

創作作品

歌曲

1.遇見天空

全新風格的東方新世紀音樂，波麗露舞曲般的靈動，大場景的弦樂和高眺的中國笛對望，寫南橫的天空，也寫出作者的開闊。

2.溫泉

楊派新世紀音樂最新代表作，新世紀鋼琴王子林海溫情撥弄黑白鍵，煦煦泉暖湧上心頭，千禧年最撫平人心音樂，滌淨一切煩悶。

◎作曲：楊錦聰 ◎編曲：范宗沛◎鋼琴：林海 ◎大提琴：范宗沛 ◎小提琴：李琪、藍國融、馬紀偉

喜歡洗溫泉是這兩年的事，特別脫光衣服，浸身的那第一泡，直接又溫暖。 身邊有著這么一些朋友，常陪伴我走過人生無數歲月，他們的話語如溫泉般舒暢，寫這首曲子，算是對這些朋友的思念與在乎。 坐捷運到北投，要到逸村洗溫泉，得要步行15分鐘，沿途經過溫泉公園，茂盛的樹林、熱騰騰的蒸氣及古雅的建築，一邊走一邊想到泡泉的溫暖，也想到好友，這首旋律就自然的跑上來了。

3.青草坡

排行榜冠軍演奏曲全新編曲演出版本，加入雙簧管的線條，更顯翠碧，胡琴、大提琴旋律交錯之間，逍遙春綠午後。

4.七星海

花蓮七星潭海景實地錄音，1999年最暢銷演奏曲暢快收錄，謹獻給最美的台灣東海岸－心靈投宿的港灣。

5.木棉花

二月開滿五月木棉花，作者在驚喜之餘譜下了這曲以男人為名的木棉花。

木棉花，西方稱他男人花，卻是放肆情種。

6.七夕雨

溫金龍的二胡低迴蕩漾，那雨，七月七日情，為何總夾帶著愛人輕淚，新世紀最美的愛情歌，不該、卻難免悲傷。

7.素顏鴿

楊錦聰最初創作曲，全新編曲演出，獻給摯友。

看似平凡一女子，美在不知不覺處，新世紀音樂女性主義代表作，你也在其中 。

8.櫻花雨

史上最受歡迎新世紀音樂台灣國歌，非主流音樂打入金曲獎流行音樂最佳演奏曲入圍，1997年發表至今不斷熱賣，台灣心靈奇蹟。 （證嚴法師靜思語錄CF配樂）

9.沈睡森林

選自1999年最賣座的自然音樂專輯森林狂想曲，董運昌憂鬱的吉他氣質，鋪陳著森林頑童台灣獼猴的命運，終至無語 。

10.花舞

心情故事重新出發，1997年暢銷單曲重新演繹，楊萬得的中國笛，讓人感受電影美國心玫瑰情(American Beauty)中那美好的街頭漫舞15分鐘。

11.流星雨

東方星空獅子座流星雨，琵琶與楊琴聲聲催人，世紀末的盛宴，老天做東，很高興我們沒有缺席。很高興我們有自己的星空。

12.天堂島

專輯

《遇見天空》是楊錦聰從事音樂創作以來，首張個人專輯。《遇見天空》是楊錦聰從事音樂創作以來，首張個人專輯。 匯集他6年來陸續發表的暢銷單曲：櫻花雨、七星海、沈睡森林、花舞等，並收錄2000年首度發表的最新創作：溫泉、天堂島、遇見天空，共12首作品。匯集他6年來陸續發表的暢銷單曲：櫻花雨、七星海、沉睡森林、花舞等，並收錄2000年首度發表的最新創作：溫泉、天堂島、遇見天空，共12首作品。 堪稱台灣新世紀音樂New Age Music最具代表性的一張專輯。堪稱台灣新世紀音樂New Age Music最具代表性的一張專輯。

音樂作品

音樂專輯共1張

遇見天空

 歌曲12首

發布於 2000-03-01

獲獎記錄

風潮唱片入圍第52屆葛萊美獎兩項提名

一張是十鼓擊樂團的《鼓之島》入圍最佳傳統世界音樂專輯獎（Best Traditional World Music Album），另外一張《如來如去》則入圍了最佳封面設計獎，可說是華人音樂市場的最高榮譽。

入圍的這兩張，最難得的就是音樂獎項，是《鼓之島》，這是一個在台灣台南的一個鼓的音樂團體，創作的背景是以台南整個當地的故事、傳說做成的。它整個特色就是，充份的把台灣傳統的鼓樂，然後用現代的創作，表達出一種張力，這樣的音樂可能蠻受評審的喜歡。第二是入圍了一個設計獎項，這是一張《如來如去》，是一張以佛教精神為主的一個創作，這張設計最難的是在它整個設計概念，是設計者用一整個禮拜的時間，然後畫出一個菩提葉，然後那個菩提葉，他畫出的是它的枝梗，背景就像是一個“空”，好像回到一個佛教想傳達的，人就是一個空心，就是一個很單純的，很自在的空間。那樣的設計概念符合全世界在發展一種很直、很質樸，但是又有力的一種簡樸的設計主張。

個人看法

如果要讓華人音樂能夠推展到全世界的話，一般來說唱片公司有設在國外的話都是小唱片公司，像規模不像“五大”那樣，他們都全世界設有分公司，一般的途徑都是透過他們當地經銷商。當時其實蠻湊巧的，因為在美國有一個20多年前的工作夥伴，剛好因為他到那邊求學，嫁給老外，定居在洛杉磯，那時候就去跟她談，有沒有可能做一個“風潮”，其實不敢做分公司，因為只有一個員工、兩個助手，助手還是工讀生。覺得如果你真的要做，把國外的市場真的經營，還是需要local(本地)化，不只可以做銷售，還可以做宣傳或者活動這類的服務。那時的目標就是想說透過更直接的，譬如辦事處，有機會可以把像是“風潮”或者是背後所有華人的音樂推薦給，特別是北美或者是外國人。那這部分對“風潮”很重要的就是說，一個唱片公司的經營，如果只是靠台灣或者是華語市場，事實上有點小，那我們的視野為何不是說，同樣是做音樂，為何不能讓那個音樂市場輻射到整個全世界。那透過成立美國辦事處，就是在實踐那個能夠讓“風潮”音樂邁向全世界，或者是分享、推廣到全世界一個很重要的策略。