《梅蘭芳唱腔全集第3卷》是2021年蘇州大學出版社出版的圖書。
基本介紹
- 書名:梅蘭芳唱腔全集第3卷
- 作者:張志仁
- 出版社:蘇州大學出版社
- 出版時間:2021年
- 開本:16 開
- 裝幀:精裝
- ISBN:9787567233591
《梅蘭芳唱腔全集第3卷》是2021年蘇州大學出版社出版的圖書。
《梅蘭芳唱腔全集第3卷》是2021年蘇州大學出版社出版的圖書。內容簡介梅蘭芳(1894-1961)京劇表演藝術家。名瀾,字畹華。江蘇泰州人,長期寓居北京。出身於梨園世家,8歲學戲,9歲拜吳菱仙為師學青衣,11歲登台。工青...
《梅蘭芳唱腔集》是1983年上海文藝出版社出版的圖書,作者是盧文勤、吳迎。內容介紹 兩位作者用兩年時間,根據唱片、錄音以及盧文勤同志曾為梅先生吊嗓和台上伴奏的印象,用簡譜記錄了本書,分五個部分:一、二部分是傳統劇目,三、四部分是梅先生自己創造的劇目,第五部分是吹腔和崑曲,大都是主要唱段,也有全劇唱段...
《梅蘭芳唱腔選集》是1994年人民音樂出版社出版的一本圖書,作者是儲曉梅,主要講述了作者試易消失的聲音,記成固定的簡譜,提供給喜愛京劇,尤其是喜愛梅派唱腔愛好者作參考。內容介紹 我國傑出的戲劇大師梅蘭芳先生在京劇藝術方面的成就,譽滿全球。尤其是梅派唱腔,在繼承前人的基礎上,創新改革,是梅派藝術的精華。而...
《梅蘭芳唱腔全集第4卷》是2021年蘇州大學出版社出版的圖書。內容簡介 梅蘭芳(1894-1961)京劇表演藝術家。名瀾,字畹華。江蘇泰州人,長期寓居北京。出身於梨園世家,8歲學戲,9歲拜吳菱仙為師學青衣,11歲登台。工青衣,兼演刀馬旦。後又求教於秦稚芬和胡二庚學花旦。並刻苦學習崑曲、練武功、練功,廣泛觀摩旦角...
《梅蘭芳唱腔全集第2卷》是2021年蘇州大學出版社出版的圖書。內容簡介 梅蘭芳(1894-1961)京劇表演藝術家。名瀾,字畹華。江蘇泰州人,長期寓居北京。出身於梨園世家,8歲學戲,9歲拜吳菱仙為師學青衣,11歲登台。工青衣,兼演刀馬旦。後又求教於秦稚芬和胡二庚學花旦。並刻苦學習崑曲、練武功、練功,廣泛觀摩旦角...
《梅蘭芳唱腔全集第9卷》是2021年蘇州大學出版社出版的圖書。內容簡介 梅蘭芳(1894-1961)京劇表演藝術家。名瀾,字畹華。江蘇泰州人,長期寓居北京。出身於梨園世家,8歲學戲,9歲拜吳菱仙為師學青衣,11歲登台。工青衣,兼演刀馬旦。後又求教於秦稚芬和胡二庚學花旦。並刻苦學習崑曲、練武功、練功,廣泛觀摩旦角本...
《梅蘭芳唱腔全集第10卷》是2021年蘇州大學出版社出版的圖書。內容簡介 梅蘭芳(1894-1961)京劇表演藝術家。名瀾,字畹華。江蘇泰州人,長期寓居北京。出身於梨園世家,8歲學戲,9歲拜吳菱仙為師學青衣,11歲登台。工青衣,兼演刀馬旦。後又求教於秦稚芬和胡二庚學花旦。並刻苦學習崑曲、練武功、練功,廣泛觀摩旦角...
《梅蘭芳唱腔全集第6卷》是2021年蘇州大學出版社出版的圖書。內容簡介 梅蘭芳(1894-1961)京劇表演藝術家。名瀾,字畹華。江蘇泰州人,長期寓居北京。出身於梨園世家,8歲學戲,9歲拜吳菱仙為師學青衣,11歲登台。工青衣,兼演刀馬旦。後又求教於秦稚芬和胡二庚學花旦。並刻苦學習崑曲、練武功、練功,廣泛觀摩旦角...
《梅蘭芳唱腔全集第5卷》是2021年蘇州大學出版社出版的圖書。內容簡介 梅蘭芳(1894-1961)京劇表演藝術家。名瀾,字畹華。江蘇泰州人,長期寓居北京。出身於梨園世家,8歲學戲,9歲拜吳菱仙為師學青衣,11歲登台。工青衣,兼演刀馬旦。後又求教於秦稚芬和胡二庚學花旦。並刻苦學習崑曲、練武功、練功,廣泛觀摩旦角本...
《梅蘭芳唱腔全集第1卷》是2021年蘇州大學出版社出版的圖書。內容簡介 張志仁先生是20世紀30年代上海的名琴票,雖然他是一名土建結構設計師,但他13歲(1931年)就開始醉心梅派藝術,私淑名琴師王少卿先生,刻苦練琴,32歲(1950年)正式拜入王門後,就益加一心鑽研梅腔和琴藝,還與倪秋平同在台上為我伴奏過《女...
《梅蘭芳唱腔全集第7卷》是2021年蘇州大學出版社出版的圖書。內容簡介 梅蘭芳(1894-1961)京劇表演藝術家。名瀾,字畹華。江蘇泰州人,長期寓居北京。出身於梨園世家,8歲學戲,9歲拜吳菱仙為師學青衣,11歲登台。工青衣,兼演刀馬旦。後又求教於秦稚芬和胡二庚學花旦。並刻苦學習崑曲、練武功、練功,廣泛觀摩旦角本...
《梅蘭芳唱腔全集第8卷》是2021年蘇州大學出版社出版的圖書。內容簡介 梅蘭芳(1894-1961)京劇表演藝術家。名瀾,字畹華。江蘇泰州人,長期寓居北京。出身於梨園世家,8歲學戲,9歲拜吳菱仙為師學青衣,11歲登台。工青衣,兼演刀馬旦。後又求教於秦稚芬和胡二庚學花旦。並刻苦學習崑曲、練武功、練功,廣泛觀摩旦角...
中國戲曲藝術家唱腔選(一)京劇梅蘭芳音帶 《中國戲曲藝術家唱腔選(一)京劇梅蘭芳音帶》是中國唱片上海公司出版的圖書
中華人民共和國成立之後,永安大腔戲雖然沒有成立專業劇團,但由於它適應性強,並具有濃厚的鄉土氣息,唱腔古樸,易為人們所接受,很自然成為當地人民自娛自樂的文藝形式。但之後長達十年的文化大革命,大腔戲被禁演,大量劇本被焚毀,加上老藝人相繼離世,這對正在走向衰落的大腔戲來說無疑是雪上加霜。“文革”...
這齣戲中有一段難度最大,旋律最為豐富的反二黃唱腔,經梅蘭芳多年的實踐與修改,這段唱成為其唱腔藝術的代表作。這段唱腔的第三句“我只得把官人一聲來喚,一聲來喚,我的夫呀”中第二個“一聲來喚”,“這種唱法,有人稱之為‘節節高’。其實是個回龍腔,經我把他略微變動過的,跟節節高完全不相同。” ...
據《眾香國》記載,清嘉慶七年(公元1802年)三慶班曾演出該劇,但僅演《女起解》《三堂會審》兩折,由胡喜祿飾蘇三,程長庚飾劉秉義,盧勝奎飾潘必正,徐小香飾王金龍。後王瑤卿和譚鑫培在清宮裡常演此劇。光緒年間王瑤卿掛頭牌,《玉堂春》成為青衣看家戲。梅蘭芳將王瑤卿的唱法和林季鴻的唱腔設計揉合起來,於...
[3][德]黑格爾,《精神現象學》上卷,2000年6月,商務印書館,北京,P20 [4]齊如山,《國劇的原則》,《齊如山全集》第3卷,1979年,聯經出版公司,台灣,P1466 [5]王菊生,《中國繪畫學概論》,1998年5月,湖南美術出版社出版·發行,長沙,P22 [6]傅謹,《中國戲劇藝術論》,2003年1月,山西教育出版社,...
而陳素真的《宇宙鋒》是1952年移植於漢劇陳伯華的版本,陳素真在身段上、水袖上等都進行了諸多改進,1953年年初首演於江蘇徐州。1957年陳素真應中國文聯之邀進京演出,梅蘭芳看過後激動地笑著對陳素真說,“看了你演的《宇宙鋒》後我都不敢演了”,說話間將他的“戲曲寶劍”贈與陳素真。戲曲界曾將三位藝術大師:“...
以上各篇均收入台灣出版的《齊如山全集》前兩集。《全集》共分十集,後八集收有《國劇概論》等32篇。1962年,齊如山以87歲高齡病逝於台北。出版圖書 齊梅之誼 齊如山是梅蘭芳的主要戲袋子之一,他為梅蘭芳改編舊戲,為梅蘭芳撰寫新編歷史劇劇本,然後梅蘭芳和王幼卿再設計唱腔、動作、表情,幾經排練就可上台演出。20...
楊金花見母親要綁子上殿交印,緊忙從後堂請來佘太君相救,佘太君見帥印十分激動,表現出又驚又喜的神態,10句唱腔的最後兩句是散板“為國家說什麼夫亡子殞,盡忠何必問功勳”是情緒的最高潮,也是唱腔的最高潮點。 角色塑造 梅蘭芳扮演穆桂英,將青衣和刀馬旦的表演融合在一起,生動地塑造了穆桂英這位人過中年...
尤以梅蘭芳主演的京劇《貴妃醉酒》,以其獨創性及卓越演技唱腔,飲譽海內外。小說則有《楊太真外傳》、陳鴻《長恨歌傳》、《隋唐演義》等。楊貴妃與含羞草 有一種小巧玲瓏的花卉,它的複葉酷似芙蓉枝,點點對稱,宛如鳥羽。植株上綴以數朵談紅色的小花,狀若楊梅。人們用手一指,它那羽狀小葉便很快閉合,葉柄也...
梅蘭芳把所有的台幔、帳幔都改成了白底五彩花朵,桌圍、椅圍繡大紅牡丹花。他穿的是大紅貼金彩繡蟒,彩裙彩鞋,一出場“簾未啟而已眾目睽睽,唇未張而已聲勢奪人”,雍容華貴,儀態萬千。在改編《貴妃醉酒》時,梅蘭芳採用了崑曲的表演手法,要求每個字有固定唱腔、每個唱腔有固定動作。這使得觀眾在欣賞唱的同時...
慧生和尚小雲、梅蘭芳、楊小樓等名家合作。在楊小樓的引薦下,慧生認識了京劇大家王瑤卿。王瑤卿非常欣賞慧生,決定教他《玉堂春》。慧生認識了楊小樓的師弟吳彩霞的掌上明珠吳小霞。兩個年輕人一見鐘情,私定終身。樂見其成的楊小樓向師弟吳彩霞提親。但吳彩霞覺得自己這個京劇名角的女兒下嫁一個唱梆子戲的,實在是...
回京後,梅蘭芳繼續排演新戲《嫦娥奔月》《春香鬧學》《黛玉葬花》等。1916年第三次來滬,連唱45天,1918年後,移居上海,這是他戲劇藝術爐火純青的頂峰時代,多次在天蟾舞台演出。綜合了青衣、花旦、刀馬旦的表演方式,創造了醇厚流麗的唱腔,形成獨具一格的梅派。1915年,梅蘭芳大量排演新劇目,在京劇唱腔、念白、...
廣東卷》《潮劇志》等書的編寫工作。吳國欽,1938年生,汕頭人,中山大學中文系教授、博導,享受國務院特殊津貼專家。1961年中山大學中文系本科畢業後,在王季思教授門下攻讀中國戲曲史研究生,1965年研究生畢業後留校任教至退休。主要著述有《中國戲曲史漫話》《西廂記藝術談》《關漢卿全集校注》《論中國戲曲及其他》...
清末,孝感城裡的九街十八巷分布有七座廟觀、三座會館和著名的“六也茶園”。這些地方的戲摟上都留有黃孝花鼓戲藝人的足跡。豫南花鼓戲 豫南花鼓戲主要孕成於今光山縣,因而又稱光山花鼓戲。它是由豫南民間小調、山歌、歌舞、小戲並融合楚劇、黃梅戲唱腔,吸收漢劇、曲劇的藝術特點,逐漸形成的獨具一格的劇種。豫...
憑著對藝術的酷愛和執著,作為北京西派皮影的傳人,但不拘一格、博採眾長、數十年如一日, 為弘揚民族傳統文化發展中國的皮影藝術,不懈地努力。在人物造型、舞台美術、音樂唱腔等方面進行了創新,創作了大量皮影作品,形成自己獨特的藝術風格,同時還收藏了一部分明清時期古老的皮影。編著的劇本、舞台美術設計、人物...
明末清初,紫金山區病疫流行,為了驅邪鎮妖,鄉間到處立廟祀神,一些民間巫師三五結班走上神台進行祭祀活動,由一個巫公拿一面小鑼,扮成和尚(飛虎大將),另一人扮作女旦,一手拿牛角或一把鈴劍,一手拿一小手帕,邊歌邊舞請神遣將以保平安,這種活動形式,人們稱作“神朝”。由於音樂唱腔頗為悅耳,表演輕盈...
漢劇,舊稱楚調、漢調(楚腔、楚曲),俗稱“二黃”,指湖北省武漢市地方戲劇,漢族傳統戲曲劇種之一、國家級非物質文化遺產之一。漢劇,清代中葉形成於湖北境內,民國時期定名漢劇。漢劇主要流傳於湖北省,遠及湘、豫、川、陝、湘、粵、皖、贛、閩、黔、晉等省的部分地區。漢劇傳統劇目有660餘個,唱腔優美,...
自鹹豐、同治以來,經程長庚、譚鑫培、梅蘭芳等創立和發展,逐步形成完整的藝術風格和表演體系,對各劇種影響很大,被稱為“國劇”。唱腔基本上為板腔系(有板眼的唱腔,以板、鼓或梆子擊節),以西皮、二黃為主要腔調。用京胡、二胡、月琴、三弦、笛、嗩吶等管弦樂器和鼓、鑼、鐃、鈸等打擊樂器伴奏。表演上唱、做...