單功毛增弦二胡(單弓毛三胡)是於2004年研發、製作的。在研發和製作當中，該琴已趨於成熟，不論是從音域、音色，還是從演奏當中的運弓角度，都達到了較好的演奏效果。它的主要特徵在於在不改變傳統二胡演奏方法的情況下，真正可以做到演奏傳統二胡，二泉胡，及中胡的所有樂曲。同時在中胡的基礎上增加一根低音弦D，就可達到原革胡的低音效果，二胡加弦後的定弦為（ADA）4-5度，或（GDA）純五度，中胡加弦後的定弦為（DAD）五度，或（DGD）四度，兩種定弦方法。
基本介紹
- 中文名：東北二胡
- 地理標誌：東北
- 性質：民族拉弦樂器
名詞解釋,歷史淵源,製作方法,發展現狀,
名詞解釋
東北二胡是中國古老的民族拉弦樂器之一。關於二胡最早的記載是在宋朝，稱二胡為胡琴或南胡。在沈括《夢溪筆談》稱“馬尾胡琴隨漢車。”這是最早關於胡琴的文字記載，根據史書記載，二胡的前身可能是“奚琴”（稽琴），在唐代的北方奚族，用竹片夾在兩弦之間磨擦而發音的叫奚琴。到了公元十一世紀，宋代音樂理論書籍《樂書》有關於奚琴的記載：奚琴本胡樂也，出於弦而形亦類焉，奚部所好之樂，善其制，以竹扎之，至今民間用焉。”關於胡琴的記載在《元史·禮樂志》有這樣一段文字“制如火不思，卷頸龍首，二弦，有弓捩之，弓之弦以馬尾”。二弦，用馬尾拉奏，並置有千斤。
歷史淵源
唐宋時期凡來自北方或西北方的撥弦樂器均稱琴，再向前推春秋時期，許多樂器無具體名稱，統稱琴。那么琴為什麼加一“胡”字，據傳說，黃河以南的民族稱北方民族為胡人，這個拉弦樂是北方傳來的，認為是胡人製造，所以稱胡琴，為什麼又稱為二胡呢？因為是用二根弦拉奏，所以又稱二胡。
二胡在明清時代的民間就廣為流傳。近百年來，中國的許多民間藝人（如瞎子阿炳等）不斷在演奏上進行了改良和創新（包製作），已今非昔比，大大向關邁了一步。尤其一代宗師劉天華先生大膽地對二胡進行改良和創新，使二胡的演奏提高到了一個新的水平，劉天華的十大名曲至今仍久演不衰，是各類藝術院校的二胡必修教材。
製作方法
二胡採用琴筒蒙以蟒皮，筒上裝琴桿，桿頂設二木軫，木軫至琴底張弦，以竹張弓，馬尾納二弦間，演奏時，左手按弦，右手拉弓，使馬尾與琴弦磨擦而發音，定弦為五度。有時為了表現地方特色也有用四度定弦的。從五十年代後，許多人對二胡進行改良，如絲弦改為鋼弦，採用機械轉軸，不有雙千斤，將二弦改為三弦稱為三胡（未被廣泛採用）。用四根弦稱四胡，原“東北音專”楊雨森教授改良大革胡（把弓子解放出來），在民族樂團內已採用，在民樂合奏中作為低音樂器伴奏，還有人專門為演奏“二泉”而製作的中音二胡（比二胡低五度），製作考究，音色渾厚，很受二胡界歡迎。
發展現狀
很多中等高等藝術院校均設有二胡專業，培養專門演奏人才，許多作曲家不專門為二胡寫了獨奏曲，在各類音樂會上成了久演不衰保留曲目，如“賽馬”、“江河水”、“山村變了樣”、“新婚別”、“草原新牧民”、“長城隨想”等。二胡不但在國內享有盛名，在國外也深受歡迎。各類文藝團體及劇團的樂隊、企事業單位演出隊都少不了二胡，尤其是戲曲劇團的樂隊，真是到“少了這個金珍菜，就辦不成八大碗”的境地。
二胡這件民族弓弦樂器在同仁志士的共同努力下，通過二胡演奏家的手指而產生
二胡 是我國優秀民族傳統樂器中最有特色的樂器，它的音色深厚、甜潤、純正而雅致，能給人以悅耳動聽，剛勁而秀美之感，可表現各種情調的曲調、音型、長音等。改革開放以來，二胡走出國門，在維也納金色大廳里迴蕩起二胡獨奏“二泉映月”的樂曲時，震撼了世界愛好音樂人民的心聲。學習二胡是對少兒藝術素質的培養，學習毅力的鍛鍊，有利於開發少兒智力。
二胡
二胡是中國著名的拉弦樂器，它的起源最早可以追溯到公元七至十世紀的中國唐代，當時主要流行在中國西北部的少數民族之中。在一千多年的發展史中，二胡一直是戲曲的伴奏樂器 。
二胡構造簡單，一根細細的木製琴桿，長約80厘米，琴桿上有兩根琴弦，琴桿下裝有茶杯形狀的琴筒，還有一把馬尾做的琴弓。琴師演奏二胡時採取坐姿， 左手持琴，右手持弓。二胡的音域可達三個八度。二胡發出的樂音有著豐富的表現力，它以接近於人聲的音色，成為一種富於歌唱性的樂器 ，有人還因此稱它為"中國式小提琴"。由於二胡的音色聽起來略帶憂傷，因而善於表達深沉的情感。
1949年後，二胡的製作、改革和演奏藝術得到了發展，它可以獨奏，也可以在歌舞和聲樂以及戲曲、說唱音樂中伴奏。在中國民族管弦樂隊中，二胡更 是一種主奏樂器，類似西洋管弦樂隊中小提琴的角色。
由於二胡製作簡單、廉價易學而又音色優美，因而深受中國人的喜愛，是中國民間普及率很高的樂器。
