《東亞詩學與文化互讀》是於2009年中華書局出版的一部圖書，作者是王曉平。
基本介紹
- 書名：東亞詩學與文化互讀
- 作者：王曉平
- ISBN：9787101069310
- 頁數：552
- 定價：88.00元
- 出版社：中華書局
- 出版時間：2009-10
內容簡介,目錄,
內容簡介
《東亞詩學與文化互讀》名日“東亞詩學與文化互讀”，其理由在於，川本皓嗣博士對日本詩歌和文學理論的造詣和成果，影響了很多日本和日本以外研究日本文學的學者，同時他歷來主張通過研讀對方的文學經典以加深對各自文化的理解。近年來他多次強調認識自身和他者、認識傳統和現代均是密不可分的。他是割裂傳統的積極反對者，對本國文學遺產特別是俳諧有許多鞭辟入裡的精闢論述，對於明治維新以來在西方文學理論影響下形成的排斥漢文學的日本文學史觀，持清醒的批評態度。他提醒我們注意在世界詩學的舞台上亞洲各國的聲音還非常微弱，需要我們不斷探索和奮力進取。“互讀”不僅意味著對對方文學遺產的尊重，也意味著在相互對比中理解自身。東亞的文學遺產和現代文學，在歷史上和今天對世界所做的巨大貢獻，正需要得到重新確認和嶄新的闡釋。“互讀”是我們認識東亞文化的一個視角。川本皓嗣具有東西方文化的廣闊視野，不贊成囿於一國、甚至一地的狹隘的所謂“比較”。魯迅先生說：“比較既周，爰生自覺”，“周”首先就意味著對單向、片面、狹隘的警惕。
《東亞詩學與文化互讀》所收論文，不僅來自不同國度，而且學術觀點和研究方法也各有不同。但是，有一個共同的特點，那就是作者幾乎都具有不同文化背景下生活和研究的體驗，多篇論文還是用非本民族語言寫成的。還有些作者長期工作和生活在異國，作者本人就是一種“文化互讀者”。他們身上攜帶的本民族文化的因子，使其觀察世界的眼光不同於當地感覺。由於這種“異文化”的體驗，使得他們至少在一個時期內是生活在時時不斷進行兩種文化對比的狀態中。
目錄
序(王曉平)
日本詩歌中的傳統與近代
關於文學“變異體”與發生學的思考
風雅無疆——民族詩歌的外來元素
《新撰萬葉集》中的鹿鳴
“無名豈敢入山城”——試論19世紀上半葉日本女性的“聞達”
日本人何故歡迎高啟的《尋胡隱君》
萩原朔太郎的官能詩和韓國——以《青貓》為中心
浪漫裝置的詩歌——近代日本的接吻表象
詩心如水——東亞詩學經典的關鍵字
讀《滹南漬老集》
本居宣長“物哀”論的確立
近代日本對古典作品的評價和文學史記載——圍繞《新古今和歌集》
解譯之熊——翻譯的基準和策略
從點與圈出發的詩歌解讀史——訓讀的精神遺產
鑑賞標準的多樣化與詩歌翻譯策略的選擇
阿瑟·魏理的《袁枚》及其對袁枚詩的翻譯
韓國近代詩的日譯詩集——《朝鮮詩集》、《朝鮮詩選》和《雪白集》
性別與兒童文學——以翻譯、改寫為視點
互讀尋道——他者觀念的變遷與比較
東亞的歐洲觀——明清時代的中國和江戶時代的日本的比較
19世紀法國文學中的中國形象
13世紀“蒙古襲來”和“蒙古之碑”——關於日本生死觀中的鎮魂和怨親平等
褐色的兔子與黃色的蝴蝶——澳大利亞的黃禍論
“先知先覺”的不同命運——讀《美歐回覽實記》和《郭嵩燾日記》的一則隨感
日帝強占期知識分子的活動與榮辱——以六堂崔南善為中心
幽明同台——戲劇中的文化交融和衝撞
日本謠曲《皇帝》再考
能劇《當麻》：極樂的淵源與世阿彌的革新
道路的選擇：追溯森本熏《女人的一生》的創作歷程
文化往還——開啟與俄羅斯文學對話的視窗
俄羅斯白銀時代戲劇革新中的東方影響
在中國的俄羅斯人的文學——對馬特維耶夫家族中三代詩人的歷史、文化以及文學的研究
形神之際——繪畫與歷史、文學的交界
中村不折的歷史畫——從歐洲到亞洲
論豐子愷《中國美術在現代藝術上的勝利》與日譯作品在接受西方思想時的媒介作用
金子光晴《憂鬱之花》的所在——詩歌和繪畫的彼岸
川端文學與宋元繪畫
面交心傳——對異國作家的交往與接受
內心的隔閡——豐子愷《華瞻的日記》與夏目漱石《柿子》
郁達夫與佐藤春夫——再論佐藤文學對郁達夫的影響
越境之旅——他國都市的幻象和實相
東洋學言說、大陸探險記與現代主義詩歌的空間表現——以安西冬衛詩作中的政治地理學視線為中心
《薊山紀程》所錄朝鮮文人的中國文化之旅(1803－1804)
南方熊楠與夏目漱石——關於其倫敦體驗
親疏愛恨之間——日本文人夫婦金子光晴、森三千代的上海與巴黎
試論保田與重郎的朝鮮旅行記
改寫旅行者——池澤夏樹《安靜的大地》和多和田葉子《球形時間》中伊莎貝拉·波德形象的分析
言文通變——敘事及文體的東方與西方
繁茂的敘事——中上健次文體和谷崎潤一郎、紫式部、威廉·福克納的文體比較研究
由隱喻產生的作品——老子的水哲學和漱石的寫作行為
東亞敘事文學與傳統的背離——近代意識的形成與日本小說
執筆者簡介
後記
附錄：川本皓嗣博士簡歷著述目錄
日本詩歌中的傳統與近代
關於文學“變異體”與發生學的思考
風雅無疆——民族詩歌的外來元素
《新撰萬葉集》中的鹿鳴
“無名豈敢入山城”——試論19世紀上半葉日本女性的“聞達”
日本人何故歡迎高啟的《尋胡隱君》
萩原朔太郎的官能詩和韓國——以《青貓》為中心
浪漫裝置的詩歌——近代日本的接吻表象
詩心如水——東亞詩學經典的關鍵字
讀《滹南漬老集》
本居宣長“物哀”論的確立
近代日本對古典作品的評價和文學史記載——圍繞《新古今和歌集》
解譯之熊——翻譯的基準和策略
從點與圈出發的詩歌解讀史——訓讀的精神遺產
鑑賞標準的多樣化與詩歌翻譯策略的選擇
阿瑟·魏理的《袁枚》及其對袁枚詩的翻譯
韓國近代詩的日譯詩集——《朝鮮詩集》、《朝鮮詩選》和《雪白集》
性別與兒童文學——以翻譯、改寫為視點
互讀尋道——他者觀念的變遷與比較
東亞的歐洲觀——明清時代的中國和江戶時代的日本的比較
19世紀法國文學中的中國形象
13世紀“蒙古襲來”和“蒙古之碑”——關於日本生死觀中的鎮魂和怨親平等
褐色的兔子與黃色的蝴蝶——澳大利亞的黃禍論
“先知先覺”的不同命運——讀《美歐回覽實記》和《郭嵩燾日記》的一則隨感
日帝強占期知識分子的活動與榮辱——以六堂崔南善為中心
幽明同台——戲劇中的文化交融和衝撞
日本謠曲《皇帝》再考
能劇《當麻》：極樂的淵源與世阿彌的革新
道路的選擇：追溯森本熏《女人的一生》的創作歷程
文化往還——開啟與俄羅斯文學對話的視窗
俄羅斯白銀時代戲劇革新中的東方影響
在中國的俄羅斯人的文學——對馬特維耶夫家族中三代詩人的歷史、文化以及文學的研究
形神之際——繪畫與歷史、文學的交界
中村不折的歷史畫——從歐洲到亞洲
論豐子愷《中國美術在現代藝術上的勝利》與日譯作品在接受西方思想時的媒介作用
金子光晴《憂鬱之花》的所在——詩歌和繪畫的彼岸
川端文學與宋元繪畫
面交心傳——對異國作家的交往與接受
內心的隔閡——豐子愷《華瞻的日記》與夏目漱石《柿子》
郁達夫與佐藤春夫——再論佐藤文學對郁達夫的影響
越境之旅——他國都市的幻象和實相
東洋學言說、大陸探險記與現代主義詩歌的空間表現——以安西冬衛詩作中的政治地理學視線為中心
《薊山紀程》所錄朝鮮文人的中國文化之旅(1803－1804)
南方熊楠與夏目漱石——關於其倫敦體驗
親疏愛恨之間——日本文人夫婦金子光晴、森三千代的上海與巴黎
試論保田與重郎的朝鮮旅行記
改寫旅行者——池澤夏樹《安靜的大地》和多和田葉子《球形時間》中伊莎貝拉·波德形象的分析
言文通變——敘事及文體的東方與西方
繁茂的敘事——中上健次文體和谷崎潤一郎、紫式部、威廉·福克納的文體比較研究
由隱喻產生的作品——老子的水哲學和漱石的寫作行為
東亞敘事文學與傳統的背離——近代意識的形成與日本小說
執筆者簡介
後記
附錄：川本皓嗣博士簡歷著述目錄
