書象藝術

以漢字作介質，避開傳統書法的所有表現程式而進行原創性的創作，就是書象藝術。它的誕生源自上世紀八十年代的中國出現了一批有志有識之士，試圖避開傳統書法表現程式，回到漢字的源頭，走向最初找尋根本，以承受書法之大任擔當起中華二十一世紀新文化傳承——由此思潮而引發的“當代新書寫運動現象”，而這也是學者稱之為廣義的“書象”。

基本介紹

• 中文名：書象藝術
• 誕生：上世紀八十年代
• 代表人物：谷文達、吳華
• 文獻：《新書象》

書象藝術

廣義之定義

上世紀八十年代的中國出現了一批有志有識之士，試圖避開傳統書法表現程式，回到漢字的源頭，走向最初找尋根本，以承受書法之大任擔當起中華二十一世紀新文化傳承——由此思潮而引發的“當代新書寫運動現象”，學者稱之為“書象”。（《書象藝術的由來》作者阮雲華）

狹義之定義

以漢字作介質，避開傳統書法的所有表現程式而進行原創性的創作，就是書象藝術。

代表人物

邱振中

早期以邱振中、徐冰、

谷文達、吳華為代表，中後期以魏立剛、安東為代表。

谷文達

書象藝術產生的背景

源自

1979年，美學家劉綱紀所寫的《書法美學簡論》出版，引起很多人關注，展開了激烈論戰。

1984年底，阮雲華就《書法美學簡論》曾與該書的著作者劉綱紀、書法家王學仲二位先生私下各有過一次書信對話，在信中，筆者提出了“著書要跟隨時代”和“書法亦要與時俱進要創新”這兩個觀點，獲得大家的認可和贊同。這期間，新書寫思潮風起雲湧，各大主張層出不窮。 具體來說，分三個階段（王冬齡語）：

劉綱紀給阮雲華的回信

第一階段是20世紀80年代中期主要由畫家們啟動的“現代書法”運動，它標誌著“現代書法”的面世。其理論依據是“物象論”，漢字書寫重新回到“類物象形”的原始階段，這次原始的回歸併不是歷史的重複，旨意以繪畫方式改造書法。

第二階段是20世紀80年代末至90年代，其理論產生於對前一階段的否定，重點放在對書法本質主義的追問與詰難，物象的因素被否定，抽象的因素得以重視。書法表現主義和抽象主義等學說相續誕生。

第三階段（90年代後期進入的）：強調現代書法的文化歸屬，在全球化的語境中的文化身份言論的重點。

當時出現對現代書法的幾種歸類：

“傳統派”和“現代派”。“傳統派”又分“純古典派”、“新古典派”、“學院派”；“現代派”又分為“文字象形派”和“書法主義”。（*〈中國書法現代史〉劉宗超著）

“書法字象”、“書法繪畫”、“書法構成”、“書法觀念”、“書法行為”、“書法裝置”、“書法解構”（“現代書法”的含義·高天民）

“字畫派”、“動勢派”、“幾何派”、“製作派”、“行為派”、“筆意派”、“墨意派”、“字意派”、“詞意派”、“非字派”、“非幅派”、“非寫派”、“非人派”（朱青生·中國現代書法的層次與方向）

1994年劉驍純在他的《書法·書寫·書象》中，將現代書法運動中出現的新的表現形式概括為“書象”；之後，現代書法運動處在概念混糊時期。這時期，理論界無人對劉驍純提出的“書象”作認真、深入的思考。

確立

直到2006年10月5日，阮雲華憑著理論直覺在與安東策劃其作品展覽時，以題為作“雲在山頭·月在水面”的對話一文（發表在2006年10月版的《中國藝術家》報），將書象藝術以學術的名義，作為概念正式公開倡議。之後以魏立剛、安東等一批青年藝術家相續於2007年2月和4月始，以書象藝術名義，多角度，多方位交流，辦展。

內涵與意義

書象藝術的產生是有其內在邏輯關係的，這反映在兩方面：歷史上的，學術上的。西方的藝術是建立在視覺邏輯上的一門科學，書象藝術也是基於此邏輯，是把文字元號作為一種實物的參照，進行意象或者心象的抒發，從而產生新的（指具有原創意義的）象形語言，構成新的表現形式，成為書象藝術的邏輯內涵。

書象藝術是中國當代真正具有本土意義的原創抽象藝術形式，它的確立，將預示著把中國傳統的書法藝術以新的面貌帶到了當代文化語境中，繼往開來。

邱振中的作品

魏立剛作品

有關書象藝術的文獻

書象藝術雜誌

根據阮雲華先生的回憶，“當時作為本土的原創藝術雖然被藝術家轟轟烈烈地搞著；而在理論界卻表現得較為冷靜，除了理論家劉驍純一直在關注著外，其他理論家還在為這個新的藝術語言形式之概念爭論不休，基本上沒有什麼其它動作，後來也就不了了之。到了2006年，引起了我的注意。也因此有了《書象的由來》理論梳理和這本電子雜誌。原本想通過它將書象藝術建立起來，只是沒有想到這雜誌的生命只有兩期的壽命。”

《新書象》電子刊物·創刊詞（全文/阮雲華）

創刊號目錄

以書象名義設立一個平台是很久以前就想做的事了。拖至今天，原因是多方面的：其一，是書象作為藝術現象，需要全面釐清和評估；其二，書象作為一個概念需要時間思考。基於此，該工作就只能留在今日來做了。

創刊號封面

書象是什麼？以筆者的角度看，它含有兩個層面：作為本平台的和作為藝術活動現象的。前者的含義比較寬泛，即指當代那些在文化藝術領域所發生的一切現象，統稱為“書象”。書，即文化；象，所含的藝術文化百態萬象。而後者，則指：凡是以漢字為介質的，並對其解構與重建，在進入的過程中，重視自我的個體意象的建立之藝術活動的，可歸為“書象藝術”。

當著手準備這一工作時，忽然覺得自己像個接生婆。筆者曾跟安東開玩笑，說“自己就是個催生婆，書象在你們這些藝術家的肚子裡孕育了多少年了卻不見動靜。你們倒不急，我只好自作主張趕來找你們做催生工作了。”話被放了出來。只好硬著臉皮，一鼓作氣。將這個弱小的生命降臨於世。

不知是個早產兒還是個晚產兒，總之是剖腹產了。在這個多事之秋的年代，這個弱小的生命能存活多久，倒成了朋友間最為關注的事。也是筆者十分關切的問題之一。現在，不管怎樣，作為多事的“父親”，它活一天，就要承擔一天的責任。（該文獻最早轉載於“書象·我的陽台”QQ空間中，轉載標題為“新書象<創刊>號 ”轉載時間2009-8-20 09:02）

中國現代書象

理論家劉驍純在這本《中國現代書象》（傅京生/著）所作的序中說：“‘書象’所針對的對象包括傳統的書法和文字，甚至也可以兼容傳統的圖形符號。但從純粹理論上講，我又認為書法是軸心。或者可以換一種說法，狹義‘書象’是針對中國傳統的書法而言的，廣義‘書象’的針對性可以兼容中國和其他民族的傳統文字和符號；狹義‘書象’指書法之象，廣義‘書象’可以兼容文字之象甚至符圖之象。”這裡值得注意的是劉先生強調：“我不以旁觀者而繼續以參與者的身份寫這篇短序。”說明這位理論家開始重視（該書是2011年8月1日出版的）這個理論問題了。而就“書象藝術”與阮雲華先生所提出的相同點在廣義上的異曲同工，而狹義上的不同則在於認識與表述上的差異。

現代書象藝術面面觀

由吳華編著，該書只是從廣義的角度關注這個藝術“現象”，具體的立足點則如該書的摘要所指出的：“本文以新的視點,重新闡釋"'85新潮美術"及其前後發生在中國及世界各地的"現代書象"現象,指出這一現象並非偶然,其實質正是源遠流長的中國非具象藝術與世界藝術大潮流不斷碰撞、交融的結果,而由此生成的這一縱貫古今、橫貫東西,觀念不斷更新、表達更加多元的藝術,則向我們再次提出了建構中國現代藝術理論的迫切話題.”因此，嚴格意義上說，是從廣義的角度為“書象藝術”可供分析研究的珍貴文獻。