晴靄仙閣

《晴靄仙閣》是張大千創作的繪畫作品。

基本介紹

• 中文名：晴靄仙閣
• 作者：張大千
• 材質：設色紙本
• 形制：立軸

作品簡介

題識：晴靄翠紛紛，溪橋水乍分。山家何處走，松外萬重雲。丁亥嘉平月師北苑，蜀人張爰。 鈐印：張爰、大千 詩堂：大千妙筆。壯暮翁稚柳。鈐印：壯暮翁、稚柳

作品著錄

著錄：1.《近代十大名家書畫選》第78頁，長流畫廊，1990年。 2.《張大千回顧展》第33頁，寶島文藝出版社，1992年。 3.《中國近現代書畫十二大名家精品集（二）》第203頁，保利藝術博物館，2011年。

作品展覽

展覽：“中國近現代書畫十二大名家精品展”，保利藝術博物館，2011年。

作品賞析

此幅作於1947年，大千的仿古寫生山水在此間進入了一個高峰期。自抗戰勝利後，北方的書畫市場上充斥著戰後散出的古代名家書畫，大千因緣際會陸續收藏了一批北宋重要名跡，如《江堤晚景圖》、《瀟湘圖》卷等。從敦煌回成都後，直至1949年底赴香港避戰暫居，大千這一時期的山水主要著眼於北宋大家的雄偉風格，尤其沉浸於董巨派的作品至深，他臨仿了大量董巨派佳作，如巨然的《秋山問道》等。此階段無論是臨仿之作，還是自作的青城、峨眉等寫景山水，均受董巨派影響很大，此幅作品即為師法董源。

畫面取五代宋初山水典型的三遠式構圖，不過在總體景物的布局上亦可見西方風景畫中的透視法。遠處峰巒疊嶂，山峰形狀奇特，氣勢溫和厚重，與荊關派石體堅硬、氣勢雄強的畫風有所不同。中部為山間谷地，殿閣廟宇在霧氣的瀰漫中依次遠去，稀稀落落散布在山坡上。畫面下段山溪潺潺，虹橋架設其上，緩坡雲樹漸疊，水畔嘉木蔥蘢，小徑蜿蜒遠引，二位高士臨水盤膝而坐，于山水間高談闊論。整幅意境高妙，既有重重殿宇造成的華麗氣象，又流露出一種高士隱居的悠閒逸致。

在畫法上，遠山以淡墨和以少許石青、赭石、朱磦等，以長披麻皴、牛毛皴和解索皴層層擦染，再施以破點、攢點等筆法點苔，苔點有大有小，有濃有淡，或疏或密，點的十分沉著利落，呈現出一種青苔密集、嵐氣渾厚的景象。山頭轉折處疊以數塊不甚明晰的礬頭，用淡石青色和水墨寫出，以表現出土質山巒的渾厚質感。宮殿樓宇以細筆勾之，敷以淡淡的赭石，雖未過多刻畫建築之細節，但飛檐斗拱俱十分精彩，合乎尺度，比例恰當，線條沉穩精準。坡岸、山腳的松樹高大直立，偃仰多姿，水邊蒲草，隨風輕搖，頗得清趣。松樹亦以精細的筆法畫出，與山巒的粗率形成對比，樹幹以墨筆勾勒，赭石敷色，枝椏曲折，頗有生動之致，根根松針，事無巨細，描繪精謹。近處岩石坡岸以淡墨皴擦，石綠敷染，純度較高的色調使前景與後景拉開空間距離。兩個點景人物一正面，一背面，交流之態自然和諧，線條亦十分細緻流暢。整幅平淡趣高，筆墨溫潤，色調清新，令人幽情思遠，如睹異境，頗得董源畫意，而在章法的布置和筆墨、色彩的運用上又融匯了自家之法。大千摹古功力出神入化，時而分毫不差的形臨，時而移花接木的背臨，能做到“變其法以適意”，並不亦步亦趨，而是借古人的章法作自己的畫，此作頗可見一斑。