義大利塞·利奇十八世紀義大利的繪畫雖說只剩下對光榮歷史的留戀,而沒有創造出什麼新的東西,但在威尼斯,較之佛羅倫斯、羅馬、米蘭,似乎文藝復興的迴光返照好像顯得強烈一些,因此成為義大利美術的中心,還保持著藝術的繁榮。
基本介紹
- 中文名:抹大拉的瑪利亞升天
- 作者:利塞·利奇
- 取材:聖經
- 時期:十八世紀
畫家簡介,作品簡介,作品賞析,
畫家簡介
義大利塞·利奇十八世紀義大利的繪畫雖說只剩下對光榮歷史的留戀,而沒有創造出什麼新的東西,但在威尼斯,較之佛羅倫斯、羅馬、米蘭,似乎文藝復興的迴光返照好像顯得強烈一些,因此成為義大利美術的中心,還保持著藝術的繁榮。而利奇是威尼斯畫壇上最初的代表人物。他出生在貝盧諾,青年時來到威尼斯。他雖然是威尼斯畫派的代表,但因酷愛旅遊,又性格好動,所以足跡遍及羅馬、米蘭、佛羅倫斯、波侖亞等地。對於十七世紀流行的巴洛克藝術,他懷有濃厚的興趣,但始終以理智的研究態度對待。對於文藝復興後期的威尼斯畫派的代表畫家委羅奈斯則非常傾心,深受他的影響。幾乎可以說利奇的繪畫風格是在委羅奈斯的基礎上吸取了巴洛克藝術的某些特徵創造出來的。
作品簡介
利奇的名作,是《聖庫列可利維斯和煉獄之魂》,這是他晚年的代表作品。此外,就數得上《抹大拉的瑪利亞升天》了。這幅畫取材於《聖經》,以此為題材的作品在利奇之前已經為許多畫家畫過。早在1455年前後,義大利的唐納太羅進行過木雕,以後提香畫過《懺悔的抹大拉》,卡拉瓦喬也畫過這個題材,那是1595年;還有尼德蘭的威丹。但這些畫家的作品與利奇的都不同,他們都不過把抹大拉的瑪利亞畫成一幅肖像,或哭泣、或懺悔、或自卑、而不像利奇這樣把抹大拉表現得那樣聖潔,幾乎與聖母瑪利亞相似了。畫中的半裸體的抹大拉如同天仙,她樸實又善良,純潔而美麗,仰望著的面容和優雅的手臂姿態,表現出上升的趨勢。可愛的小天使在她身旁飛舞跟隨,增添了升天的歡樂氣氛。
作品賞析
原來抹大拉的瑪利亞在《聖經》中是一個擺脫了被侮辱被損害的妓女,由於她的懺悔,得到了耶穌的赦免,而且成為一名聖徒。耶穌在接受她的懺悔之後,施法趕走了附在她身上的七個魔鬼,使她成為純潔的女人,並侍奉在耶穌的身旁。耶穌在受難復活以後,顯靈說:無論在何處傳道,都要宣揚抹大拉瑪利亞的事跡。可以說,利奇的這幅畫則根本地體現了耶穌顯靈所說的這句話的意義,形象地宣揚了抹大拉瑪利亞。瑪利亞在眾天使的簇擁下,駕著雲彩向天空升騰,這種上升的動勢,顯示了巴洛克藝術的特徵。畫家對飛騰上升的人物動態刻畫準確而生動,各個角度上的人物動態各異,人物的翅膀描繪非常形象和自然。在色彩的運用上,利奇以大塊的紅色、藍色形成較強烈的對比,增加了畫面的動感。整幅畫的色彩輕鬆明快,利奇沒有去追求巴洛克的輝煌效果,顯示了利奇獨特的風格。