《手中的鑰匙》是日本藝術家鹽田千春於2014-2015年間製作的藝術作品，在2015年威尼斯藝術雙年展上展出。
基本介紹
- 中文名：《手中的鑰匙》
- 創作年代：2014-2015年
- 作者：鹽田千春
- 雕塑類型：公共雕塑
在2015年威尼斯藝術雙年展上，鹽田千春新作《手中的鑰匙》的材料準備是一個與全球互動的過程。自2014年4月起她就在網際網路發布徵集廣告，並在美國、日本和歐洲的博物館放置了儲存箱，陸續從世界各地蒐集了5萬把鑰匙，作品歷時兩個半月完成，兩艘小木船用紅色的線串連著，充滿了整個房間的天花板和牆壁；觸碰的交織材料和金屬網，形成了起伏感。扭曲或打結的紗線可使人聯想到縫、裁、結，纏繞、舒展等動詞，代表記憶、機會和希望，象徵雙手的木船包裹、緊拽著地球和人類個體記憶的海洋，緩緩地向前流動，觀眾身臨其境仿佛漫步於記憶的海洋。記憶是人們重要的精神活動，記憶讓人擁有存在的認知，它似遊絲般穿梭於人的精神與肉體之間。形似人體的鑰匙積累著人類內心共存的記憶，暗示著自我解脫的心態，鑰匙也是象徵思想、方法，通往解決問題的通道。如果說鑰匙是充滿希望的無數記憶點，船是藝術家記憶海洋里的寶庫，線就是人生歷程的文脈貫穿，他們的互動關係充滿了戲劇性和哲學性。基於這樣的靈感與想像，鹽田千春將鑰匙提供者的記憶與觀者的記憶相結合，彼此交融與碰撞。因此，記憶成了鹽田千春裝置藝術的主旋律，她對記憶的追溯與“再現”幾乎到了迷戀的程度。
記憶貫穿於鹽田千春的生活與創作中，觀眾在閱讀鹽田千春的同時也在閱讀其自身的記憶。她用裝置的形式為記憶發聲，作為柔性的纖維材料——線，看似綿軟卻蘊含著情感與力量：線產生於運動，表示內在活動的緊張；線可以拉緊，可以鬆開，可以剪斷，每一種行為都是一種情感。紗線交錯縈繞起來的已不是單純的物理空間，其屬性已轉化為藝術家與觀者的精神載體，每一個結點都是記憶的交錯，每一絲都牽扯著內心深處。她自己常說：“一兩根的線，那只是絲線，但許多疊加在一起的時候，絲線的感覺便消失了。當感覺不到所用的素材是絲線，好像是在編織空氣的時候，作品便完成了”。鹽田千春的裝置里密集交錯的網就像大腦的神經系統，每個神經末梢都牽扯著一段往事，猶如空氣一般，浸潤著觀者的每一個細胞。以視覺的形式帶入，以記憶的方式抽離，成為鹽田千春裝置特有的藝術語言。
從裝置外部看，鹽田千春的網狀構造有一種束縛和壓迫感，觀眾一旦步入其中，那種緊張感會漸漸消解，從而產生輕鬆、親切與快感，那個網狀世界具有一種令人著迷的力量。作品的編織構造也象徵著當今人類進入網路科技時代身處的電子網路、神經通路、虛擬社交網路等。鹽田千春的裝置創作隨心而動，從情感上打動觀眾，撥動心弦的紗線就好比描述人與人之間關係的語言。其中有紐帶，有張力，有聯結，有斷裂，有交錯，也有不解，這正是人生的寫照。
