此圖以立幅構圖繪隱士的山居生活：兩座山之間的山谷，有溪水曲折蜿蜒而下，匯成一個波紋漣漪的溪池。池岸有竹籬茅屋，後院有女僕在勞作，籬門前有牧童騎牛，小道上有農夫趕路，一亭榭伸入水中，高士倚欄而坐，舉目眺望，神態極其悠閒，其夫人則抱兒與仆女嬉戲於旁，一派平淡然而其樂融融的生活情景。屋後山腰有懸泉拾級而下，至山腳匯集於溪池。水流及涌波以細線勾畫，一絲不苟，猶是唐人風範。山石以淡墨勾、皴，重在以淡墨層層渲染，很少加點，而用濃墨染山石之交接處以醒出結構。
基本介紹
- 中文名：岸溪圖
- 作者：董源
- 類別：中國古畫
- 年代：五代南唐
- 文物現狀：美國紐約大都會博物館藏
作品簡介,作品賞析,作品傳世情況,
作品簡介
岸溪圖-南唐-董源董源 （?－約 962 年）中國五代南唐畫家。一作董元，字叔達，江西鐘陵（今江西南昌進賢縣）人，自稱“江南人”。主要活動在南唐中主（934～960)時期。事南唐主李璟時任北苑副使，故又稱“董北苑”，南唐亡後入宋，被看作是南派山水畫的開山大師。畫史上把董源、范寬、李成，稱為北宋初年的三大家。五代至北宋初年是中國山水畫的成熟階段，形成了不同風格，後人概括為“北派”與“南派”兩支。董源的《瀟湘圖》被畫史視為“南派”山水的開山之作。
作品賞析
這似乎仍是唐代王維的“水墨渲淡”的方法。山體均不高峻，而其形態，則似大浪湧起，數座山峰齊向左似排浪涌動，這卻是前無古人的。浪頭之崖巔，前後堆疊，望去隱約有“礬頭”之形態。而向下的懸崖，則似側傾的浪谷。中國山水畫十分注重山勢的脈絡，但這樣的山體帶有強烈的動態的，卻不多見，只在明代沈周的《廬山高圖》中依稀看到似此的山勢。此畫以墨色染出山石體面，溪水波紋以細筆畫出，在董源的傳世作品中很少見。此畫的左下有“北苑副使臣董源畫”款識，鈐有“天水趙氏”及“柯九思印”，及近人張大千、張善孖諸藏印。
董源不僅以畫山水見長，也能畫牛、虎、龍及人物。作為山水畫家，董源也是不專一體的。但其最有獨創性而且成就最高的是水墨山水。他運用披麻皴和點苔法來表現江南一帶的自然面貌，神妙地傳寫出峰巒晦明、洲渚掩映、林麓煙霏的江南景色。他用筆甚草草，近視幾不類物象，遠觀則景物粲然，在技巧上富有創造性。董源很重視對山水畫中點景人物的刻畫，每每都帶有風俗畫的情節性，有時實為全畫的題旨所系。雖形體細小，簡而實精，人物皆設青、紅、白等重色，與水墨皴點相襯托，別饒一種穠古之趣。
作品傳世情況
王秀遷，著名收藏家，鑑賞家、書法家、學者。1907年生於蘇州，現居美國紐約。1947年在劉海粟的鼓勵下去美國研究西方油畫藝術。在美期間曾多次將心愛的珍藏提供給重要博物館。另一珍品為南唐董源的《岸溪圖》。1997年他將這幅42年的珍藏捐給美國大都會博物館，成為該館鎮館之寶。
關於《溪岸圖》是否五代董源所作，上世紀末曾引起一場國際的大辯論。30年代，畫家徐悲鴻忽聲稱自己覓得了古畫《溪岸圖》，不多時他將畫割愛轉讓給了畫家張大千，張大千隨身把玩三十年後，又轉讓給了身居海外的收藏家王秀遷。然而兩個大畫家的曾經收藏，卻給此圖籠罩上一層神秘的色彩。世紀末，王秀遷也垂老九旬，紐約大都會博物館在購藏這幅古畫之前，特舉辦了一場有關此圖是否董源真跡的國際學術研討會，群英薈萃，眾說紛紜。結果是懸疑頻出，有人甚至提出要重新修改中國繪畫史。三方意見：一是認定為董源真跡，並以此否定一切現定為董源的作品；二是以為未必，但至少是北宋作品；三則直指為張大千偽作。但畢竟時隔一千多年，舉證艱難，無可確論。如同傳為東晉王羲之書法的《蘭亭序》的真偽之辯，曠日持久，莫衷一是，但在一點上各方達成了共識：就是《蘭亭序》的藝術成就極高，稱之“天下第一行書”並不為過。而《溪岸圖》的作者雖不可確定，但此圖的藝術成就非常之高。
