基本介紹
- 中文名稱：漢劇
- 地理標誌：陝西
陝西漢劇,安康漢劇的發展歷程簡介,
陝西漢劇
陝西漢劇以漢中、安康為基地，形成四個流派。安康派擅長文戲，通用紫陽話，音調渾厚而柔婉；漢中派音調悠揚綿軟，唱腔吐字帶川味；商洛派以武戲見長；關中派重唱工，表演細膩，音調高昂豪放。漢劇西皮腔用於表現舒暢、爽朗、豪邁、愉快的情緒和場面；二黃用於表現悲哀、肅穆惋惜的情緒和場面，演唱中根據劇情交替使用。漢劇樂隊分文武場面，文場面以京胡、京二胡、月琴為主，配以楊琴、三弦、琵琶、嗩吶、竹笛等；武場面有牙板、梆子、暴鼓、鑼、鐃等。漢劇角色區分細緻，有一末、二淨、三生、四旦、五醜、六外、七小、八貼、九老、十雜等十行。
安康漢劇的發展歷程簡介
漢劇原稱漢調二黃。據史料記載，早在清乾隆年間，已有乾勝班在我市進行漢劇藝術活動，道光年間有漢榮班、仁豐班等，此後又有同心社、廣泰班、瑞仁班等近20個班社在此活動，開班授徒。其中清鹹豐十年（1860年）進入的瑞仁班立足時間最長，培養了大量的漢劇藝人。悠久的歷史和活動班社的眾多，在我市留下了在全省乃至全國均占首位的漢劇藝術遺產，使我市成為漢劇的主要流行地區。據不完全統計，安康市保存了1027個漢劇本、折子戲，經過數百年的發展，漢劇團留下了聲腔6類別，唱腔45個板式，曲牌100餘首。
安康漢劇團其前身最早是城區魯班巷內的同心社，組建於1920年。1950年12月1日成立了以繼承和發展漢劇藝術為主要業務的藝術團體――安康人民劇院。1956年更名為安康漢劇團。五六十年代，由於漢劇團不斷排演新劇目，一時名聲大振，不僅在安康地區享有盛名，並遠赴湖北、四川、河南及北京等地進行交流演出或參加大賽，以致漢中、商洛、關中以至湖北鄖陽地區的著名藝人紛紛前來學藝，一時間，安康成為陝西漢劇的精英薈萃之地。
經過了文化大革命，自上世紀八十年代末，漢劇開始走入低谷，瀕臨滅絕。在近20年的時間裡，除過廟會等一些帶有宗教色彩的演出外，鄉村集鎮、婚喪嫁娶成了漢劇團一顯身手的“好時機”。漢劇逐步走入低谷。其主要原因是：市場經濟、現代傳媒業等因素衝擊，觀眾多層次文化需求，漢劇陣容不齊、後繼乏人，漢劇節拍與現代生活節拍不合等，導致漢劇的市場空間愈來愈小。要演一出本戲，都不可能，只能排演小折子戲。漢劇有“三本半戲”的說法：封神列國一本，秦漢三國一本，唐宋元明清一本，野史外傳半本。漢劇團先後結集出版了《陝西漢劇臉譜》、《陝西漢劇劇目》、《陝西漢劇音樂》等書，從1985年開始對健在的藝人全部進行了唱腔錄音，這些錄音已成絕版。
從2000年開始，以“龍舟文化”為契機，漢劇開始了復甦之程。2001年9月漢劇團掛靠省藝術學校，對外招收了51名學員，開辦了漢劇藝術班，培養漢劇新苗。現大部分學員已能參加大型演出。2004年5月，16歲的小演員馮尚麗和張東表演的《擋馬》，18歲的小演員馬靜表演的《頂燈》，分別榮獲第三屆陝西省戲曲梅花獎的二等獎和三等獎。2004年2月市文研室研究員 文壽，通過史料記載和對比研究現存的實物實體，認為京劇的聲腔基礎源於陝西，陝西漢劇即陝西的二黃劇種應是產生京劇的母體，是所謂“皮黃”腔系劇種的源頭，是研究京劇歷史的“活化石”。發表了論文《論京劇聲腔源於陝西》，在戲曲界引起了廣泛爭鳴。漢劇也正在走向現代化，歷經四年，漢劇開始在人們的視野中頻頻出現，而“藥洽會”期間的漢劇專場，無疑飽了老戲迷們的耳福，有人感嘆：我們的地方戲終於回來了。今後，將以會節為載體，以旅遊為市場，從而使漢劇再次復甦、振興、永遠傳承。
